7月4日晚，中国国家交响乐团在普拉松的指挥下，完美上演了“中法文化之春”交响音乐会。音乐会的上下半场选择了截然不同的两组曲目，上半场全部是法国作曲家的作品，包括福雷的《佩丽亚斯与梅丽桑德》组曲，拉威尔为乐队与次女高音写的乐队歌曲《天方夜谭》。下半场是德国作曲家勃拉姆斯《第四交响曲》。

　　“古稀之年”的老指挥大师普拉松是世界上公认的乐队色彩大师，当晚的第一套曲目《佩丽亚斯与梅丽桑德》是法国作曲家福雷根据自己1898年为同名戏剧写作的舞台配乐改写的乐队组曲，这套组曲音乐配器精致，音乐色彩丰富，在1900年首演后成为很多乐队的保留曲目。这套乐曲让普老爷子完美展示了他对乐队色彩的超人的调控能力，以前大家总认为中国国家交响乐团从中央乐团时期继承的就是一种大写意浓色调的乐队语言，整个乐队色彩偏重俄式的浓重深厚。但这次在普爷爷的精心细致的调教下，乐队色彩发生了颠覆性的变化，弦乐组变化成飘逸轻盈的柔美之声，木管组也从往日略带忧郁的浓情演化成朦胧醉意的浪漫，铜管组更是收敛了平时狂放的激情，变化为明暗有秩收放自如的号角。佩丽亚斯与梅丽桑德凄美的爱情故事在普爷爷与国交的默契配合完美展示给听众，忧伤的音乐色调令人动容。

　　接着上演了拉威尔为乐队与次女高音写的乐队歌曲《天方夜谭》。普拉松的好友，世界顶级次女高音索菲亚-科赫的到访让到场听众感受到世界一线歌唱家的风采。这位法国国宝级的独唱家是现在世界各大歌剧院争相邀请的名角，是当今舞台上最出色的“玫瑰骑士”演唱者。她的演唱自然纯朴，让人感觉是用自己的灵魂去感受去歌唱。她用特有的带有爆发力的声带，为大家演绎了一千零一夜里一个个美丽生动的故事，当她用灵魂如此歌唱时，我们的心弦被拨动了，被她美好的带有穿透力的声音所感动了。在观众一浪高过一浪的掌声中，索菲亚精彩绝伦的为观众返场一曲柏辽兹《浮士德的沉沦》中的“爱的火焰”。

　　下半场的勃拉姆斯“第四交响曲”是勃拉姆斯52岁时的作品，这时的勃拉姆斯已经是对世间苍凉早就感悟至深，这部作品中充满了古希腊“悲剧”色彩，作品中种种内心期盼的情感描写与感情冲突往往是难以调和的，具有悲怆的宿命论色彩。作品笼罩在一种深秋的萧条与肃穆中。普拉松棒下的中国国家交响乐团用一种有别于德奥厚重的声音演绎这部巨作，八十多岁的普爷爷早就对人世间的沧桑领悟颇多，这次的演绎他更多突出的是自己的人生感悟，虽然沧桑与悲情缠身，但永远要用更美丽的音乐去回馈上天对他的眷顾，当第二乐章弦乐的主题出现时，我们可以说是感觉到了普爷爷带有眼泪的微笑，一位老者棒下悠长的乐音。

　　一位好的指挥大师能做的就是让更美的音乐留在人间，7月4日大剧院里有幸听到此场演出的听众都深深的感受到了普爷爷的良苦用心。