今年5月，由德国南巴伐利亚州歌剧院排演的歌剧《阿依达》成功首演后，又在德国其他城市巡演共15场，几乎场场爆满，我国旅奥青年女中音侯震一在剧中饰演埃及公主“阿奈丽斯”一角，获众多乐评人和媒体的认可。谈及作为亚洲人在欧洲如何更好学习、演出歌剧的“法宝”，刚刚三十出头的侯震一沉思许久：“我觉得，除了坚持，就是努力。”

　　磨练中美丽蜕变

　　接到《阿依达》埃及公主“阿奈丽斯”的邀约，侯震一对于接不接这个角色纠结犹豫整整一个月。作为青年歌剧演员，尤其是在欧洲的青年亚洲歌剧演员，能接到这样有分量的角色，无疑是巨大的机会与肯定；而相对于自己之前唱过的角色而言，“阿奈丽斯”这个角色很难也很重，能否挑战成功，她心里并没有太大把握，“身边很多指挥、老师和朋友，也都在为我担心。”而且这份演出合同还要求在两个月时间内完成15场巡演，数量和频率都高出常规太多，对歌剧演员的嗓音、体力也是不小的考验。

　　侯震一当时的声乐老师斯拉特娃（W.Zlateva）曾在《阿依达》这部歌剧中饰演过重要角色，她凭借自己对这部戏的熟悉程度和对侯震一的了解，建议她“试一试”，这个不轻易认输的山东姑娘终于决定“拼一拼”。签下合同到演出之前长达一年的时间里，侯震一给自己安排了密集的训练计划：跟着声乐老师从一字一句的唱词磨起，逐步迈过谱子中的每一个坎；跟随不同的指挥、导演上课，听他们讲解他们对角色的要求与理解；为了15场的体力准备，每天跑步一个多小时……侯震一的先生陪伴她一同亲身经历了整个磨练的过程，他感慨地说：“我虽然不是学声乐的，但这一年下来，我也是明白了歌剧演员的艰辛，有时候，并不是每天重复训练就可以，你需要非常谨慎的并且有效的练习，才能继续走下去。”在正式彩排时，与侯震一演对手戏的演员是个嗓音“很戏剧”的歌唱家，本来觉得经过一年准备的她，在重唱排练中怀疑自己会不会因为“不够戏剧”，而得不到观众的认可。她问先生：“我的声音是不是不够响，不够亮？”不放心的她还特意让先生到舞台最后一排去听一听。老师耐心为她分析说：“歌唱戏剧化的色彩和音量，并不完全取决于嗓子本身，而是要看气息支持，和对于技巧的掌握能力，正确的戏剧唱法是具有穿透力和爆发力的，可以传到剧院最后一排，而不是追求近距离的响和亮。”

　　首演前，侯震一给自己定下的目标是“顺利唱完，尽力就好，不被乐评骂就可以”。第二天，德国许多官方媒体的乐评评价她的演出：“侯震一(Jenny Hou)无论在音色还是表演方面，都呈现了一个时尚又真实的阿奈丽斯，她极富掌控力的演技，以及富有色彩和力量的音色，使人物性格中呈现的妒忌和悲伤都更加具有说服力。”“这次《阿依达》首演，最大的惊喜便是：扮演埃及公主的女中音侯震一(Jenny Hou)，嗓音醇厚值得品味并带有明亮的戏剧色彩，和扮演阿依达的女高音Suyoun Kang，两人都是极富生命力的优秀表演者和歌唱者：她们没有炫耀洪亮的嗓音，而是用情感和身体，将人物的喜怒哀乐诠释的淋漓尽致，她们无需证明自己完成了威尔第（的风格和作品），她们已经将威尔第融入了自己的肢体和灵魂。”古典音乐经纪人车尔尼(F.Tscherne)先生作为侯震一的经纪人，也不无感慨地说：“如今的歌剧舞台上，亚洲歌手面临的竞争和挑战很激烈，只有表现出色的歌手才能有机会获得角色。Amneris这个角色非常难，15场演出的场次又非常多，并不是每个歌手都能够完成的，所以作为Jenny Hou的经纪人，我为我的歌手感到自豪，她非常出色的完成了这个繁重的工作。”

