被国内乐迷们亲切称呼为“姐夫”的俄罗斯指挥大师瓦莱里-捷杰耶夫带着他的亲兵马林斯基交响乐团又来了。12月3日、4日他们在国家大剧院特别策划的一年一度俄罗斯作曲家系列演出中，继此前的柴科夫斯基、肖斯塔科维奇、斯特拉文斯基和普罗科菲耶夫之后，这一次带来了拉赫玛尼诺夫几乎全部大部头乐队作品：全部三首交响曲、四首钢琴协奏曲和《交响舞曲》。虽然由于钢琴独奏临场不适而取消了钢琴与乐队复协奏曲《帕格尼尼主题狂想曲》，但拉氏主要的交响音乐作品仍然在这两场音乐会中尽数囊括。

　　自2011年在国家大剧院上演柴科夫斯基全部6首交响曲之后，捷杰耶夫与马林斯基在国家大剧院的系列演出便愈发让人感叹手笔之大，这一次9部大作品竟然只分成了两场音乐会，首场音乐会上演了第一交响曲，《交响舞曲》，第一、二钢琴协奏曲4部作品，其余4部作品在第二场音乐会中一气呵成，两晚的音乐会均为7点开场，待到结束时间已经逼近午夜11点，不得不令人感慨俄罗斯的确是一个“战斗”的民族。

　　担任4部钢琴协奏曲独奏的是今年刚落幕的柴科夫斯基国际音乐比赛钢琴组分获二至四名的三位优胜者以及钢琴家孙颖迪。担纲第一钢琴协奏曲独奏的丹尼尔-卡里托诺夫尽管当天身体状态不佳，但仍旧表现出了对作品准确的把握和上佳的音乐素养，虽然当天的音乐表现力并不充分，但在全部四位独奏中他与乐队的互相配合是最理想的。演奏第四和第三钢琴协奏曲的卢卡-德巴格和孙颖迪呈现出了迥然的风格，前者对音乐精雕细琢显示出了深厚的艺术沉淀，虽然时而在咆哮的乐队面前呈现出弱势，但瑕不掩瑜；后者面对拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲这部难度极大的作品时演奏如一路狂奔，呈现出作品被誉为“重体力劳动”的特点。4位独奏中成为话题人物的是担纲第二钢琴协奏曲的华裔钢琴家黎卓宇，这位今年柴赛亚军获得者在演奏上有着与其形象截然不同的老成持重，信手拈来的演奏使音乐得到了自然的表达，即便是当天与乐队的互相配合存在瑕疵，但强大的感染力足以让观众记住了这个此前陌生的名字。他在演奏李斯特匈牙利狂想曲第二号时所制造出的丰富音色和钢琴的轰鸣彻底征服了现场的观众。

    捷杰耶夫与马林斯基交响乐团对拉赫玛尼诺夫三部交响曲以及《交响舞曲》的演绎有着教科书般的完美呈现，乐团的演绎让人感受到了真正意义上的俄罗斯学派风格，音乐始终充满了律动性，同时乐团也为作品注入了丰富而充满想象力的音色。特别是第一晚对《交响舞曲》的演绎堪称范本，经他们之手的第一和第三交响曲这两部“冷门”作品也被赋予了鲜活的生命力，捷杰耶夫对作品的挖掘之深刻和诠释之准确唯有用佩服来形容。

    乐界常用“只有不好的指挥没有不好的乐团”，来形容指挥对于乐团的重要性，在这两晚的演出用“只有不解风情的指挥而没有冷门的作品”来描述恐怕能得到很多人的认同。在捷杰耶夫与马林斯基的演绎下，拉赫玛尼诺夫音乐中所有蕴含着的不曾为人所见的光芒都得以呈现于观众面前。连续第5年登上国家大剧院音乐厅舞台的“姐夫”和马林斯基交响乐团以极具说服力的演出继续捍卫着俄罗斯乐派的实力和名望。