2014年是中国音乐版图风起云涌的一年，虽少有年度大事件，但在古典、流行以及音乐产业等各个领域也都看点颇多。

　　古典：纪念年亦与世界同步

　　在近年接连完成了对马勒、瓦格纳、威尔第等一系列西方重要音乐大师的致敬后，2014年古典乐界将目光对准了19世纪末、 20世纪上半叶最伟大的歌剧及交响乐作曲家理查-施特劳斯。在这位德国浪漫主义作曲家诞辰150周年之际，北京国际音乐节开国内乐坛风气之先，以大诚意、大手笔、大制作，史无前例地向这位彪炳史册的音乐艺术大师发起纪念。在10月9日至31日短短三周多时间内，来自全球20多个国家的精英艺术家、演奏团体纷至沓来与北京观众一道，参与并见证了这一国内文化舞台的年度盛事。在全球瞩目的理查-施特劳斯纪念年中，北京国际音乐节此次所呈现的演出规模之大、水准之高、涵盖艺术体裁之全面，在国内乃至全亚洲古典音乐舞台都可谓独领风骚，在全球“施特劳斯年”的纪念行列中，无疑让世界听到了强有力的中国声音。

　　在以“幻-响——理查-施特劳斯在北京”的主题下，16部理查-施特劳斯的管弦乐作品，几乎囊括了作曲家毕生的创作精华，甚至包括像《家庭交响曲》《变形》《D小调谐谑曲》等鲜在国内舞台演奏的冷僻曲目，而《D小调第一交响曲》等多部作品更是首次出现在中国观众面前。同时，理查-施特劳斯的两部歌剧《阿里阿德涅在拿索斯岛》与《艾莱克特拉》音乐会版，也第一次被搬上了中国的歌剧舞台。改编自古希腊神话的《艾莱克特拉》，由于“弑母”情节等因素而被誉为“最大胆歌剧”，两部重量级歌剧均以艺术性和学术性取胜，亦与世界同步。

　　因为有北京国际音乐节和7年来大力推动歌剧发展的国家大剧院这两座歌剧“堡垒”，歌剧演出近两年在中国的发展可谓迅猛。据统计，2014年国家大剧院演出歌剧共有22部84场，其中大剧院制作16部（含《奥涅金》）74场演出、外邀6部共10场演出。这个剧目数量和演出场次，即便是在欧美诸多历史悠久的大歌剧院中，也可谓排在前列。值得一提的是今年国家大剧院歌剧节上推出了原创力作、由郭文景作曲的歌剧《骆驼祥子》，并收获诸多好评。紧随其后的还有叶小纲、谭盾、周龙这些在国际舞台上早已得到高度认可的当红华人作曲家，他们也将在歌剧创作上更凸显“中国力量” 。

　　继去年天津大剧院的异军突起后，今年的表现亦亮眼。天津大剧院这两年以“有歌剧的城市”作为口号，开始大量引进并且自制歌剧，势头很猛。首先推出了波兰波罗的海歌剧院歌剧《居里夫人》作为2014首届天津歌剧舞剧节的开幕大戏，并接连自制巴托克歌剧《蓝胡子公爵的城堡》，并推出俄罗斯莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基和涅米罗维奇-丹钦科模范音乐剧院歌剧巨制《战争与和平》，由杜薇作曲，根据易卜生名作《玩偶之家》改编的歌剧《娜拉》也在天津大剧院迎来全球首演，12月天津歌剧舞剧院还制作了歌剧天津卫版《茶花女》，共5部歌剧演出了14场。

　　流行：有“平凡之路”亦有“小苹果”

　　国家新闻出版广电总局2013年出台新增规定，2014年地方卫视黄金档音乐选秀节目只能有四档，且每季度一档。分别为第一季度的《我是歌手》，第二季度的《最美和声》，第三季度的《中国好声音》和第四季度的《梦想星搭档》。这四档音乐类选秀节目均不是首次播出，也都有成熟的节目模式，如何打破模式老化，在原有基础上进行改进，成为了节目生存面临的首要问题。《好声音》的“转椅”已经不再新鲜，需要其他新点子的刺激才能继续吸引观众眼球。而赛制的微小调整也并未给《我是歌手》带来更激烈的竞争，因此节目想出了“媒体经纪人”的办法，可以说在对于节目关注度的刺激上取得了一定的成效。无论对于哪一档选秀节目，给力的嘉宾都成为节目高收视的保障，节目组也均在嘉宾邀请上费尽心思。如这一季的《最美和声》除了在上季就有突出表现的萧敬腾继续连任外，这次请来了黄绮珊、孙楠、陶喆三位实力歌手，除此之外，节目组还非常具有诚意地邀请了韩红跨界担任总导演，五位高手一台戏，在趣味性和演唱精彩程度上助节目更上一层楼。看来音乐选秀节目要想博得高收视，还得花费心思做出特色和差异性。

