3月1日，北京五中分校民乐团在北京中山公园音乐堂举行“青春国乐”音乐会，以庆祝乐团成立20周年。音乐会曲目以乐团各个富有意义的时间节点的代表作为主：乐团第一次参加比赛获奖的作品《渔舟凯歌》，在澳大利亚悉尼歌剧院演出的《春节序曲》，参加全国比赛获一等奖的作品《黄河畅想》，首次在美国卡内基音乐厅演出的作品《古槐寻根》等。中央民族乐团青年作曲家王丹红《太阳颂》、姜莹《丝绸之路》等新作品代表了乐团未来的新展望。

    1995年，在大学毕业不久到北京五中分校担任音乐教师的张立英一手创办下，北京五中分校民乐团成立；2015年，曾经青涩稚嫩的张立英已是舞台上镇定自若、举手投足英气十足的女指挥。乐团20年，从最初的十几人到现在的一百多人，张立英连说三个“很重要”，总结了乐团20年来突围而出的重要能量。

    高水平指挥很重要

    20年间，北京五中分校民乐团成长为北京市数一数二的中学生民乐团，并一直保持着“金帆艺术团”的称号。张立英认为这与乐团多年坚持请来高水平指挥密不可分。乐团的四任指挥：从中国铁路文工团指挥金学仁、中国东方歌舞团指挥杨春林、中国歌剧舞剧院常任指挥张铮，到最近几年加入进来的台湾新竹青年国乐团/新竹市立青少年国乐团音乐总监兼指挥刘江滨，无论是基础训练还是主抓音色特点，指挥的高水平都让孩子们受益匪浅。刘江滨指挥第一次给孩子们排练就给张立英留下深刻印象，排练进行不久刘指挥问她：“张老师，你能帮我借一个低音大锣吗？这个锣的声音不对。”她问：“怎么了？”刘指挥说：“这个锣有一点儿裂缝了。”张立英立即跑去问打击乐的学生有没有发现，大家面面相觑。对于一个小裂缝导致的细微音色改变，刘指挥不仅耳朵“尖”，还迅速找到音色不对的原因。果然，在这几年带团的排练中，刘江滨对孩子们音色上的要求极为严格，一个音过不去就不会轻易放过往下练习。在20周年纪念音乐会的现场，笔者发现，只要是刘指挥执棒的曲目，孩子们的神情尤为专注，节奏控制上更为紧张有序。

    除了指挥的高水平，张立英表示专业老师的水平也很重要。多年来，她坚持为乐团各个声部聘请中央民族乐团的主要演奏员担任声部老师，能请首席尽量请首席。她说，只有每个孩子都打好基础，排练作品才能快。

    发挥学生自主性很重要

    张立英认为，对于中学乐团而言，发挥学生的自主性非常重要，特别是高中部的学生。一直以来，她将合唱团放手让学生自主管理，每年暑假通过演讲和投票选出团长及各声部的声部长，进行细致的分工，并细致修订团规，建立QQ群和公共邮箱，所有活动及排练曲目、音像资料等全部发到公共邮箱中，由学生自己安排。

    乐团成立20周年纪念音乐会聚集了不少乐团的毕业生重回舞台，重温他们在乐团的美好时光。张立英有些无奈地说：“学生乐团如同一锅永远‘煮不开’的水，刚刚要沸腾，学生又面临毕业了。”不过，令她欣慰的是，许多毕业生毕业离校，心里仍时时记挂着乐团。现任团长就是已经毕业上大学的老团员，这次演出的大部分事务都由他负责，脚本、画册、音乐会流程等很多细节工作都是毕业学生参与策划的。一位在读研究生的老团员，每次乐团大型演出都参加，即使远赴异国也都请假追随。张立英说，她发现乐团里“传帮带”的作用非常强，老团员带新团员，效率高且节约时间。“我们乐团几乎是北京市金帆团里排练时间最少的。不愿意拖沓，一旦排练就要效率。”

    学校全方位支持很重要

　　作为一支在校的学生乐团，学校支持是最重要的因素。学生乐团与成人职业乐团最大的不同是要有人员基础，这需要学校在招生人数和政策上给予支持。同时还需要排练场地、活动经费等物质方面支持。张立英直言，五中分校民乐团能够跑赢“二十年”，学校人力、物力上的大力投入密不可分。学校对于乐团的交流非常重视，只要有实地交流的机会，学校都支持老师带着孩子们“走出去”，通过听音乐会、合演等方式面对面交流；平时，张立英会多给孩子们观看优秀团队的演出录像，让学生“浸”在良好氛围中，为此学校修建了新的排练厅，还为排练厅装备了良好影视设备，便于孩子们学习。学校对乐团的全方位支持使乐团获得飞速发展，乐团的勃勃生机也繁荣了学校的艺术教育，两者逐渐建立了相辅相成的循环。