“这是一个15年的梦想。1999年，当我们与RUG（《剧院魅影》的版权方“真正好公司”）联系时，《剧院魅影》就是我们希望实现的一个项目，但是当时我们和RUG代表几乎跑遍北京所有的剧场，却没有一个符合演出《剧院魅影》的基本技术条件的，之后2004年和2013年我们都错失了《剧院魅影》在北京演出的机会。”日前，被誉为“音乐剧之王”的《剧院魅影》英文巡演版北京发布会上，该剧的引进和运营方北京四海一家公司总经理田元揭开了这部经典多年无缘北京舞台的原因。

　　15年后，作为北京天桥艺术中心的揭幕大戏，《剧院魅影》将于11月20日在京上演。同时，一个为之量身打造的剧院开门迎客，一座城市的音乐剧承载能力也得到极大提升。

　　《剧院魅影》何以称王

　　“假如一生只看一部音乐剧，《剧院魅影》肯定是毕生之选。”这是伦敦《每日镜报》曾对该剧的盛赞。被称为世界四大音乐剧之首的《剧院魅影》，是“音乐剧之父”安德鲁-劳埃德-韦伯的代表作之一。这部经典音乐剧自1986年在伦敦西区首演以来，至今已在全世界27个国家的145个城市上演了74000多场，全球票房超过56亿美元。此外，《剧院魅影》获得超过50个主要戏剧奖项，包括三项奥立弗奖，一项伦敦标准晚报奖，七项托尼奖。各种相关音像产品也风靡世界，其原声录音成为英国音乐剧历史上首次名列唱片排行榜榜首的唱片，并在英国和美国获得了黄金和白金销量。

　　发布会现场，“颜值”爆表的巡演男主角“魅影”的扮演者布拉德-里特尔和女主角克里斯汀的扮演者艾米丽-林恩甫一亮相，就迎来全场欢呼尖叫，而当里特尔演唱了“魅影”的代表曲目《The Music of The Night》，艾米丽演唱了克里斯汀的代表曲目《Think of Me》后，天籁之音彻底掳获了观众的心。里特尔被称为“千场之王”，从百老汇舞台到美国国家巡演再到亚洲巡演，他已扮演“魅影”超过2500次，是全球仅有的四位出演“魅影”超过2000场的明星演员之一。他的歌声兼具温柔和爆发力，被形容为“天鹅绒包裹铁块”，塑造出令人动容的剧院幽灵形象。

　　大制作刷新行业新纪录

　　“这是一部迄今为止对剧院要求最高，在剧院装台时间最长，基本要把传统剧院做颠覆性改造的作品！”田元直言《剧院魅影》的引进挑战重重。她透露，该剧除了对剧场有很高要求外，对剧院里的舞台技术条件要求也非常高，“因为《剧院魅影》是一个非常经典的爱情故事，要把其神秘性和很多戏中戏原汁原味地展现出来，是未来几个月我们跟RUG团队一起努力的方向。”

　　那么这部大制作、高科技的音乐剧，究竟对剧场的设施环境要求有多高呢？田元告诉记者，该剧需要在有限的舞台空间中营造出故事中歌剧院从地下密室到舞台，从水中划船到宫殿舞会等22个不同的场景。剧中非常经典的一幕是歌剧院顶上悬挂的大吊灯从高空坠落，划过观众席，其紧张、恐怖将震撼观众。剧中使用的大吊灯宽三米重一吨，由6000颗珠子穿成，演出过程中的下降速度达到2.5米/秒。这就为剧场的吊杆位置、承重等提出了很高的要求，需要极高的安全条件。

　　田元表示，因为复杂的舞美要求，《剧院魅影》全部道具需要从国外运输，包括230套服装、236件道具、26个集装箱，总重达200吨。为完美还原巴黎歌剧院的真实场景，装台时间长达三周，占用剧场档期，全部演职人员的差旅费，算下来，预计运营投入规模将超过6000万元，创下中国的行业纪录。

　　打造中国“百老汇”

　　11月20日，《剧院魅影》将作为揭幕大戏在拥有1600座的北京天桥艺术中心大剧场连续出演64场。北京天桥艺术中心位于北京南中轴路，总面积75000平方米，主体建筑地面上三层，地下四层，拥有大小及功能各不相同的四个剧场。

　　届时，天桥艺术中心开业演出季的大幕也将随之拉开。来自国内及英、美、韩等国的顶尖艺术家将为观众奉献约27个剧目、约170场演出，演出形式集音乐剧、话剧、舞蹈、世界音乐、秀等，总投入2.3亿元人民币。与此同时，在中小剧场中，话剧、音乐会、舞蹈等多种形式的剧目表演也将先后上演。天桥艺术中心总经理王琛介绍，天桥地区目前已聚集了天桥剧场、湖广会馆、北京工人俱乐部、万胜剧场、新国家话剧院等14个剧场，剧场密度居北京市之首。

　　音乐剧市场比电影大

　　如此高成本引进《剧院魅影》，大手笔的投入勇气何来？其实“大气”背后是基于理性的经营和对音乐剧市场的信心。“其实对于大众娱乐消费来说，电影更大众化，票价也更便宜，而音乐剧定位于高端人群，票价相对也高。我们对电影和音乐剧这两种艺术形式做过比较，即便最近中国电影产业成长的速度很快，但实际上优秀音乐剧的票房能够远远超越电影。”田元表示。

　　田元以《狮子王》为例分析：电影《狮子王》上映期较短，全球票房约9亿美元；音乐剧《狮子王》从1997年推出，迄今为止已演出十多年，全球票房是67亿美元，而且还会在未来继续上演。在她看来，音乐剧的盈利模式是靠时间换空间，制作出好的音乐剧并在全世界范围内进行推广，从经济回报上来说远远大于电影。

　　“市场欢迎高品质的作品，可能大家认为中国音乐剧市场还没有繁荣起来，这是因为我们这个市场上优秀的作品太少了。这可能和我们整个硬件条件有关系，因为实际上我国政府在推动文化产业发展中建造了很多硬件设施，但那些设施更多的是德式歌剧院，不适合音乐剧演出。”田元表示，“所以，只有有了好的硬件条件，有了具有发展前景的音乐剧市场，让剧院硬件和软件之间产生很好的匹配关系，才能使音乐剧市场繁荣成为可能。”

　　日本和韩国都有一个现象，即人均GDP达到1万美元时，音乐剧消费会出现一个井喷。“北京现在的GDP已经超过这个数字，全国虽然没有达到，但已经出现这样的趋势了。”王琛对于音乐剧的未来，充满了信心。