第三届中国歌剧节自12月16日开幕以来，在南京、无锡、常州、徐州等地掀起歌剧观演热潮。本届歌剧节积极探索中国民族歌剧在新时代的传承发展与创新。在入选文化部“2017年中国民族歌剧传承发展工程重点扶持剧目”并参演本届歌剧节的8部作品中，3部现实题材歌剧作品《马向阳下乡记》《呦呦鹿鸣》《有爱才有家》格外引人注目。这些剧目将关注的目光投向了精准扶贫、科技工作者和道德模范领域，以优美的旋律、生动的笔触、真挚的情感和富有地域特色的表现方式刻画了一个个鲜活生动、接地气的现实人物形象。

　　成功钥匙只有一把：深入生活

　　12月18日、19日，《马向阳下乡记》在南京保利大剧院演出，两个小时的演出，观众时而被台上风趣诙谐的表演逗得大笑，时而被剧中真挚朴实的情感感动，大槐树村的故事牢牢抓住了观众的心，优美的唱段，动人的旋律，饱满的激情，充满了浓郁的山东本土风格和扑面而来的乡土气息，演出结束后，观众报以长时间的热烈掌声。这部表现第一书记扎根农村精准扶贫、带领村民们走向富裕道路的当代农村喜歌剧不仅赢得了观众的认可，同时探索出一条现实题材歌剧创作的新路。

　　“现实题材创作难，现实题材歌剧创作更是难上加难，如果有一把钥匙能解决这个问题的话，那只有一把——就是深入生活。”《马向阳下乡记》导演黄定山表示。现实题材反映的是我们身边的人和事，所以观众能敏锐地捕捉你准确不准确，真实不真实。回顾经典民族歌剧《白毛女》《小二黑结婚》等，之所以历经岁月沉淀仍受老百姓欢迎，重要的一点就是当时的主创人员深入生活，扎根山西、河北农村，与老百姓生活在一起，剧中人物说老百姓的语言，唱老百姓熟悉的曲调，讲老百姓身边的故事。

　　为了表现鲜活生动的当代农村生活，黄定山带领主创人员扎进青岛周围一个生态园区，正是在这里，一位当地的第一书记杨志强带领村民“一颗草莓富全村”。主创人员索性将杨志强拉进“马向阳主创微信群”，并不时请他提修改意见。今年9月《马向阳下乡记》青岛首演的演出现场，剧组请来了一群特殊的观众——100多位第一书记，接受他们的检验，倾听他们的意见。

　　“在登高雅殿堂前，先下田间地头。”黄定山说，《马向阳下乡记》是现实题材歌剧，主要观众群是乡村老百姓，于是剧组尝试走向广阔的农村，所到之处，大槐树村的故事受到老百姓的欢迎，演出现场台上台下欢声笑语连成一片，有时候甚至分不清哪是演员，哪是观众。

　　给观众带来当代审美愉悦

　　黄定山将《马向阳下乡记》定义为“当代乡村喜歌剧”，“这部剧是我向乡村喜歌剧《小二黑结婚》致敬的作品。”去年，黄定山将《小二黑结婚》重新搬上了歌剧舞台，在重排的过程中，他坦言自己学到的东西远远大于重排本身。对经典民族歌剧，他多次强调首先是致敬，然后是深入系统地学习，这样才能做到传承和发展。

　　现实题材歌剧作品，不仅精神内核要体现当代的精神风貌，而且在表现形式上也要符合当代观众的审美体验。《马向阳下乡记》在形式上进行了大胆创新，既保持了歌剧的样式，又充满新意。舞台上用四男四女的组合代表村里的老老少少，剧中四位女村民的表演尤其出彩，她们活灵活现地将鸡毛蒜皮的生活琐事展现得淋漓尽致，根据剧情需要，她们既可以是剧中人，同时又是叙述者，还被很巧妙地安排出现在观众席中，乐队指挥似乎也乐得参与她们的八卦讨论，让观众产生强烈的代入感。细节刻画方面，剧中主人公四次与狗的故事以小见大，充分表现了他在剧中不同情境下的戏剧性冲突。

　　《呦呦鹿鸣》是一部关于科学家屠呦呦的现实题材歌剧。该剧的叙事角度别具一格，剧中老年屠呦呦仿佛一根贯穿全剧的主线，穿起了她的一生。她微笑地看着童年欢蹦乱跳的小女孩，担忧地看着年轻时被疾病所困的少女，她看着13年后重逢的爱人，看着实验室中反复实验失败迷茫的自己。老年屠呦呦在鼓励青年屠呦呦，这种时空的穿越感带给观众全新的观剧感受。

　　导演廖向红说，中国歌剧要继承民族歌剧的优秀传统，但并非原封不动照搬，而是在继承的基础上有创新，要给当代的观众现代艺术的审美愉悦。《呦呦鹿鸣》在作曲时既考虑到了中国观众重旋律的喜好，同时注重乐队的交响化，增加了合唱、重唱，让音乐能够立体，带来全新的舞台呈现。

　　时代精神感召年轻观众

　　现实题材歌剧近年来普遍受到关注，不仅在于讲述当代故事，更在于价值观的传播和引领。《马向阳下乡记》中新时代村官马向阳奋发有为，勇于奉献，敢于担当，不仅是苦干，更是用知识改变乡村的贫穷面貌，用真心真情将乡亲们凝聚起来。当他遭遇误会，抱怨“村里的事真复杂”时，老姑奶递上一块“支前煎饼”，对他说：“村里的事不复杂，只要你掏出一颗真心，老百姓知道秤砣往哪儿搁！”朴素的语言讲出朴素的道理。

　　说起当初为什么要排歌剧《呦呦鹿鸣》，宁波演艺集团董事长邹建红激动地说，两年前，祖籍宁波的屠呦呦到瑞典参加诺贝尔奖颁奖仪式，他当时奉命带领家乡的艺术家去瑞典进行艺术交流活动，亲耳聆听了屠呦呦的数次演讲。“屠呦呦反复讲当时国家太穷，但祖国需要做什么，他们那一代人就会义无反顾去做。我当时就被感动了，回国之后我努力要把她的故事搬上舞台，让年轻人学习老一辈人的爱国情怀”。

　　吕薇在《呦呦鹿鸣》中扮演屠呦呦，这是她第一次在民族歌剧中表现现实题材，她希望自己塑造的艺术形象能够感染年轻人，拥有坚定的信仰和强大的精神。导演廖向红说，“想通过这部歌剧激励年轻人，人应该怎样把个人的理想和祖国的需要、人类的需要结合起来，实现自己的人生价值。屠呦呦191次锲而不舍的实验，以身试药的奉献精神，希望年轻人看了以后能够有所思考”。