国家大剧院“音乐商店”上线，只需动一动手指，一键便开启一个精彩缤纷的音乐世界。面对唱片业的衰落，业界开始探索——“互联网+”时代的古典音乐传播新路径

　　传统的赏乐模式是怎样的？是在家中囤积海量的CD唱片，还是穿越大半个城市现场聆听音乐会？数字时代，这些也许都不是最优的选择。国家大剧院“音乐商店”近日正式在网页端、移动端同步亮相。只需动一动手指，一键便开启一个精彩缤纷的音乐世界——古典音乐长河中的千首精华曲目，以不同形式的创意组合，由此走进普通人的生活。

　　从学生时代起，音乐评论人王纪宴就辗转奔波在“听音乐会”的路上，依然觉得“不过瘾”；资深古典乐迷李澄则存了几大立柜的古典唱片，“收纳不方便，查找不方便，搬运不方便，播放同样不方便”。从“不过瘾”到“不方便”，再加上唱片业的衰落，古典音乐的传播和普及，便成为业界亟待解决的问题。“音乐商店”虽叫“商店”，其实却着重在传播和普及。

　　长期以来，浩如烟海的古典音乐曲库依然让人望而生畏、无从下手。这一次，从郎朗、吕思清到捷杰耶夫、艾森巴赫；从戴玉强、么红到郭文景、叶小纲……这些享誉艺坛的名家大家和音乐明星，纷纷为“音乐商店”遴选曲目，担任普通听众的“音乐向导”。从古典音乐长河中撷取出来的1000首“经典中的经典” ，更使海量的盲目搜索回归到非海量的理性推荐，让普通听众没有了“不会选，不会挑”的专业障碍。譬如，捷杰耶夫精选了四首极富俄式风情的音乐作品，每一首都是俄罗斯音乐瑰宝中百听不厌的华彩篇章。艾森巴赫推荐了“自己一生的挚爱”，其中有“黑珍珠”般的《哥德堡变奏曲》，也有“魔鬼调性”的贝多芬《第九交响曲》，一曲一格，一曲一境，将带你领略德奥音乐史上最惊艳的“吉光片羽”。陈其钢则选了12曲最适合“放松”的悠扬旋律，从舒曼的《梦幻曲》到苏佩的《轻骑兵》，12个片段，12种体验，营造出12个生活瞬间。甚至，它们也成为“音乐向导”成长历程的背景音符，激励乐迷们走得更远。

　　打开“音乐商店”，40余款不同主题的“音乐包”逐一跃入眼帘。引人注目的是，“音乐商店”着力以主题包式的创意编排，寻找音乐与生活的内在联系——从“情诗”到“禅韵”，从“早安周末”到“午后红茶”，从“游子思乡”到“爱的致意”，从“莫扎特效应”到“贝多芬的沉思”，从“歌剧中的魅力人生”到“献给孩子的礼物”……每一个音乐包都根据不同的生活情境、多元的心理需求、变幻的人生状态，提供不同音乐风格与音乐意境的选择。

　　这是国家大剧院历时三年打造的新款数字音乐创意产品，同时也是其7年运营吸引20余万艺术家登台的资源积累和“互联网+”时代的音乐传播探索。专家认为，“音乐商店”不仅催生了数字时代“听音乐”的新模式，也搭建起了高雅艺术普及推广的新平台。古典音乐走出音乐厅、走出黑胶唱片，走进了人人都触手可及的网络终端，对于打算叩开音乐大门又不得要领的普通大众，不失为一条捷径与通途。借助传播效率的几何增长，古典音乐更将演变为越发丰厚的文化服务资源，真正从小众走向大众，成为“艺术改变生活”的又一有力杠杆。