北京迷笛音乐节从2000年第一届开幕至今，已经走过15个年头。从雪山到草原、从渤海湾到太湖畔，音乐节进入了众多百姓的生活。在唱片逐渐没落与数字化崛起的日子里，音乐节不仅成为乐迷们近距离欣赏音乐的视听盛宴，更成为许多音乐的“救命稻草”。

　　今年初，北京迷笛音乐节和草莓音乐节纷纷发出停办的通知。虽然主办方随后声明停办是暂时的，但不得不说，两大音乐节从影响力和商业效益上来说，已经度过了爆发性增长的高峰期，进入了瓶颈期。

　　就在乐迷大呼遗憾的时候，4月24日，互联网音乐科技公司乐视音乐与音乐节运营机构摩登天空宣布达成战略合作，乐视音乐CEO尹亮公布合作细节，二者联手打造的于“五一”举办的上海草莓音乐节将成为国内首个付费直播音乐节。摩登天空CEO沈黎晖透露，本次音乐节的直播画面质量将达到电影级别。

　　音乐节和互联网的结合是否可以唤起音乐节的第二次春天？付费收看能否让音乐节从盈利方式上有所突破？

　　未来一年，摩登天空将推出一百余场现场演出，而乐视挑选了其中5场音乐节及10场演唱会，作为付费直播项目。

　　对于大部分乐迷来说，选择参加户外音乐节，除了能欣赏喜好的音乐外，更多的是喜欢那种氛围。北京大学国际关系学院博士生刘武鑫是一名音乐节的追随者，从最初的迷笛音乐节到草莓音乐节，甚至很多其他省市的音乐节，他都参加过。在他看来，音乐节就是一次节日派对。“因为露天不受场地的约束，能容纳很多乐迷，短暂的几天或是一周中，乐队艺人和乐迷聚集在一起。大家尽情地去唱、去舞动、去表达，很多时候参加音乐节是一种对平日生活和工作的释放。”刘武鑫认为，比起我们中国传统节日或是西方节日，音乐节更多元，并且受到的限制更少，如果变成线上，人和人之间的互动将荡然无存。

　　民谣歌手杨嘉松参加过许多音乐节，他得知线上音乐节的第一反应是：“怎么POGO啊？”杨嘉松说的POGO就是人们之间用身体伴随音乐撞来撞去，以宣泄心中的情绪。音乐节现场的“跳水”也是POGO的一种形式。

　　采访过程中，歌迷除了对线上音乐节的气氛提出质疑，同时对线上的网络环境有着忧虑。马若遥是一名游戏程序员，他对国内的网络环境信任度并不高，“线上直播受网络环境影响很大，不论是清晰度还是流畅感，在音乐的欣赏过程中些许卡顿都会给乐迷造成非常大的困扰。”

　　面对质疑，尹亮表示，这次的线上直播将会从互联网产品的角度上加入更多的互动体验，对于交互密集的音乐节，加入在线上交互的内容，比如时下较为流行的弹幕方式。“我们希望在线上同样能达到线下的欢乐气氛。”同时，尹亮对技术上的突破充满信心：“以往音乐节的直播确实无论是从拍摄，还是从清晰度、声音等各方面的水准都比较低，但我们现在会把直播演唱会的技术运用到音乐节中。”

　　民谣歌手李晋则肯定了这样的尝试。他觉得可以在线下以酒吧、小剧场、Livehouse作为音乐节的分会场来播放，这样人们虽然没有在现场，也可以更好地获得音乐带来的激情。

　　说到音乐会在线付费收看，去年可以称为“线上元年”。几大网络运营商纷纷在线上进行音乐会播出的尝试。“高清视频直播是未来的发展趋势，主要针对那些非同城、经济能力有限的人群。以去年李志的演唱会为例，音乐会线上直播卖出了超过1.9万张票。”在演出公司就职的郝爽说。

　　腾讯视频去年推出了5场演唱会的在线播出，其中不乏张惠妹、蔡依林、崔健这样的大牌艺人。与腾讯免费播出不同的是，乐视则在去年一直尝试付费收看。去年汪峰的演唱会，乐视将“门票”定价为30元，在线观看人数超过7.5万，收入200余万元。

　　音乐节线上付费观看能否如演唱会一样有利可图？沈黎晖很乐观：“首先音乐节的投资体量已经超过演唱会，像草莓音乐节已经有几千万元的投入，超过任何一个现场演唱会。另外，艺人的容量也很大，级别也很高，所以音乐节肯定会往付费直播模式发展。其次，拿武汉的草莓音乐节来说，门票一个星期票就售罄了，很多乐迷看不到，因此对线上直播音乐节的需求也会越来越多。”

　　音乐策划人翟强认为，目前国内音乐节还没有纯粹的音乐特性，本质上来说，中国音乐节还是一个旅游产品，而不完全是音乐产品，虽然很多音乐节的音乐本质和文化气质上有了大幅度提升，但总体上来说，大格局并未转变。在这样的逻辑下，翟强反问：“一个旅游活动，如果直播，目标市场和商业模式应该怎样规划？”