　　亚洲人的歌剧路

　　出生于山东曲阜的侯震一2006年毕业于华东师范大学音乐学系，师从高晓东教授和曹金教授。国内四年本科的学习，有关声乐技巧的密集训练与高难度训练，为她打下了坚实的声乐基础。两位教授扎实的基本功，和留德的经历，对她影响非常大，也形成了她到德奥声乐发源地去深造学习的动力。得知她想要到欧洲去学习，老师语重心长告诫她“亚洲人要比同龄欧洲人更好，才能考上！”2007年，侯震一考取维也纳音乐与表演艺术大学，主攻歌剧表演和艺术歌曲与神曲双专业，声乐演唱先后师从男高音歌唱家Franz Donner教授，女高音歌唱家Wessela Zlateva，Margit Klaushofer教授。歌剧戏剧表演师从歌剧导演Reto Nickler教授以及指挥家Christoph Meier教授，艺术歌曲与神曲演唱师从钢琴家David Lutz教授。由于当时维也纳音乐与表演艺术大学没有单独的硕士课程，想要攻读硕士学位的侯震一只能选择从本科重新开始上起，继续本科4年、研究生2年的学习。国内很多朋友替她叫屈，认为重新投入4年学习时间过于浪费，她一开始也有不情愿的情绪。

　　然而，一路走过来之后，侯震一却非常感谢这4年的学习，尤其是期间的正音课、语言课、表演课，为她的硕士学习、后来在歌剧院的演出都提供了必不可少的养分。在两个专业的毕业考试中，她均以满分第一名的成绩获得学位，并在2013年6月的歌剧表演硕士毕业考试中，获得12名评审教授一致给予的满分成绩，2014年，她又以同样的成绩获得声乐表演艺术家学位。同时学习歌剧与艺术歌曲两个专业，也让侯震一有了更宽广的演唱表演之路。“歌剧表演需要‘大鸣大放’，时间长了在唱功上会有一些粗糙之处无法顾及，而艺术歌曲更注重‘精雕细琢’，演唱更为精致细腻，两者可以使我在表演、演唱上都得到互补。”留学期间，侯震一就开始出演多部歌剧，并先后登台于萨尔斯堡国际音乐节、维也纳音乐家协会、美泉宫皇家歌剧院、索菲亚爱乐音乐厅、北京国家大剧院、东京歌剧城、香港大会堂等。和国外知名指挥、导演以及歌唱家频繁合作的机会，让她在歌剧院工作时养成了凡事非常认真、勤奋学习和工作的习惯。“在歌剧院工作，真的不能偷懒，底下偷懒多少，台上吃亏多少。”她真挚地说，“一个人在国外，除了努力没有别的办法。作为亚洲人想要在欧洲人为主的舞台上突围，除了用实力突围，别无他法。”在成功出演《阿依达》之后，侯震一对于“努力”这个法宝的作用，有了更深的感触。

　　既感性也理性

　　对于学习声乐，除了努力，侯震一认为还要奉上“耐心”。“大家对女中音都有误解，觉得女中音都是因为没有高音才改唱中音，实质上女中音有高音很重要，很多女中音角色都需要用到高音。我刚开始学习声乐时，高音是比较吃力，甚至怀疑自己是不是真的没有高音。在经过四五年训练后，音域扩展后慢慢就好了。歌唱唯独不能走的，是捷径。”声乐“看不见摸不着”的特点让很多人对学习声乐的方法很迷惑，对此，侯震一的经验是，要理性对待自己的声音和训练的方法，“方法不对，不明白问题在哪，唱得越多越错。我自己也走过很多弯路，经历了无数失败，后来才明白，努力是建立在理性之上，对自己的歌唱作出客观判断之上的努力。”

　　歌唱之余的侯震一非常喜欢写文章，她写的很多声乐类文章都获得了读者的喜爱和好评。当记者称赞她文笔很不错时，这个爽朗的姑娘哈哈一笑说：“国外的业余生活挺无聊，闲着也是闲着，加上从小就喜欢写东西，和唱歌一样，是一种情感的抒发。”由于常年在国外工作和学习，这位年轻的歌唱家开始利用自媒体的便捷性，用公众号的平台和国内更多喜欢古典音乐的朋友进行交流，也找机会给大家分享一些国外演出的录音或视频，“做什么都必须真心喜欢，有共同爱好的人一起分享感觉很幸福。”