多年来，北欧乐团少有登陆北京音乐会舞台的机会，其在国际乐坛也向来十分低调，跨洲际的巡回演出更是少之又少，不过以哥德堡、奥斯陆、斯德哥尔摩、赫尔辛基等地为代表的交响乐团却都实力不俗，底蕴深厚，其中瑞典哥德堡交响乐团无疑位居前列，4月11日这支神秘的北欧乐团首次登陆国家大剧院。

　　此次演出，距哥德堡交响乐团上一次访华已有16年之久，并且恰逢西贝柳斯诞辰150周年，率团前来的指挥家长野健无疑是当今中生代指挥家群体的中坚力量，去年刚刚与蒙特利尔交响乐团来京献艺。小提琴家陈锐是偶像派代表，瑞典当代作曲家希尔伯格的《野兽之声》亦是看点。无巧不成书的是，1999年乐团曾在时任首席指挥尼姆-雅尔维率领下访华，当年演出的曲目中就有希尔伯格的作品，这两次的“主打菜”同样都是西贝柳斯《第二交响曲》，这是北京音乐厅中少有外籍乐团献演的作品，特别是当它出自一支斯堪的纳维亚乐团时更显得格外珍贵。

　　希尔伯格的《野兽之声》是一部标准的当代作品，简单的音型动机在不同层次上变幻，拥有清冷的金属质感，音色凝练，调性含混，时常以背景音乐的形式，被广泛用于科幻电影抑或科技类产品的广告中，作曲家似乎进行了一次练习式的音响排序，之后便戛然而止。在随后的门德尔松《e小调小提琴协奏曲》中，小提琴家陈锐技术过硬，琴声洪亮，其俊朗的外表与这部洋溢着青春朝气的作品相得益彰，演奏中荡漾着偶像剧般的矫饰和夸张，但完善的技巧又令其不可挑剔。

　　尽管西氏被定义为芬兰历史上最重要的作曲家，但他却有着鲜明的瑞典血统。同时由于历史和地缘政治影响，西贝柳斯自幼在瑞典语的环境下成长，很晚才开始接受芬兰语教育，同时在其青少年时代，他始终是一个不折不扣的瑞典语拥护者。因此，这让哥德堡交响乐团在对西贝柳斯音乐的诠释上有着天然的优势。

　　但只有聆听过当晚的演奏才会发现，在长野健率领下的哥德堡交响乐团对西贝柳斯进行了与众不同的演绎，这种演绎与通常经验上那种具有北欧风情，粗犷、凛冽、凝重的西贝柳斯风格迥然不同，仿佛将严冬中被暴风吹打的磐石变成了被温泉冲刷的鹅卵石，细腻、含蓄、耐人寻味，有着西贝柳斯作品中罕见的精致与温润。

　　这一切裹挟在哥德堡交响乐团充满弹性的弦乐，光泽丰富的木管，其整体的音色宛如小教堂中的古朴风琴，第一乐章中爆裂夸张的音响被削弱，长野健精心雕琢着乐谱中略显拘谨的瞬间。第二乐章是当晚最令人回味的部分，牧歌部分精美、酣甜，璀璨夺目的声浪将第一乐章未能构筑的高潮进行了十分节制的释放。此后，乐团轻松地演奏出谐谑曲和终曲乐章，即便是在最富热情的段落，长野健仍然令乐队保持着优雅的音色格调，凝练的音响布局，直到赞美诗般的尾声出现都未曾改变。

　　在整个2015年中，北京的音乐厅里不会缺少西贝柳斯的声音，光是《第二交响曲》的演奏场次就不会低于5场，但哥德堡交响乐团的演奏无疑值得珍视，它别具一格，不落窠臼，乐团的上一次访华是在16年前，希望他们的下一次到来不必等待太长时间。