3月21日晚，随着16名6到13岁的孩子齐声演唱经典歌曲《让我们荡起双桨》，北京卫视音乐教育节目“音乐大师课”正式亮相电视荧屏。第一、第二期节目分别在3月21日、3月28日两个周六播出，节目不仅“点赞”众多，好评连连，更是得到了唐建平、阎肃、付林、乔羽、孟大鹏等音乐界人士的关注，让人不禁好奇，这档以少年儿童为主角的节目，究竟为何如此之火呢？

    先感知，再演唱

    选手曲折离奇的经历，竞争激烈的排名，“语不惊人死不休”的“毒舌”点评……这些如今电视节目争夺收视率的手法在“音乐大师课”中不见踪影。取而代之的是韩磊、杨钰莹、曹格、林志炫四位音乐人作为老师的课堂，甚至与现实学校中的音乐课堂无异：有课桌，有黑板，有讲解，有互动。讲课的模式是“一对一”，重点也并不是着眼于歌唱技巧、识谱认知，更多解读歌曲背后的故事与文化内涵，启发孩子情感上与歌曲共鸣。在第一期“经典歌曲爱国篇”里，名叫吴骏飞的小男孩谈起他对歌曲《弹起我心爱的土琵琶》的第一感觉，以为就是一首“弹琵琶”的歌曲，而当老师韩磊带着他亲身到八一影视基地体验，舞起刀扛起枪，他明白了这实质是一首抗战歌曲。每个孩子上完课之后在舞台上汇报演出是节目的主体，演唱前会有旁白解说介绍歌曲创作的背景、词曲作者以及最初的演唱者以及流传的过程。之后还会有歌曲的原创者或与歌曲有着渊源的音乐家、艺术家组成特约听课团，帮助孩子进一步了解歌曲，理解音乐。比如歌剧表演艺术家金曼会启发孩子通过歌曲认识歌唱的美好，并开启他们了解歌剧的兴趣，作曲家唐建平会告诉孩子“民歌”更宽泛的意义以及传承性……

    一位曾参与编写音乐教材的编辑告诉笔者，现在很多孩子不喜欢音乐课，不喜欢教材里的歌曲，是因为时代变化，这些歌曲产生的年代和背景对他们而言都是陌生的，课堂上按部就班的学习又无法吸引他们的注意力。电视网络传播的音乐以丰富形式吸引着孩子们更多的注意力，这也是《最炫民族风》、《小苹果》等歌曲在孩子中传播迅速的原因。看到“音乐大师课”能让孩子们唱起经典歌曲，而且能用活泼的形式引起孩子们的兴趣，借助电视的影响力，他相信会是一个让更多孩子对经典歌曲有了解有兴趣的良好途径。

    让孩子唱出自我

    韩磊让演唱《北京的金山上》的学生朱振铭在演唱中保留富有个人标志性的“扭胯”动作，引导他唱出自己的味道和风格。13岁学生庄前接触过很多音乐形式，在演唱《花儿为什么这样红》时，指导老师杨钰莹先让其在A段唱出原曲的深沉悠长，B段则鼓励他用自己喜欢的音乐方式演绎。从孩子的演唱、老师的引导到乐队的编曲，大家都可对经典歌曲既传承也创新。林志炫在节目开头也提到：“根据孩子特性给予每个人相应课程。”发掘每个孩子在歌唱方面的天赋与闪光点，不进行横向的比较、不选名次，也成为“音乐大师课”一个突出特点。

    火热后的思考

    一位正思考传统课堂教学模式如何改革的小学教师告诉笔者，“音乐大师课”的模式让其有所启发，其中，回归歌唱本质让她对于音乐课中如何教孩子们唱歌感触良深。她说：“除了教会孩子音符谱子，很多时候我们也会启发孩子如何用感情去唱歌，但效果不是特别明显，看到节目中老师对孩子的情感启发是立体的、感同身受的，让作为音乐教师的我们在关注孩子情感方面有所思考。”一位中小学音乐教研员说，目前，去除“表演化”、如何让音乐课回归“常态”是许多老师关注的课程改革方向，“音乐大师课”如果成为一个真正回归音乐、回归演唱本体的电视节目，其“火热”必然会对传统课程返璞归真起到积极作用。

　　词作家乔羽、教育家孙云晓在之前的媒体采访时表示，孩子们应该演唱属于自己的儿童歌曲，而真正适合孩子们演唱的儿童歌曲并不多。笔者通过观看节目也发现，孩子们演唱的作品大多数还是属于“过大”的成人曲目，对他们的音色、音域都是不小的挑战，希望节目的“火热”也能促使更多音乐家关注少儿歌曲的创作。