在大力提倡素质教育的当下，许多家长对培养子女的观念也受到潜移默化的改变，肯为自己的孩子购买钢琴、名牌管乐等贵重乐器，并且还请专业老师进行专门指导。在器乐学习的热潮中，越来越多的人通过观看军乐和交响乐团的演出认识了长号。笔者作为一名职业长号乐手在感到欣慰的同时，也想对学习演奏长号的同学和家长提几点建议，以供长号爱好者在学习长号过程中进行参考。

    一、起始时间

    首先少年儿童学习乐器应考虑其兴趣。因为儿童时期的表现是单纯的，对所喜爱的乐器兴趣各异。这方面既有先天的因素，也有后天环境对他的影响。对此家长在为孩子定位学习乐器方面应予以足够的尊重和审慎的考虑；其次还要看到音乐艺术的发展趋势和社会需求以及自己所处地区条件和音乐教师的素质、冷热门乐器的竞争程度等综合因素，再确定您孩子所要学习的乐器。

    另外还要顾及到乐器性能、型号以及与儿童年龄、身体状况是否吻合等这些客观条件。

    学习长号一般来说需要10岁以上，生理发育较快、较好，牙齿口唇条件较好的儿童才能胜任。

    二、学习目的

    从音乐艺术的整体需要来说，各种乐器都有自己独特的、相互不能替代的音乐美和艺术表现力。各种乐器协调合作，才能奏出丰富壮丽的交响音乐，这也是家长和学生应充分理解认识的一点。

    长号是一种极富艺术魅力的铜管乐器。由于它具有宏大辉煌的气势，又具有柔美细腻的特质，使其在交响乐、吹奏乐、轻音乐、爵士乐等音乐门类的演奏中有着丰富的表现力，具有重要的地位。人们喜爱长号这件乐器还由于其独特的造型和音响效果，另外，购置费用也不高。现在许多小学生热心于学习长号演奏，这其中有的学生是为了将来参加学校的管乐团队，更有部分学生渴望将来能成为专业演奏家。看到这种可喜的现象，我们是多么欢迎有更多的小朋友加入到这个行列来（其实兴趣是最好的老师）。针对儿童学习长号演奏的主客条件，为了使少年儿童能更好地掌握长号的演奏技法，现就有关演奏训练要求，笔者提出如下观点请参考。

    三、训练要求

    1、关于长号把位问题。儿童吹奏长号最大的困难是右臂不够长，第六和第七把位拉不到位。比如9岁或10岁开始学长号，按照中国人的一般身高，臂长只能达到第五把位，所以我们暂时在五个把位内演练也是可以的。这就需要教师选用适合的教材，如出现第六或是第七把拉的低音，教师可以适当做临时调整教学生吹奏。如果手臂勉强伸到第六、七把位时，号嘴极易偏移到嘴的右侧，这对学生的嘴型固定和音高概念将都有严重影响。第六、七把位的使用随年龄和身高的增长可自然达到。另外也可选择使用次中音附加四度活塞长号来练习（也有人称变调次中音长号，但这乐器有一定重量。），左手持住乐器，拇指伸张可自然按活塞键，再使用相应把位可起到替代第六、七把位的作用，这样长号的基本音区就解决了。但有一个小问题需要注意：手大的孩子拇指按键是自然的，手小的孩子就比较吃力了。可在教师的指导下，右手须牢固持住乐器，左手掌心可靠上移动一点儿按活塞键。

    2、基于学习者年龄和体能的客观条件所限，吹奏时的音量不宜过大，力度不能太强，应重视软吐的练习。由于长号管体通畅，弯曲处甚少，声波较少受到阻滞，吹奏时声音易响、粗犷。当它在乐队中担任主旋时，辉煌雄壮、宽广庄严、宏伟感人。正因为长号这一特点，往往会吸引学生们放弃一些基本的练习，去好奇地模仿那些“粗犷豪迈的音乐”。另外儿童的年龄小，嘴唇的肌肉和气流达不到，如过多地增加号嘴在嘴唇的压力和舌头的力量，吹久了不仅不利于嘴唇肌肉增长的平衡和舌头的放松，而造成舌头僵硬只会限制吹奏技术的进展，特别是遇到快速的节奏音符演奏时就会感到非常困难了。其实如果长号经常以弱奏练习，不仅会给人一种格外舒适动听的感觉，还能为今后提高演奏能力做必要的铺垫。因为少年儿童的身体正处于生长发育时期，所以唇肌和舌头在练习的大部分时间都应该保持放松状态，可以起到“慢节奏时声音松弛明亮，快节奏时声音轻松明快”的效果。实践经验表明：多吹弱奏和软吐音的练习，对学习长号演奏技能的进步和音乐素质的提高大有益处。

