2月28日晚，国家大剧院音乐厅中，随着塞巴斯蒂安-柯纳尔的登台，2015年国家大剧院国际钢琴系列的演出随之拉开帷幕，今年是国际钢琴系列在大剧院的第五个年头，也是中国钢琴作品诞生的百年纪念年，这些缘由更让乐迷有理由对今年的国际钢琴系列演出充满期待。

　　塞巴斯蒂安-柯纳尔是德国钢琴家，4岁开始学琴，他曾师从菲利浦-昂特蒙、安德拉斯-希夫，克里斯多夫-艾申巴赫和阿列克西斯-魏森伯格等多位名师。13岁时他在汉堡音乐厅声情并茂为听众们演奏了海顿的《D大调钢琴协奏曲》并一举成名，被众多德国媒体誉为德国钢琴学派的未来之星，音乐事业就此一帆风顺，被欧洲各大音乐节邀请，同时受到小提琴家丹尼斯-霍普的赏识而经常合作演出灌制唱片。此外，他还曾经在欧洲进行了令人震惊的全套莫扎特27首钢琴协奏曲的巡演。柯纳尔演奏上继承了德国学派严谨规整的传统，非常讲究各声部之间的平衡，但又不呆板单调，他对爵士乐的喜爱又让他的音乐充满了灵动的韵律。他多次来中国巡演，开办大师班，优秀的演奏与严谨的教学都给中国的观众留下深刻印象。

　　当晚的国家大剧院音乐厅座无虚席，柯纳尔稳健地走到钢琴前，用贝多芬《第十七钢琴奏鸣曲》“暴风雨”拉开了本场演出的序幕，也同时开启了2015年国家大剧院国际钢琴系列演出的序幕，上半场他演奏的两首贝多芬奏鸣曲充分体现了这位德奥系钢琴家严谨的特点，对和声进行清楚的注解，对声部概念的严格控制，加上没有任何过分的肢体语言都让观众体会了德国钢琴学派严谨、有序、讲究逻辑的特点。下半场一上来柯纳尔演奏了舒伯特OP.90的四首即兴曲，这位经常为德奥歌唱家伴奏演出德奥艺术歌曲的钢琴家，把这四首舒伯特钢琴文献的精品注释得如同吟唱，优美哀婉的旋律在整个音乐厅回荡，观众被这凄美乐音所深深吸引。当柯纳尔演奏完最后一首即兴曲的最后一个音时，在场观众很有耐心地让最后一点儿泛音消失在音乐厅后才用热烈的掌声感谢钢琴家的演绎。在音乐会的最后部分，柯纳尔用格什温的《蓝色狂想曲》独奏版把音乐会带到另一高潮，格什温这首作品原来是为钢琴与乐队写的，独奏版不仅保留了原先超难的钢琴独奏部分，还把原先乐队部分也变为钢琴独奏，让这首作品更加艰深与更富挑战性。柯纳尔在这部作品中给大家展示了他对爵士乐的喜爱与追求，演奏的节奏紧凑，对比鲜明，一曲奏完满堂喝彩。

　　在观众久久不息的掌声后，令人感动的一幕出现了，这位德国钢琴家为了向中国钢琴音乐先驱者致敬，用一曲赵元任的《和平进行曲》回馈了在场观众，这首被公认为中国钢琴音乐的第一首正式出版作品让在场观众仿佛回到百年前的中国新文化运动的浪潮中，让人在这曲中体会了中国钢琴音乐在百年里从无到有的历程。2015年国际钢琴系列已拉开序幕，首场演出的爆满情景预示着这一年钢琴系列音乐会开了一个好头，希望在大剧院第五年的国际钢琴系列音乐会中有更多的精彩，也同时为大剧院在中国钢琴作品创作百年的纪念活动中，借力国际钢琴系列这一成功品牌宣传中国钢琴作品喝彩。