12月2日晚，雾霾刚刚消散的北京迎来了一场如蓝天般清新的音乐会，陈萨作为国家大剧院2015国际钢琴系列中最后一位登场的演奏家，为我们带来了一份冬日里难得的活力——“43支舞”。

　　这场音乐会的曲目是肖邦的43首玛祖卡舞曲。因作品篇幅短小，玛祖卡往往作为小品，出现在音乐会的开场或加演曲目中，很难作为音乐会的主要曲目呈现，在一场音乐会中得到集中演绎的机会更加罕见。

　　虽然单曲短小，但43首玛祖卡的整体规模还是十分庞大的，这样的音乐会曲目对于演奏者和听众都提出了一定的挑战。陈萨并没有按照曲目的发表顺序逐个演奏这些作品，而是根据调性、动机及情绪的搭配重组了演奏顺序。在演奏家独具匠心的安排下，这套玛祖卡舞曲呈现了很强的整体性，调性转换合理、悦耳，风格由静到动逐渐变化，这样的安排使得风格高度相近、耗时三个小时的曲目并不显得冗长。精心的编排，使得43支小曲变成了一部连贯通畅、格局颇大的套曲——每一首玛祖卡，分别讲述了一个故事、一点情感，43首玛祖卡一起，为我们展示了活力多姿、律动不止的生命，这种活力与律动本身就让人无比感动。

　　中国钢琴家对于肖邦玛祖卡的演绎具备深厚的传统，傅聪在1955年参加肖邦钢琴比赛时就获得了玛祖卡特别奖，而陈萨的演奏，进一步展现了这种传统的力量，同时完美地展现了肖邦这些玛祖卡舞曲的艺术价值。当晚，陈萨的演奏风格整体清新高贵，节拍和强弱的变化幅度并未如鲁宾斯坦等前辈一般大开大阖，却有着属于陈萨自己的独特细腻与丰富情感，出色的技术、稳定的状态和持续高质量的音色让这样的细腻与情感更有说服力。

　　陈萨在本场音乐会中演奏了肖邦生前发表的全部玛祖卡，其中作品42以作品67之4和作品68之4两首遗作代替，基本上为听众展示了肖邦玛祖卡的全貌。对于每一首玛祖卡，陈萨也是精雕细琢的。例如听众们耳熟能详的作品33之四，陈萨通过细腻的触键和不过分的律动为我们展示了肖邦特有的隐秘忧伤。在特意选择的作品67之4和作品68之4两首遗作中，钢琴家的演奏恬淡从容，仿佛是在代肖邦向听众讲述儿时的回忆。在正式曲目之后，陈萨还为乐迷们加演了《升F大调船歌》。钢琴家在演奏三个小时的玛祖卡之后依然保持了良好的控制力，玛祖卡马拉松之后的船歌亦显得格外暖心。