5月11日，上海迎来阵阵强风和淅淅沥沥的雨水，为这座城市增添几分夏日里少有的凉意。一直持续到晚上的风雨并没有阻挡人们走进上海大剧院的脚步，大家从四面八方赶来，欣赏男中音歌唱家张峰带来“峰尚二十年”个人独唱音乐会。这位被国际声乐大师誉为“不可多得的戏剧男中音”，在这样一个风雨夜晚，用醇厚温暖的优美嗓音，为观众带来了充满暖意与张力的歌声。

　　男中音长成记

　　从小学音乐教师到河南大学音乐系特招生，再到上海音乐学院声乐系优秀毕业生，张峰在经历“三级跳”之后走上了歌唱之路。在上海音乐学院跟随徐宜教授学习期间，徐教授发现他有着一副难得的“歌剧嗓子”，欣喜地将他引荐给周小燕先生。在两位老师的精心栽培下，张峰慢慢走进了歌剧的大门，并唱完了所有能找到的Bass Baritone（男低中音）的咏叹调。除了上课，他几乎都“泡”在学校的音响资料室，拿着谱子听各种版本的歌剧、交响曲，边听边琢磨不同之处。毕业时他到音响资料室盖章，老师看着他学生证上写着“声乐系”，眼睛瞪得溜圆：“同学，你到底是哪个系的？”原来，资料室的老师看他翻来覆去听各种作品，一直以为他是指挥系或是作曲系的学生。

　　1995年张峰以专业成绩第一名毕业，进入上海乐团（1998年合并为上海歌剧院）工作，并已开始崭露头角。1997年中国歌剧《原野》赴欧洲首演，他被选为常五爷的扮演者。1998年，他在匈牙利布达佩斯举行的国际声乐大赛中一举夺冠，这次夺冠也为他带来了欧洲古典艺术基金会的资助，赴国外就读声乐大师班。由于他勤奋好学，声线又好，大师们都非常喜欢他，每次结束前都给他介绍到别的大师班，往往是这个班都没上完，下一个班又接上了。3年之内，他上了6个大师班，先后在世界著名女高音卡提娅-黎恰莱丽、世界第一女高音弗蕾妮、男中音大师米尔恩斯、男低中音大师保罗等指导下学习。

　　大师班的学习让张峰开扩了艺术视野，学到了更多的曲目剧目，也让他遇到了歌唱道路上的一个最重要的选择。大师们认为他的声音具备戏剧男中音的条件，建议他专注演唱男中音。请教了周小燕先生之后，张峰做出了改唱男中音的决定。原以为只是唱高一点那么简单，没想到自己走上一条艰难之路。之前凭借男低中音的演唱已经获得过国际大奖的他，必须面对从零开始的反差。很快，他破釜沉舟，下决心“改不成就改行”，不再纠结。经过两年的专心修练，2000年张峰以男中音声部参加了第五届布达佩斯国际声乐比赛，荣获了一等大奖，并获得了不少欧洲歌剧院的演唱合同，开始了他男中音歌唱家的旅程。

　　大小舞台皆有戏

　　5月11日晚的独唱音乐会，是张峰对自己20年来游走国内外的总结。随着年龄渐长，张峰说自己开始做“减法”，从之前“什么都想唱”逐渐过渡到“唱自己适合的，唱自己喜欢的”。几年前就有人找他演唱威尔第、瓦格纳戏剧性较强的角色，他都一一谢绝了，因为他觉得当时还不是时候，唱得太早，声音的张力达不到，既毁嗓子也毁作品。直到三年前他开始尝试接一些这方面的角色了，比如弄臣中的黎戈莱托，奥赛罗中的雅戈，还有将要唱的法尔斯塔夫，游吟诗人、假面舞会、歌女焦空达等，但也只是给自己安排了逐渐进入的步骤。“戏剧性的角色不仅是声音掌控，更需要舞台掌控。”张峰说。

