作为第20届中国上海国际艺术节参演节目，“源远流长 寻根之旅——雷佳民族民间歌曲音乐会”昨晚献演于上海交响乐团音乐厅。女高音歌唱家雷佳用15首来自中国六个民族、12个地区的歌曲，勾勒出一幅绚烂的中华音乐版图。

　　云南藏族民歌《美人》灵动优美，蒙古族短调《诺恩吉雅》泰然悠扬，根据侗族大歌改编而成的《夏蝉之歌》嘹亮流畅，江浙吴语小调《紫竹调》清奇婉转……随着音符流转，祖国各地的风土人情鲜活地展现在观众眼前。这场推出于2017年的音乐会曾亮相中国音乐学院、星海音乐厅、清华大学等地，广受欢迎。

　　此次来沪参演艺术节，雷佳表示十分期待，因为“上海观众热情又专业，能激励所有艺术家把作品打磨得更精致”。她力图以重新编配的民歌体现“新国风”的音乐理念——在忠于中国艺术传统的前提下博采各国音乐元素，为中华传统民歌文化注入新的活力。

　　昨晚的音乐会由上海音乐学院副院长、歌唱家廖昌永担任主持人。他深入浅出地讲解了15首歌曲的风格与背后的故事。“中国有无数优秀的民族民间音乐值得深入挖掘。尊重传统、用心表达，雷佳为民歌在当代的发展与传播做出了很好的尝试与探索。”

　　音乐会由赵麟担任音乐统筹，夏小汤执棒。西方弦乐四重奏，笛子、琵琶等中国民族乐器，以及吉他等现代乐器组成的小型乐队，带给观众熟悉又陌生的民歌聆听体验。比如《诺恩吉雅》用大提琴模仿马头琴的声音，还加入了金贝鼓和沙锤，使来自草原的民歌多了流行音乐的特质。而在根据新疆民歌改编的《阿瓦尔古丽》中，小提琴与吉他的交互推进铺垫出西域音乐的底色，用非洲乐器金贝鼓模仿新疆手鼓的节奏，则使作品不失民族风格的同时充满了世界音乐的张力。

　　一曲陕北民歌《三十里铺》兼具高亢粗犷和缠绵悱恻，把观众思绪带到了黄土高原的千沟万壑。原来为了用不同语言和方言演唱民歌，雷佳多次前往全国各地深入民间采风。据悉，之前雷佳出演陕北秧歌剧《米脂婆姨绥德汉》女主角，采风期间她整日和榆林老乡在一起生活、交流的经历，让雷佳不仅把“米脂婆姨”刻画得惟妙惟肖，还练就了一口纯熟又地道的陕北话。

　　“老哈河水长又长，岸边的骏马拖着缰，美丽的姑娘诺恩吉雅，出嫁到遥远的地方……”《诺恩吉雅》的歌词这样写道。

　　“这首蒙古族短调表达了对远方父母的思念，让我想起自己的父亲。”雷佳说，民歌既能唤起五湖四海国人的乡情，也能跨越国界和语言，“就和我们听莫扎特、贝多芬时所感受到的冲击一样，打动人心的音乐是世界性的。”在不久前的北京国际音乐节闭幕式中，雷佳和大提琴家马友友率领的丝绸之路乐团合作时，她所演唱的云南藏族民歌《美人》就让这支“国际乐队”深受感动。