    3、对于长号的高、中、低三个音区，应着重于中、高音区的练习。对于从9岁或10岁学习长号演奏的少年儿童来说，他们的嘴唇承受力较弱，应使用较小型的号嘴。但儿童的唇薄从发音和上高音来说也是一种优势，教师应借助这一优势，因势利导地把高音基础打牢固。儿童时期，嘴的唇部肌肉生长的较快，保持正确的吹奏方法和不间断的练习，可使他们的嘴唇逐渐适应，以达到具有耐力强的“长号嘴”。相反，如果低音吹奏的多了，容易造成唇部肌肉过于松弛，给以后吹奏高音会带来一定障碍。众所周知，铜管乐器吹奏高音相对难一点。那么低音还吹不吹呢？应该吹，但要少吹，而且要弱吹。

    4、要重视长号的基本练习内容。因为这是长号吹奏技术中最根本、最核心的基础。我们必须对基本练习持一种严肃认真的态度。如能坚持天天练习，对吹奏方法的校正和巩固嘴型有着十分重要的作用，使嘴、气、舌头运用得当、把位掌握得准确而稳定。按照学习进度的需要，教师可将所练习的内容逐步加深，事半功倍不断扩大练习范围，为以后演奏各种乐曲打下坚实的基础，（基本练习包括：长音、吐音、音阶、音程、琶音、分解和弦、基本音型及各种节奏型的变化等内容）。还可根据学生在学习中所出现的问题，安排针对性的练习。学生应严格按老师所要求的范围去练习，还要科学地安排好练习时间。实践证明这样去练习收效最大（因为从各方面都得到了良好的训练）。有时在老师的指导下，在某段时间侧重练习某项内容也是必要的。但要防止在刚刚学会吹奏一些基本练习之后，就急于吹奏一些与训练内容相关不大的一些曲子，急功近利的做法既浪费精力又影响今后的演奏技术全面发展，家长和教师应适时加以引导。

    5、练习中先唱好再吹奏这一行之有效的方法被广泛认可。视唱练习对吹奏者的听觉和对音高的辨别能力的提高非常重要，而长号又不同于其他铜管乐器，它主要靠伸缩管的移动变化音高的，要把音吹好是不容易的。既要靠嘴唇和气流的密切配合，更要注意把位的准确性。关于纠正长号的音准问题，在教学中，我们通常采用“先唱后吹”这个办法。的确，做一名长号演奏者，内心感觉对音高没有准确的把握能力，单靠把位的准确还是解决不好音准问题的。也就是说在把位准确的基础上，要加强内心的默唱训练。使内心有了准确的音高，当吹奏时内心的默唱就自然与音符的变化相吻合，大脑中枢神经就能及时准确支配嘴唇、气流的运动变化，经过机械训练使把位准确到位。坚持这种练习方法，在一段时间后，即使吹奏者在吹奏前不再默唱，发音的把握性和音高准确性也会得到明显的进步，并为以后掌握其他吹奏技术也会带来极大的便利。关于音准问题，如有条件，还是要加强专门的听觉训练，最好学习视唱练耳等有关课程。总之，在学习长号演奏中所遇到的问题，首先应在教师的指导下加以解决，使其从启蒙阶段就打下良好的基础，经过长时间的勤学苦练，一定能取得理想的学习效果。也许，未来的长号演奏家就在他们中间诞生。

    （作者系内蒙古民族歌舞剧院交响乐团首席长号，国家一级演奏员）