什么样的艺术作品才是回族艺术?一种认识是,凡回族文艺工作者创作的文艺作品都是回族艺术;另一种认识是,反映回族人民群众生活的作品,特别是能够表现出回族心理素质的文艺作品,即与宗教心理有关的作品才是回族艺术。

　　自元、明以来回族作为中华民族的一员,在其大分散、小集中的聚居状态中,文化上与其他民族互相渗透,特别是受汉族影响更多,民族艺术往往呈现出融合的状态,甚至达到难以区分的程度。其文化艺术既有民族之间的共性,又有大同小异的个性。如果我们把其他民族文化艺术的渗透成分都加以剔除,以此来界定本民族文化艺术,回族艺术只能得到虚无主义的结论。

　　所以，有相当一部分学者不赞同“凡回族文艺工作者创作的作品都是回族艺术”的观点，因为文艺作品是现实生活的反映,其内容和表现形式代表着一个地区、一个民族文化的长期积淀。本民族的文化工作者从事其他民族的文化艺术研究和创作的成果,必然具有其他民族的特色，从思想内涵到艺术形式都带有其他民族的印记,怎能因作者的族属而界定为回族艺术呢?反之,一个汉族文艺工作者深入研究伊斯兰文化,了解回族的心理素质,熟悉了回族的民俗,创作出为回族群众认可的艺术品,却应该承认其为回族艺术。

　　灵武市郝家桥镇是个纯回民乡镇，在这一带居住的回族妇女有弹口弦的传统。深秋，记者在镇文化站站长王玉华的陪同下，来到了郝家桥崔渠口4队，去探访口弦世家马义真家。

　　“为了口弦，我带人来他家不下20趟了。”路上，年轻漂亮的回族姑娘王玉华告诉记者，因为前些日子，市里要将口弦申报世界非物质文化遗产，所以过来考察的领导一拨一拨的。

　　说着，我们来到了马义真家。远远地就看到他家门口堆满了木头，我还以为是做口弦用的。王玉华告诉我，马义真的本行是木匠，他在做面板生意。制作口弦是他家祖传的，但在他这里，只能算是“兼职”了。

　　马义真上世纪80年代中学毕业后回家务农，就跟父亲学了木匠手艺，给人做麦田抹子、扫帚把子、铁锹把子，直到2001年老父亲去世。他一直都在做口弦卖，但他说自己没有父亲那么专业。

　　马义真的父亲马金贵如果在世也有90多岁了，他17岁时摔断了一条腿，丧失劳动能力，从那以后就只能靠卖口弦养家糊口了。那时候，回族人结婚早，二十几岁的马金贵要养活8个孩子，一家十口人要张嘴吃饭。他拖着瘸腿，挑着担子，手里摇着拨浪鼓，走街串巷。“我父亲从那时起就做了货郎，我记得老人讲，他一边唱《五哥放羊》，一边卖头饰和口弦。好在生意好啊。”

　　上世纪中期，口弦在回族聚居的地区非常畅销。马金贵划口弦划得快，一天能划100多个。后来，孩子们大了就给他帮忙了。大姐马兰花弹得最好听，所以卖得也快。老父亲在家做口弦，大姐就做推销员，带着弟弟妹妹在崇兴、吴忠和灵武的市场上卖，一天能卖百八十个，一把一元钱。马义真说：“那时一斤黄米5块钱，卖5把就能换一斤黄米了。”

　　他一边说，一边拿出了几个口弦给我们弹了起来。这小小的竹片子也真神了，用棉线绳一拉，就在马义真嘴里发出了“嗡嗡嗡……梆梆梆……”的声音，声音不大，但回旋婉转，十分动听。在郝家桥附近五六十岁的妇女都会弹口弦，以此来解“麻缠”，就是排解心中的苦闷，打发时光，有的老年人弹着弹着就落泪了。但有了收音机以后，人们就很少弹了，现在只有70岁左右的老年人还会。马义真觉得，口弦就是农村妇女开心娱乐的东西，如今有了高科技，这些小玩意儿就被掩盖了，没人玩了。

　　今年8月，马义真在市文化局的组织下参加了在银川光明广场的文化活动，现场制作表演。他还卖了不少口弦，普通的5元一个，加了穗子的10元一个。民间的小玩意又被人重视了，但马义真还是专心地做着他的面板生意。不久前，世博会在成都召开，政府出路费让马义真参加，去展示一下咱们宁夏的民间艺术，可他盘算来盘算去，还是没答应。他说：“我这家里的活多，就我一个人干，出去十来天得耽误不少活儿。再说出了门，总不能不买点啥吧，又要花钱，还是不去了。”说着他不好意思地笑了。　　

　　回族民间艺术的种类

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　　花儿：花儿是西北民歌的一种，据说由元曲演变而来。其旋律高亢豪放、悠扬婉转，富于浓郁的乡土气息和生活情趣，广泛流行于甘肃、青海、宁夏等地区的各民族群众中。

　　山曲儿：流传在新疆昌吉回族自治州的民歌，源于西北花儿。清乾隆年间，甘、陕一带的回族大批迁往新疆，因此花儿也随之流入昌吉。山曲儿基本上属于“河煌花儿”流派，歌词朴实、生动，曲调高亢、明快。