　　与张峰有过多次合作的男高音歌唱家丁毅对其评价：“张峰是一位能在舞台上演大戏的歌剧演员，只要一到台上就很有光彩”。在他眼中，张峰一直执着于歌剧这个圈子，不会为了出名而出演一些带有娱乐性质的节目，这也是大众对其不是十分熟知的原因。乐评人李严欢对张峰最深的印象是：无论是歌剧、独唱音乐会或是只有一两首曲目的舞台，他都用“认真”保持着一种平稳而高质量的状态。李严欢感触地说：“好嗓子老天给，好方法老师给，而好的音乐素养则靠自己培养，张峰的综合素质很高，体现在他能够把声音状态、舞台修养、身体状况随时调整在一个好状态，这是非常不容易的。”如今，已经有20多部歌剧“打底”的张峰，还依旧在歌剧舞台上勤奋耕耘，但他笑谈不会象以前那样最多一年接8部歌剧。

　　让歌剧离得再近些

　　2007年，意大利“那波里歌王”兰佐-阿尔伯雷邀请张峰在意大利夏季音乐会上担任音乐会嘉宾，并和他一同演唱《我的太阳》。在这场音乐会上，张峰还演唱了中国民歌《茉莉花》。由于歌剧《图兰朵》的关系，意大利观众对《茉莉花》的旋律并不陌生，然而张峰发现很多人并不知道这是来自中国的一首民歌，为此，之后的每次国外巡演音乐会上，他都会选择中国作品作为曲目一部分，并在演唱前亲自担任讲解导赏员。

　　上任上海歌剧院歌剧团团长之后，张峰以一系列的新作为上海歌剧界带来了一团新气象。以“剧”之华彩歌剧经典片段音乐会打头的一系列音乐会，吸引很多对歌剧感兴趣但了解不多的观众走进了剧院，李严欢对于当时观众满满的情景印象深刻，由于观众太多，他是从头到尾站着听完了整场音乐会。他说，张峰选用“折子戏”这种形式，设计巧妙，四台歌剧的经典片段，四组主演的精彩演绎，既有歌剧的精髓，又不会带给观众沉闷感。乐评人任海杰颇有体会地说，在很长一段时间里，上海的歌剧土壤与北京相比还是比较缺乏，歌剧环境不是那么热闹，而张峰不仅多年坚持自己走在歌剧的路上，还做了大量歌剧艺术普及工作，尤其这次“剧”之华彩的“折子戏”音乐会反响很大。

　　怀揣感恩之心

　　1999年，张峰在纽约参加亚洲杰出青年歌唱家音乐会，之后收到纽约曼哈顿音乐学院研究生录取通知书，经过思考后，他果断放弃了这个机会，很多人都觉得不可思议。而他的理由很简单：歌唱家还是要“台上见”，他发现很多亚洲学生学习阶段，很多时间要花在打工或完成论文上，他更希望自己在舞台上边实践边学习研究。与张峰同期出国的人大都留在了国外，而他依然保持着“来来回回”的状态，他说，剧院给了自己很多机会，周小燕先生那儿也是随时约就能去上课，很多前辈、同事都很关心自己，自己的艺术之路走的也很踏实，剧院的几任领导对自己也都佷关心。在讲到和魏松院长一起排演国家大剧院版《奥赛罗》时，张峰说，这也是比较难忘的一段经历。雅戈应该是难度最大的男中音角色之一了，国家大剧院对艺术水准的要求又非常高，即使对于张峰这样的老演员也不容易。“在琢磨角色时，魏院会经常给些指导和建议，也一直在鼓励我，最后的演出效果大家都很满意，并在去年拍摄了电影版。”

　　张峰生活中是个“宅男”，最喜欢的事情是看书，尤其喜好古典文学。在黄浦江边的家里望着窗外船来船往，手里有自己喜欢的书籍，对他来说是好不惬意的生活。舞台给他施展的空间，书籍则给他很多感悟，他信奉“天道酬勤”，努力做好每一件自己能做好的事情，同时他也相信“谋事在人，成事在天”，不能为了一时成功而走偏。他坚信，心诚，根儿正，永远是最重要的。