西贝柳斯《d小调第六号交响曲》展现出的宗教情怀，比较接近大自然的运行规律，因此有人称此曲为西贝柳斯的“田园交响曲”。然而西贝柳斯的传记作者大卫-伯奈特-詹姆斯(David Burnett-James)却认为：“这么说并没有错，只是说得不够深入。”因为“第六号交响曲跟西贝柳斯其它的作品一样，都有一股强烈的大自然的逼临感……他的内在一直在对抗一个有生命的‘自然’，而且常常是在‘自然’充满敌意的时候。”所以他进一步的认为西贝柳斯“第六号交响曲呈现出平静的景象，至少是大雨暂歇的平静。”
    这首第六号交响曲虽然以d小调写成，但西贝柳斯真正写作的调性意图，乃是同样D调的“多理安调式”(Dorian，古代希腊的一种教会调式)。纵观西贝柳斯的作曲生涯，这种调式的运用极为普遍，因为多理安调式与芬兰民谣的音阶组成极为类似(有学者曾经大胆的假设，芬兰民谣与多理安调式的起源或为一途)。对西贝柳斯而言，采用多理安调式作曲只是手段，其目的乃是为了撷取芬兰民谣的要素。但他自己在这首交响曲中，才把这种调式的运用发挥得淋漓尽致，也才让所有的音乐学者开始将多理安调式，正式认定为西贝柳斯作曲的特色与基本手法。
    芬兰指挥家约那斯.库克库能认为：人的年纪越大，对西贝柳斯《第六交响曲》的接受度就越高。相对西贝柳斯的七部交响曲（另有一部没有完全创作出来的《第八交响曲》）而言，这部交响曲是被人演奏最少的。
　　全曲较为简洁，中古调式之一的多利亚调式占据了核心地位，这一古色古香的创作手法，也与作曲家强调芬兰民族特性有关。在宏观上，该曲有点类似由单主题激发的多次变奏，四个乐章由此唇齿相依。
　　交响曲开始时是几条透明的弦乐旋律在平静流动，它们互相交织，起伏动荡，时分时合，没有出现明确的主题轮廓，如此进行了将近30小节之后，独奏的双簧管才唱出了典型的西贝柳斯乐句。这一纯净悠然、明朗虔诚的旋律在发展中使人联想到太阳下那神秘无比的北欧大地。
    第二乐章优美轻快，它突破惯例地没有使用慢板乐章，而代之以一个小快板乐章。
    第三乐章速度稍快，一个跳跃式节奏的主题和一个相当飘逸的主题展开了交替。
　　第四乐章是很快的快板。第一主题类似意味深长的对话，并内含有肯定意味的回答。再接上一个情绪略显急促的主题和一个充满浓郁民俗风格的主题。这三个主题有序发展，在变形中出现音色、力度以及其他表现因素的变化。基调奠定在柔和之上，也时而闪烁出强烈灼人的光彩。音乐的结尾在渐渐走向弦乐高音区之后，反向趋于平静，在定音鼓微弱的震音背景上，宁静地回忆了过往的主题。