　　哇呜：回族民间乐器，古代称为“埙”，流行于宁夏回族自治区。

　　贤孝：曲艺的一种，流行于甘肃临夏回族自治州。

　　宴席曲：西北地区回族中广泛流行的一种自娱性歌舞形式。回族人把办婚事叫做“有宴席”，因此婚礼上表演的歌舞通称为“宴席曲”。

　　口弦：通称“口口”，是一种以吹奏口弦并伴以即兴表情、动作的民间娱乐形式。主要流行在宁夏回族自治区的西吉、海原、固原一带的回族妇女中间。她们往往用弹口弦来抒发自己的情感。有时妇女之间用口弦相互对弹，既像是对歌，又像是谈心。

　　亟待开发的回族艺术———回族舞蹈

　　中国7个信仰伊斯兰教的少数民族中，大部分都比较擅长歌舞，而回族并不善歌舞，这与回族的民族个性比较内敛含蓄，喜静不喜动有关，也与民族的历史有关。

　　“比如，我们学习蒙族舞蹈，从站姿、呼吸、脚形到肢体动作，训练是非常系统的。可是，回族舞蹈语汇比较少，没有完整的舞蹈教材，有名的舞蹈作品也比较少。”宁夏歌舞团的专业演员张涛一边讲，一边示范了屈伸步、碎摆头和花儿手等几个代表动作。“只有搞好回族课堂民间舞蹈的发展，才能将回族原生态舞蹈元素更加精彩地转换成舞蹈作品，从而全面、细致地展示回族舞蹈文化。”因此，张涛一直抱有编辑一套完整的、科学的、系统的回族舞蹈教材的理想。

　　1999年10月1日，我国发行了一套少数民族人物邮票，其中有一张上，一对儿回族男女正在表演双人舞《花儿情》，姑娘半蹲弹口弦，小伙子在跳回族舞蹈，做出花儿手、屈伸步的动作。那个俊俏强健的小伙子的原型就是回族舞蹈演员张涛，当时他整20岁。

　　张涛是宁夏艺校毕业的第二批专业舞蹈演员，12岁进艺校，16岁就成为宁夏歌舞团的专业演员，他也是团里为数不多的回族演员之一。因为基本功扎实，张涛主演的《细腰鼓乐》、《扮羊皮》等舞蹈，均在国际艺术节上获奖。

　　2000年，张涛考进中央民族大学舞蹈教育专业，在中央民族大学学习4年，使张涛从起步时佳绩累累的满足，到开阔眼界的吃惊，最后感到的却是惭愧。为什么？因为在张涛的心中，始终觉得自己作为一个回族演员，应该把回族舞蹈的独具的特色展示给大家，然而“差距太大，尤其是回族舞蹈与周边其他少数民族舞蹈差距太大了”。张涛为此感到了遗憾和自责。他看到，回族舞蹈的宣传薄弱，宁夏回族舞蹈参加全国知名舞蹈大赛的机会少，很多舞蹈同仁都没有看到过回族舞蹈。因此，张涛一直抱有编辑一套完整的、科学的、系统的回族舞蹈教材的理想。在强烈的责任感的促使下，他准备教材的工作已经开始了，虽然要参加大型舞剧的排练，还要去学校讲课，但他决意要把这件事情做好。

　　“我们缺少音乐素材，需要到乡间去收集，比如回族家庭中有多才多艺的青年，与他们互动。从生活中提炼动作，需要专家、舞蹈工作者共同完善。”张涛认为缺乏民族生活基础，是很难创作出好作品的。

　　说到这里，张涛告诉记者，回族歌舞也是一块处女地，亟待开发。自治区政府也正是看到了这一点，设立项目，积极开发回族舞蹈。并聘请中国著名舞蹈家、总政歌舞团编导张纪刚来编排大型回族歌舞剧《花儿》，准备以此剧冲刺国内舞蹈大奖赛。

　　回族舞蹈的渊源及发展

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　　《中国通史》简编中记载了有关西域的乐舞，如《胡腾舞》、《胡旋女》、《剑舞》、《拓技舞》等，在中国颇有影响，很为唐朝人所喜爱。元代，是回族的主要形成期，元代有专门的回回乐舞机构，由回回人掌管，这说明回族艺术受到元代的重视。元末明清之际，回族艺术便开始受到歧视而衰落。而清代的禁律更严，广大回族人民为了寻求生存，不得不“大分散、小集中”，与汉族兄弟及其他民族兄弟混居，顽强地生长在祖国的土地上。在文化上代之而起的就是民间武术与花儿曲调的形成和发展。

　　目前，在歌舞艺术上，回族民间广为流传的（不包括正在挖掘的艺术）有以下几种：

　　1.民间花儿：大都以歌颂爱情为主要内容。

　　2.“宴席曲”：多是男子对舞，是一种边歌边舞的形式。

　　3.“口弦舞”，也称“坐舞”：多为女性表演；也有男子表演的（指宁夏），一女弹口弦，周围一圈静听。

　　4.《念舞》，也就是“拜舞”：一般以男性为多，也有女性舞的，一般表现在“主麻”日集体“圣纪”中，动作朴实，舒展大方。在回族的“开斋节”、“古尔邦节”中常可见到，有较为统一的队形。

　　5.《八大棍》：是用一种花儿曲调伴舞的、棍术多变、腿下均为屈伸步的歌舞形式。