每年圣诞节档期，在国家大剧院音乐厅都将上演由中央歌剧院交响乐团和众多歌唱家共同呈现的“国家大剧院世界经典歌剧音乐会”。以歌剧Gala音乐会的形式展演歌剧经典唱段，向观众展示歌剧艺术的魅力。Gala音乐会对于观众而言可谓百花齐放，能够在一场音乐会中纵览多部歌剧的经典唱段。但对于中央歌剧院而言，Gala音乐会是一方充满挑战的舞台。

　　在大部分歌剧演出的现场，不仅灯光、布景、舞台调度等视觉元素以舞台为先，指挥家与乐团也深居乐池，乐团演奏、音乐处理在很大程度上也让位于舞台上歌唱家们的演唱。尤其在音量配置上，甚至大部分时期的歌剧作曲家都以“伴奏”为目的谱写歌剧音乐。但当乐团随指挥家走上舞台，当一场完整的歌剧演出变成经典咏叹调荟萃，往昔存在于舞台与乐池、乐团与歌唱家、视觉与听觉等诸多因素间的平衡被打破，这一切都有待指挥家在排练中和舞台上重新调教。显然，12月24和25日在国家大剧院上演的《世界经典歌剧音乐会》上，指挥家朱曼未能在这一层面交出令观众满意的答卷。大编制的乐团在演奏中营造出极佳的音乐效果，但歌唱家若以正常力度去演唱则常常被乐团的巨大音乐所掩盖。典型的戏剧男高音咏叹调“粉墨登场”、花腔女高音经典唱段“复仇的火焰在我心中燃烧”都遭遇此种尴尬。

　　抛开略显失衡的舞台效果，这场音乐会的曲目安排和出场阵容堪称诚意十足。孙秀苇、么红等国内一流歌唱家悉数登台，王海涛、王威等中央歌剧院实力唱将也纷纷加盟。曲目更是涵盖了威尔第、普契尼、瓦格纳等多位大师的经典作品。当晚音乐会以音乐和剧情都极具戏剧性的《丑角》开场，莱翁卡瓦洛歌剧代表作《丑角》同样也是中央歌剧院经常上演的西方经典剧目之一。男高音歌唱家王丰在咏叹调“粉墨登场”中表现出色，尤其在唱段高潮处，王丰洪亮、真挚的歌声足以与庞大的乐团抗衡，如果这一段落是在整剧中出现，王丰的表现足以博得高分。

　　孙秀苇和么红两位女高音歌唱家也都在这台音乐会上亮相。两位歌唱家都在歌剧舞台上经验丰富，前者曾在意大利长期演唱，么红则是中国花腔女高音中的佼佼者。孙秀苇演唱《托斯卡》中咏叹调“为艺术为爱情”，表现出极佳的舞台状态，声音收放自如、音准稳定准确。么红演唱《茶花女》中咏叹调“我为什么心潮澎湃”稍显逊色，花腔部分稍欠伶俐的表现，无疑令整体表现大打折扣。

　　在音乐会的最后，中央歌剧院的艺术家们为观众演绎了瓦格纳歌剧《众神黄昏》中的三个片段。今年夏天，中央歌剧院制作的该剧刚刚首演。相比歌剧演出时，这次在音乐会舞台上的演唱则成熟了很多。希望明年瓦格纳巨作《尼伯龙根指环》中的《莱茵黄金》，能够相比前几部制作，再上一个台阶。