《莫扎特》作为2015年在奥地利维也纳开始驻场演出的新版音乐剧，其音乐完美地结合了摇滚乐与传统管弦乐，音乐的维度极其丰厚且富有当代气息。当《莫扎特》来到中国上海，近30人的现场乐队奏响的美妙旋律戛然而止，全场响起热烈的掌声，几番谢幕的台上演员充分感受到了观众的赞赏与热情。

　　从法语音乐剧《巴黎圣母院》《罗密欧与朱丽叶》，到英国经典音乐剧《剧院魅影》和话剧《战马》中文版，再从前年的德语音乐剧《伊丽莎白》，到年底刚上演的《莫扎特》……以音乐剧为核心品牌的上海文化广场，逐渐出现在观众视野之中。

　　上海文化广场自2011年9月开幕运营以来，以“打造沪上地标性公共文化艺术中心”为品牌追求，努力践行创新性文化发展理念，探索剧院科学管理的模式，取得了可喜的成绩。五年来，文化广场共计演出1154场次，吸引观众133.4万人次，举办艺教活动464场，共计有7万多人次参与，实现了剧院的良性发展。

　　打造专业的音乐剧剧场是文化广场差异化发展的定位，在节目安排上根据市场规律坚持四季运营，是文化广场形成核心竞争力的关键。文化广场强调通过高品质与高水准的节目引进，强调尝试不断参与自制音乐剧项目，从而在搭建音乐剧产业平台、开发音乐剧产业链等方面有所作为。

　　文化广场每年坚持引进优秀国外经典音乐剧，《巴黎圣母院》《罗密欧与朱丽叶》《剧院魅影》等，无一不是全球音乐剧的标杆。每年“年末大戏”的成功运营，确立了文化广场在音乐剧业内的地位，为上海在世界音乐剧产业中赢得了一席之地。“原创华语音乐剧展演季”五年来共上演18台36场，吸引观众4.5万人次，在积极扶持原创剧目方面发挥了重要作用。

　　文化广场虽然没有专业的院团支撑，无法实现“剧、院互养”的运作模式，但还是形成了“春季原创、夏季时尚、秋季庆典、冬季经典”的四季主办演出格局。除了打造春季 “原创华语音乐剧展演季”品牌和冬季 “年末大戏”品牌外，“秋季庆典”以每年秋天文化广场周年庆系列活动、上海国际艺术节部分演出活动，以及部分知名品牌的商业活动等内容组成；夏季则根据观众的观演习惯，主要以《贾宝玉》《半生缘》等时尚音乐话剧为主，成功打造了“夏季时尚”的文化氛围。四季演出为文化广场赢得了良好的口碑，吸引了优秀舞台剧入驻，《盗墓笔记》《小时代》《仙剑奇侠传》《人鬼情未了》《战马》等演出周期长达2至8周的大体量音乐剧、舞台剧，纷纷落地文化广场，形成了强大的粉丝消费效应。

　　文化广场在开业之初即认识到，只有积极参与剧目制作，摆脱场地租赁的单一角色，才能真正在音乐剧行业占据一席之地。在与英国知名音乐剧制作公司GWB联合制作音乐剧集锦音乐会《极致百老汇》过程中，积极参与剧目的舞美设计制作、演员征集招募、项目营销推广。此后的《春之觉醒》又成为文化广场第一部整剧制作的音乐剧，剧中舞蹈、布景、道具、服装、化妆、灯光、音响、翻译等，均由文化广场创作并制作完成。此剧在完成首轮演出后，已进入修改完善阶段，计划在2017年实现巡演。

　　五年发展，风雨兼程。文化广场总经理张洁表示：“我们的目标是清晰的，责任是明确的，那就是在上海这片文化热土上，打造名副其实的都市文化广场，为观众提供爱上音乐剧的理由。”