——王之一《黄昏中的枫树》创作谈

　　编者按：2017年始，青年作曲家王之一正式成为美国录音艺术与科学学院会员、“格莱美奖”的评委。美国古典音乐唱片厂牌Centaur Records将全球发行他的个人作品专辑，其弦乐四重奏新作将由ELA室内乐团出访欧洲进行世界首演以及为欧洲动画电影《守龙者》创作音乐。

　　王之一出生于江苏省苏州市，5岁开始随父学习钢琴，11岁开始学习作曲。13岁时以当年全国第一的成绩考入了上海音乐学院附中作曲专业。大学二年级时赴美国留学，相继于奥伯林音乐学院和路易维尔大学取得作曲学士与硕士学位，师从叶国辉、Randolph Coleman和Marc Satterwhite。在校期间获得奥伯林音乐学院院长才华奖学金，并被选为该届作曲系学生惟一代表在毕业典礼音乐会上献演作品。研究生阶段他获得格文美尔奖学金及州音乐教师协会荣誉表彰，并受校长邀请，作为惟一学生嘉宾参加2006年格文美尔大奖颁奖典礼。学成回国后，王之一进入上海歌剧院，成为驻团作曲，后又进入奥运团队。在北京的8年间，王之一涉猎各种音乐类型，为了提升自己，2015年，王之一决定移民美国。

　　近期，王之一创作的《黄昏中的枫树》接连获得乌克兰施尼特克国际作曲比赛一等奖和美国“红色音符”国际作曲比赛一等奖，乐谱由意大利出版社Aldebaran Editions出版发行。本报特约王之一与读者分享他的创作心路。

　　《黄昏中的枫树》是为长笛、单簧管、小提琴、大提琴、钢琴和打击乐而作的室内乐作品，初始版本为一个5分钟的片段，是为美国的现代音乐团体Eighth Blackbird而作，它是2004年我上研究生时的第一部作品。由于篇幅的限制，某些部分未能在5分钟内尽兴的展开。于是在2012年我对作品进行了扩充，把部分素材发展的更完整，时长延至9分钟。

　　作品标题提供的想象是一番黄昏的自然景色，可能是一些正在发生的片段，比如落叶、鸟鸣、流水或者风吹的摇曳；也可能是一些定格的画面，比如夕阳、天色抑或枫叶的特写。我希望景致的观感是动静交替、色泽斑斓的。每样乐器的呈现既有个体的发挥，也有整体合奏的协作。六件乐器可以分为三组：长笛和单簧管为吹奏，大提琴和小提琴为拉奏，钢琴与打击乐归为弹奏。每一组的演奏方式也呈现不同特性，交错糅合使乐曲的色彩性和空间性有更为立体的表现。有两个旋律性动机贯穿全曲，第一个是包含大七度跳跃的抒情动机，在各个乐器间连绵出现。第二个是三个上行半音的短小动机，它却取材于第一个动机，在某些段落快速流动。

　　乐曲的结构始于淡进，经由缓和、急促、点缀以及旋律性的搭配和衔接，在各个段落展现了不一样的景色风貌，也许是时间上的，也许是角度上的，每一道枫树的光泽瞬息万变。当乐曲进行至后半部分时，出现一段连绵不绝的色彩演变，乐器间的交相辉映将情绪堆积，同时速度的提升也一步步推进，直至高潮所有的声部华丽绽放。最后的尾声在宁静的氛围里渐渐淡出，由弦乐滑奏出最后一抹光亮。

　　在和声的架构上，我意欲体现色彩性以及和谐与不和谐的碰撞。开头、中间以及结尾有相互呼应的特定和弦，代表了柔和的光亮时而洒落在枫树上。某些段落和一些如影随形的音型化和声，散发了五声音调的特质。在推向高潮的行程中，和谐与不和谐，五声与七声的纠缠对弈，丰富了和声表现的多层次听感。六件乐器构建的和声维度已算丰满，加之弦乐器和钢琴多声部的可能性，使乐曲在不断变换色彩时游刃有余。

　　配器上主要展现每样乐器各自的特点以及相互搭档的悦听性。六件乐器在演奏法上也运用一些非常规的音色表现。打击乐的运用是组合性的，包含了颤音琴、锣、吊镲和三角铁，如此，打击乐除了在音效点缀和气氛渲染外，还构建了音调。管乐器，特别是长笛，在音调表现外还有音效的吹奏法，来呼应大自然丰富的声音对话。弦乐也有多重的表现方式，从大提琴的最低音到小提琴的高泛音来营造乐曲的空间感。钢琴部分运用了复杂的演奏技巧，在快速奔腾、飘逸朦胧、大跨度琶音以及排山倒海的和弦堆砌下，描绘出多彩的画面。

　　在声部对位上，乐曲也形成错落有致的延展。管乐组、弦乐组和打击乐组各自两样乐器之间就既有同行（如弦乐拉奏相同的旋律或者管乐吹奏双音的乐句），也有呼应（如乐句前后的承接以及高低音域的遥望）。组与组之间形成既是同体，又是分离的关系，有时全体实现一种表现方式，有时各自飞舞却达成一个情绪。各声部的交错也构建了纷繁的和声语汇，使乐曲演奏时横向与纵向皆产生组合的趣味。