三联生活周刊：你打游戏吗？你平时使用互联网是什么状态？

　　谭盾：我的工作就像游戏，“1、2、3”三个音是可以有几亿种玩法，玩到哪天眼泪都掉下来了，你才发现玩到心里去了。30年来的搞音乐历程就是一个游戏的过程，对我来说，我的人生就是游戏，有时候是玩出欢乐，有时候是玩出悲伤。互联网就像毒药，是药都有毒，它是我的精神之药，同时我觉得互联网也是一条看不见的丝路，藕断丝连，形断意不断。

　　三联生活周刊：互联网会给音乐创作带来什么变化吗？

　　谭盾：我们现在可以把舞台缩小，也可以把录音的空间建立在任何一个地方。举个例子，前一阵子我做网络音乐Internet交响乐，你可以在任何时候、任何空间、任何地域跟任何你想沟通的人排练、合奏。我以前在YouTube上做过一个实验，我把我的指挥放到网上去，发现在收网的时候有200多万人在合奏，在这个指挥棒下，这个网络好像是一个巨大的交响乐团。

　　一个交响乐有100个声部、100个乐器，但是这100个乐器要合起来必须通过指挥，这个指挥像钟摆的时钟一样有物理的作用，更有精神的作用，物理的作用就是大家要在一起，精神的作用就是它有强弱、有快慢、有虚实，也有高低。如果你把这个钟摆的物理和心灵的钟摆演化成一种网络的形式，放在一个网络的指挥台上面，你就发现这个指挥是一个网络的时钟。无论你在什么地方，你都可以根据这个去参与你的交响乐音乐的合奏，做音乐的交流。

　　有游戏情结的人好玩，有游戏的人生更好玩，所以没有游戏情结的人和没有游戏的生命是非常枯竭和无聊的。互联网承载的全部都是年轻人，我希望我的音乐永远是被年轻人称赞，我的音乐也希望永远是写给年轻人的。

　　三联生活周刊：相对而言，互联网是一个比较肤浅的东西，你怎么看待互联网上的娱乐？

　　谭盾：没有互联网，娱乐化的东西也早就存在，比如说歌剧就是文学、美术、音乐、灯光、化妆、颜色、绘画、舞美各种东西的玩法，那时候电还没发明，等电发明了以后就成了电影了，歌剧就是原始的电影，而电影就是未来的歌剧。有了互联网以后，我就改了，我就不叫电影是未来的歌剧了，我说互联网是未来的歌剧。现在我们怎么玩？肯定玩法是不一样的。所谓严肃的作家、严肃的画家，严肃的音乐家、思想家，我觉得都要在新的时代放下沉重的负担，体力的、脑力的。我一直跟音乐学院的学生们讲，你们千万不要天天拼命地学要做新时期的贝多芬，因为现在已经不需要贝多芬了，你们学好贝多芬的目的就是要把游戏音乐做好，把电视剧的音乐做好，把电影的音乐做好，网络的音乐也要做好，这个平台变化了。我们有时候常常把不同的东西放在一个相同的界限上去评判它，会造成很短暂的脱离和隔绝，其实这个短暂的隔绝和脱离是一个局限。

　　三联生活周刊：20年来，你的音乐创作不断带来新奇和先锋的东西。你怎么保持了这种先锋性？

　　谭盾：我是浏阳河畔出生的，妇女们在河里洗米、洗衣、洗澡，我就跟着妈妈、阿姨、姐姐在浏阳河里玩。湖南民歌说浏阳河九道弯，我们家在七道半那个地方，小时候玩水成就了我玩交响乐的模式。这就是我的一种音乐游戏，叫有机音乐交响乐。其实就是李白的一句诗：“大音自成曲，但奏无弦琴。”我们长久以来一直觉得是内容影响形式或者是内容决定形式，21世纪的事情常常是形式决定内容，形式是携带内容或者形式会改变内容。我最近的想法是“网络歌剧”，网络歌剧怎么做？就是连锁性的、纪实性的、参与性的编剧，网络上的不分国界地选拔歌唱演员，舞美的设计可以是光、可以是影，作曲可以是小提琴也可以是水，可以是直接把长江当成琴弦，也可以把雷电的声音采样过来安到歌剧里，一切都是有机的；歌剧中的云彩采用了非洲的云彩，水乐直接引用长江的波涛，舞台第一布景就是老子诞生，我们可以在北欧那边采景，直接就传过来了，这样的东西只有互联网做得到。我的脑子在胡思乱想，但胡思乱想非常重要。

　　互联网能够成为新艺术的新样态，互联网这个形式会触动很多很多内容的变化。我原来去乡下采风，自己背着几十公斤的录音机，回来听听广播，广播就不错了。可我上一次去湖南和广西边界采集有关“女书”的起源那些东西，直接就在微博上直播，比如我发“瑶族的女人来了，今天晚上要唱《开天辟地》，喝瑶酒，唱瑶歌，瑶族的女人喝酒一个比一个厉害，不醉就听不到真声”。铺天盖地的评论就出来了，过了两小时以后，我发布我采到的一个非常有意思的歌，大家都可以听到。下一次采风，我就可以有一个技术团队，就两个人，一个视频，一个音频，你看到的东西都是即时的，几百万人跟着我在乡野里采风，这是多么壮观的事情。