11月20日晚，作为北京音乐厅“2015国际古典系列演出季”下半季的演出场次之一，“浪漫音符魔术师——小提琴怪才罗曼-金专场音乐会”对于我，不仅是一次发现之旅，同时也是陶醉于醇美琴声和高超炫技的难忘夜晚。

　　小提琴家蒋逸文（上海四重奏第二小提琴）在向我推荐这位小提琴奇才时感叹：“这世界上只有一个Roman Kim！”当有着英俊少年外表的罗曼-金走上舞台，非常自信地开始演奏朱塞佩-塔蒂尼著名的g小调奏鸣曲《魔鬼的颤音》时，他的演奏打动我的，不是技巧的高超，而是“扣人心弦的琴声”。就技巧而言，虽然其艰深自不待言，但能够胜任此曲的小提琴家毕竟为数不少。这首乐曲，他像19世纪的演奏家一样，是看着谱子拉的。但当他演奏帕格尼尼的《如歌》（cantabile）和《上帝保佑吾王》时，他戴上了他自制的形状奇特的厚眼镜，据说这副眼镜能让他在演奏中更加专注。“犹如帕格尼尼灵魂转世般的演奏，比肩帕格尼尼的超高技巧。”只有在现场听这位怪杰演奏，才会深感评论家和媒体的这种赞誉并非虚妄之语和溢美之词。之后，他没有照节目单的曲目顺序演奏《钟》，而是帕格尼尼1819根据罗西尼的歌剧《灰姑娘》第二幕那段脍炙人口的咏叹调名段“不再悲伤”（Non pi mesta）创作的变奏曲（作品12号）。

　　罗曼-金对罗西尼和帕格尼尼的旋律具有的意大利式的优美感有着极准确透彻的领悟和发自内心的自然表达。下半场以伊萨伊的叙事曲开始，之后是帕格尼尼的《钟》。在我看来，这样的纯炫技曲目安排对于小提琴家是有风险的。炫技的风险就在于，比起与杂耍有疑似亲缘的炫技，其音乐方面难有更持久的吸引力。但罗曼-金让人感到：真正的炫技能让人着迷！在节目单背后有这位演奏家自己写下的文字：“最近我演奏了许多帕格尼尼的作品，因为他鼓舞了我，并使我深深地着迷。他对我而言是十分特别的。他的音乐中弥漫着的情感如同他作品中技巧与音乐的表现力一样丰富。”确实，罗曼-金从炫技大师的作品中发现的远远不限于炫技，他的出众之处在于，当很多技巧出众的小提琴家为对付帕格尼尼的双音、双泛音、双颤音、左手拨弦、连顿弓而无暇他顾时，他仍能在技巧的丛林里披荆斩棘，游刃有余地让音乐翱翔于音符之上，让热那亚大师的醇美醉人旋律带着酸而甜的表情滑指而纵情歌唱。返场的中国歌曲改编曲以及《牧歌》，拉得感人至深，再次显示了罗曼-金令人赞叹的乐感和表现力。而且，像帕格尼尼、萨拉萨蒂、维尼亚夫斯基和伊萨伊这些演奏巨匠一样，罗曼-金也自己创作乐曲，他的《B大调浪漫曲》并不是炫技风格的，而是富有冷峻的现代感。