　　网易云音乐12月22日发布的2014年度中国移动音乐用户行为报告显示，《平凡之路》《小苹果》是年度播放最多的歌曲。其中《平凡之路》出现在用户歌单的次数高达7万余次；而从网易云音乐以单曲、歌词图片等方式被分享到其他社交媒体高达26万次。位列第二的是年度“神曲”《小苹果》。在此之前，蛰伏多年未发新歌的朴树凭借韩寒执导的电影《后会无期》中的这首主题曲斩获第51届台湾金马奖“最佳原创电影歌曲”。《平凡之路》一经发布，引发网友热烈讨论，成为各个音乐排行榜冠军，在一天内获得了34万次的微博转发，刷爆朋友圈，同时也创造了七小时百万试听量的纪录。“我曾经跨过山和大海，也穿过人山人海；我曾经拥有着一切，转眼都飘散如烟；我曾经失落、失望、失掉所有方向；直到看见平凡才是唯一的答案。”让无数人感动、让众人泪奔的恰恰是那一句句平凡如口语的歌词。正是这平凡的歌词直击平凡人的心声，刺痛了平凡人心底，让人听后欲罢不能。

　　提起2014年的音乐，估计让普罗大众脱口而出想到的就是“神曲”《小苹果》 ，这首由筷子兄弟为他们自导自演的电影《老男孩之猛龙过江》所做的宣传曲，一经推出就立刻红遍了全国，甚至火到了大洋彼岸。《小苹果》在年底还斩获2014全美音乐大奖“年度国际最佳流行音乐奖”，在2014亚洲音乐大奖颁奖礼中获得“中国最受欢迎歌曲奖”。《小苹果》的音乐风格以全新的复古电音节奏与朗朗上口的歌词为主，一改之前《老男孩》的忧伤怀旧曲风。《小苹果》的成功不仅取决于强大的推广团队，歌曲本身的娱乐性和可传播性，也是成功的关键点。

　　产业：做大做强亦有漫漫长路要走

　　如要细数2014年音乐产业方面的大事，备受瞩目的汪峰鸟巢演唱会的演出直播一定彪炳史册。之所以备受瞩目，不仅是由于这是内地歌手站上十万人大舞台的首秀，更是由于这场演唱会第一次进行线上售票的商业模式并取得了令人惊讶的付费数字。直到音乐会转播全部结束，乐视音乐成功售出48000张电子票，而直接通过乐视TV、移动端及PC端等乐视网全平台屏幕欣赏到这次精彩演出的人数则超过150000人，初次尝试线上付费模式的成绩无疑值得庆祝，这也象征着一个全新的商业模式的开启。

　　“2013年中国音乐产业总体规模已达2716亿元人民币。率先成为了文化娱乐行业中的千亿级产业。”这是不久前首次权威发布的《2014中国音乐产业发展报告》中最令人兴奋的数据公布。当然这个2716亿元的产业总体规模是涵纳了以实体唱片、乐器、专业音响等实体产品行业，以及音乐演出、数字音乐、音乐教育培训等音乐消费服务行业。而分析这些数据，可以看出现代音乐产业不再是以售卖附带音乐艺术附加值的实体产品为主的传统行业，而是以出售音乐消费服务或媒介二次售卖为主的现代服务业。这也标志着传统音乐产业的相关市场体系标准、企业经营模式和政府引导、监管机制都应随之而改变。

　　普华永道日前发布了2014—2018年的媒体和娱乐业走势预测，其中对新音乐产业观察谈到几个趋势：其一：数字录音制品收入超过实体录音制品，数字音乐的成长为消费者提供了更多不同选择，同时也促进了各种不同音频格式的繁荣。其二，下载销售将放缓，但走势仍然强劲。其三，虽然大型音乐零售连锁企业错过了数字音乐增长的红利，但他们中的一部分正在向云音乐转型。其四，移动端的音乐市场潜力巨大。其五，现场音乐市场将会有地区性的增长，重要地区的音乐节和巡演将成为新兴市场发展的主要动力。其六，音乐市场将利用“大数据”为消费者更好地服务，唱片公司不但越来越多地使用数据分析来拓展市场，也开始意识到歌迷的数据能帮他们进行更好的营销。