泼墨留白中的“梅花三弄”、诗画山水中的“高山流水”、园林光影中的“春江花月”……美国当地时间12月11日至13日，中央民族乐团民族乐剧《又见国乐》在美国华盛顿肯尼迪艺术中心连续带去了3场座无虚席的演出，向当地观众展示了清雅、隽永、绵长的东方风韵。结束华盛顿的演出后，中央民族乐团12月18日、20日分别转战美国纽约林肯艺术中心与美国卡耐基音乐厅，上演民族管弦乐音乐会《泱泱国风》与《印象-又见国乐》。中国民族艺术的美国之行产生了一股强劲的中国风。12月23日，中央民族乐团召开赴美演出总结会通报了有关情况。

　　此次演出的10余首曲目素材横贯古今，既有传统曲目《高山流水》《梅花三弄》《春江花月夜》等，也有《二泉映月》等近现代作品，还有民族管弦乐《丝绸之路》等当代作品。如何让这些人们耳熟能详的音乐迸发出新的精神？总导演、总编剧王潮歌坦言，创作过程既艰辛又挣扎：如果不改曲目，大家在网上一搜都能听到各种不同演奏形式的版本；如果改了，那就不是传统经典了，需要在观众知道曲子第一个和第二个音符之间的关系时，融入崭新的思想、情感，变成一种融合舞美、音响、灯光、肢体等多元化的表现方式。《又见国乐》作曲姜莹始终坚持“修旧如旧”的创作核心思路，她表示，好的改编经典是要抓住其本身的精髓并加以发挥放大，而不是破坏它，这样才能真正传承下来。

　　现代民族管弦乐作为一种中西方文化交融的音乐品种，在创作思维、观念、技法、语汇、体裁、形式等方面都在不断寻找传统元素、现代精神、当代审美趣味三者的契合点。在作品呈现方式上，《又见国乐》则是一次对传统民族管弦乐演出的创造性探索，一改以往追求纯乐器的单一性，观众不再仅仅是“静静闭眼倾听”，例如，观众在听到器乐声的同时，还能听到《鸿雁》中融入的人声合唱、《阳关三叠》中的诗词吟唱、《春节序曲》中的秧歌独唱。此外，乐曲的展开也伴随着戏剧情节的展开、人物情感的转换，例如，《十面埋伏》与《霸王卸甲》一改传统观念中用琵琶旋律刻画人物、描摹情节的音乐模式，替代以双琵琶对话为主，双打击乐为辅的器乐合奏形式；《二泉映月》不仅有阿炳原始录音的再现，同时再由演奏家配合录音与阿炳隔空“对话”，现代二胡独奏与弦乐重奏相互交替出现，使音乐更加富有历史感与时代感。中央民族乐团团长席强对此表示从春秋战国到汉唐，我国民族器乐演奏史已经是诗、乐、舞三位一体的综合艺术，我们的创作便是追求这三者统一的舞台艺术效果。乐评人拉维勒-布里克曼在观看完演出后，评价：“演出中那些三千多年前的诗句，在当今熙熙攘攘的世界中重新找到共鸣。”

　　此次赴美之旅除音乐作品本身的创新外，本次赴美演出主办单位中国对外文化集团公司还在相关城市通过开设中国民乐讲座，以户外、地铁、公交、报纸、电台、网络发布海报、广告等方式，全方位、密集推介相关项目，在国际舞台推广国乐、推广中国文化。