大多数音乐专业学习者及音乐爱好者，都不重视视唱练耳的学习，因为它是不能表演的，这是不争的事实。近年来虽有许多赛事加进了音乐素质的考核，只促进了突击准备应付考试的劲头，并没有改变根深蒂固的“独尊专业”的旧习惯。

　　视唱练耳课不同于其它以纯客体面目存在的学科——它们大都有脱离主体独立存在的内容，如乐理、和声、复调、作品分析等。唯有视唱练耳的学习不是纯客观知识的学习，它是对主体的音乐感觉、语言、思维、记忆等素质的塑造，它可以建构人的“音乐认知”、“音乐文化”的心理结构，使不懂音乐的人，成为内行。简直就是为主体而生，为主体的发展而发展的学科。可以说，视唱练耳是音乐的“语文课”，通过“唱、念、读、写”熟悉、体验、理解音乐语言。识谱只是掌握音乐语言的工具，通过工具达到会用音响去思维，才是学习视唱练耳的最终目的。它和语文课的属性、作用有许多异曲同工的地方，都是密切联系应用的基础课。如理解各种专业书籍，需要有语文基础，反过来，一切书面学习，甚至生活中的知识，都会从中学到语文，因此语文教师提出了“大语文”的观念，鼓励学生们在实践中学习。但是我们的视唱练耳教学，却一直固守着陈旧的教材、钢琴，脱离了应用，教学是应试性的，老师只管课堂教学，学生只管考好这门课，至于它的应用、在实践中学习、终身学习的意识，都处于极不自觉的状态。因此学生在读谱、内心音乐、风格、乐感、曲式、调性、和声的把握等实践应用能力方面，都十分欠缺。

　　其实有一些音乐家由于种种原因，没有正规学习过视唱练耳课，但是他们照样还是成就了一番事业。这也许是一些学生不重视视唱练耳课的原因之一。其实这些音乐家，天天都在学习着视唱练耳，只是不是课堂的形式、应试的形式。因为视唱练耳渗透于音乐实践的一切方面，如弹琴、欣赏、音乐会，甚至看电视电影的背谱、记忆、分析，都是很好的学习练耳的机会。拿谱唱词、创作就是很好的视唱、内心音乐的学习，他们一辈子都在自觉主动地学习视唱练耳，没有投机取巧用钢琴来代替自己的视唱，用模仿来代替自己的音乐思维，使视唱练耳的学习拥有极为广阔的空间和最为充裕的时间，所以他们也有较高的音乐思维水平。无数事实证明我们的视唱练耳能力、识谱知识不只是从视唱练耳课堂学到的，有些是从音乐实践中和其他学科中学到的，生活本身创造了许许多多学习视唱练耳好时机，就看你发现、利用了没有。倘若我们能够发现和抓住并在实践中学，随时随地都是学习视唱练耳的课堂。

　　然而，一个很有意思的现象是，一些学生在学视唱练耳时，能注意到调式、节拍、句式、段落、各种速度表情记号，可在学专业和听音乐时，就关注不到这些方面。这就需要视唱练耳教师打破传统封闭式的三中心，即以教师为中心、以教材为中心、以教室为中心的教学体系，树立“大视唱练耳”的教育观念，把视唱练耳教学从课内延伸到课外，从课堂延伸到专业、音乐厅、排练、合奏合唱，这就是“大视唱练耳”的观念，亦“大视唱练耳”的教学法。这种教学法是全天候教学法，而不是短课时教学法。所谓全天候的教学法，就是注重培养学生的全天候视唱练耳自学意识的教学法，就是引导学生从早到晚无时无刻不在回忆音乐、背唱音乐、学习表达、体悟音乐的内容，使学生每天都在滋长音乐的细胞，每时每刻都在提高音乐的感觉。而不是老师一来就学，一走就完的教学法，也不是考试一来就背，一完就了的教学法。只有树立了这样的观念，才能引导学生从“要我学”到“我要学”。