有的小提琴家，技术精湛，张力十足，肢体动作丰富，上台几分钟就能吸引观众。也有慢热型的，一开始不显山露水，越往后渐入佳境，乃至满台生辉，全场火爆。希腊小提琴家莱昂尼达斯-卡瓦科斯便属于后一路者。3月29日，卡瓦科斯携手钢琴家恩里科-佩斯光临上海音乐厅，座无虚席的火爆上座率，证明大家对他的认可。

　　上半场第一个曲目是舒伯特的《A大调小提琴奏鸣曲》作品D574。舒伯特共写过4首小提琴奏鸣曲，前面三首的钢琴伴奏还仅仅是伴奏，到了第四首的D574，钢琴几乎与小提琴平起平坐了，所以此曲又名“二重奏”。长相粗犷不羁的卡瓦科斯，琴风却相反，一开场温文尔雅、四平八稳。内敛的性格加上刚开场，卡瓦科斯在某些节点上略有微小失误，气氛也有些平淡，不过淡中有味，可以感觉到，这是位有自己想法的“固执己见”的小提琴家。

　　接着是贝多芬《G大调第10小提琴奏鸣曲》，卡瓦科斯弓弦交融，尽情释放，音色泛闪出一种迷人的金黄色。他开始真正发力了。

　　果然，下半场科恩戈尔德《无事生非组曲》，卡瓦科斯对作品中四个场景的描绘，真可以用绘声绘色、抑扬顿挫、身临其境来形容：陶醉的欢乐、怪异的葬礼进行曲、花园色迷、化妆舞会的号角舞曲。卡瓦科斯就像一位色调丰富的画家，信手挥洒出一幅幅多姿多彩的生动画面，虽然才短短的不足十分钟。音乐会上拓展新曲目非常重要，卡瓦科斯让观众换一下口味，轻松片刻，再进入收宫之作：理查-斯特劳斯《降E大调小提琴奏鸣曲》，作品18号。

　　老实说，我对理查的这首作品，一直没有怎么入耳过。这次在现场，卡瓦科斯让我真正入耳了，我甚至认为这是他感性与理性结合得最好的演奏。这是理查的青春之作，激情之作，也是他的小提琴奏鸣曲的告别之作。卡瓦科斯以这首作品结束音乐会的正式曲目，颇可玩味，这让我想起1972年，海菲兹的告别音乐会上，也演奏过这首理查的小提琴奏鸣曲。

　　四首正式曲目，卡瓦科斯展现了他冷静、理性、优雅、细腻、扎实的风格，音色柔美，滋润而富歌唱性，弓弦之间的吻合犹如水乳交融，呈现出一种类似金黄色的色调，这是我最为欣赏的。他演奏时姿态稳健，很少有大幅度的肢体动作，一切全靠音乐说话，有一种老派风度。

　　不得不提他的黄金搭档恩里科-佩斯。据说两人除了练琴和音乐会，平时几乎没有交往，这次到上海，他俩既不坐同一航班，到了酒店也不住同一楼层，仅仅是艺术搭档，但却是真正旗鼓相当的黄金搭档。音乐会的精彩成功，几乎一半的功劳要归功于恩里科-佩斯，他的衬托、对话、激发、碰撞，始终处于艺术的法度内，配合之默契，表现力之丰富，令人激赏。

　　音乐会的安可也是重要一环。演完理查-斯特劳斯的奏鸣曲，全场气氛达到高潮，音乐会也已进行了两个多小时。这次卡瓦科斯安可三曲，前面两首都是克莱斯勒改编的西班牙舞曲，第三首小品Edwin Grasse,据说当年海菲兹在音乐会安可时拉过。卡瓦科斯的安可曲目，显示出向老前辈致敬的意味，同时也表达了自己的艺术品味。