通俗歌曲演唱简明易懂，所表达的情感贴近人们的生活，因而深受大家的喜爱，很多时候，人们都会情不自禁地唱起歌来。或高兴，或忧郁，唱歌都可以使心情放松，逐渐的唱歌发展演变成一种大家共同享受的娱乐项目。唱歌在人类的日常生活中占有非常重要的位置。但大部分人唱歌虽然能使自己快乐，却不一定能给旁人带来愉悦，甚至令人无法容忍。这是为什麽呢？因为人生下来不久即会说话，是自然而然的一件事，但唱歌在人的一生中所占的时间比例很小，只有那些音乐天赋特别好，或经过歌唱专门训练的人才能将歌唱得轻松自如，优美动听。

　　有些人很想学唱通俗歌曲，但因为中国基本上没有专门研究与教授通俗唱法的老师，所能找到的是从事“美声唱法”或是“民族唱法”教学的老师，学生上了这种“文不对题的声乐课”，被一些看不见，摸不着的所谓气息、位置、共鸣所困扰，越学越不得要领，越学越难受，越学越不会唱歌了，从此，对学唱歌望而却步，对唱歌丧失了起码的兴趣，这真是一种悲哀。其实，通俗唱法并不像某些人渲染的那样神秘与复杂，主要是一些“声乐老师”和学生在认识上都存在着一些误区。这些老师误区在于：他们没有研究过通俗歌曲演唱特性，不清楚“通俗唱法”的基本原理，更不知道“歌星包装”、企划宣传及商业运做等模式，仅凭着掌握的一些“传统声乐教学”知识，就冒然教想学“通俗唱法”的学生，结果是“不得要领，误人子弟”；那些学生的误区在于：明明自己想学的是“通俗唱法”，可因为知识所限，不可能了解通俗歌曲演唱的原理，因此跟着老师用不是“通俗唱法”的方法练习通俗唱法，例如：费力地建造“共鸣腔”、盲目追求音量、音高，扩展音域，结果练成了一种“不伦不类、莫名其妙、毫无美感可言的错误唱法”，最后，离自己想要达到的目标越走越远。

　　可以肯定地说：任何能正常说话的人，通过正确的“通俗声乐”指导与训练都能掌握通俗歌曲演唱技巧。当然，要想做专业歌手或成为“歌星”，还必需经过较系统的“通俗声乐”训练。

　　一、气息训练

　　将身体与精神放松一些，气息调整均匀，空气不要吸入过满，不要太刻意注意姿势及口、鼻吸气的动作，因为身体状况处于常态时，外界气压大于身体内压力，在完成正确的吸气息动作后，肺部即形成负压，空气自然进入肺部，这样在演唱时吸气迅速，在话筒前无任何杂音。

　　要点：

　　1、两肩……

　　2、胸部……

　　3、两肋及后腰……

　　4、小腹及臀部……

　　5、“横隔膜”（处于腰部“水平线”的平滑肌）……

　　6、发音时要平稳、轻柔……

　　练习1

　　上述状态准备好后，以四拍为一小节，心里数数，一二三四在数四的同时，将空气瞬间吸如（空气吸入不能过满），在下一小节的第一拍发“s”音（国际音标的“轻辅音”，声带不振动），在发音的过程中，身体灵活自如、意识积极，肌肉不僵硬，富有弹性、神经不紧张，不松懈。发音时：呼吸的相关肌体组织上、下挤压肺部，当挤压到极限时，左右前后继续全方位向内挤压肺部。向上的气流要细而稳、集中而有力。练习曲的每个乐句，气息和声音都不能间断，时间保持越长越好。肺部的空气始终保持在肺的下二分之一处。

　　二、声带训练

　　发“s”的状态不变，舌尖稍向后移，声带立即振动，发出一个近似国际音标“Z”（介于“zi”与“ri”之间的音），发音时，注意力集中在声带上，练习曲的每个音都不能脱离“声带”，并要配合已练习过的气息方法。

　　要点：

　　1、无论何种唱法，要想唱出“乐音”（优美动听的声音）……

　　2、此训练“气息”着力点一定在“声带”上……

　　3、练习曲的每一个音都要……

　　4、练习时上腹有……

　　5、“气息源”要保持在稳定的位置……

　　6、气息从“横隔膜”发源……

　　7、在演唱中，“喉咙口”始终处于……

　　8、气息的发源点在“横隔膜”……

　　练习2

　　1 = C （F）4/4

　　|1232 1-|2343 2 -|3454 3 -|4565 4 -|5676 5 -|6717 6 - ||

　　三、共振与泛音训练

　　“声带”发出的声音有质感，是歌声的核心，但音响微弱、单纯，必须加上自身各部位协调制造出的“混响效果”，才能使歌声优美动听、打动人心。

　　“通俗唱法”一定不能与“美声唱法”相提并论，“美声唱法”是在“共鸣”的基础上完成咬字与归韵；而“通俗唱法”则不强调“共鸣”。因为“美声唱法”人为制造“共鸣”的实际意义是为了扩大音量：而“通俗唱法”也要形成“共鸣点”，但一定不能过分地、人为地扩大“共鸣”，其作用只是为了美化音质与音色，而其音量是用“增加声音压强”和依靠“调音台”及“电子扩音系统”的功能来完成。演唱时只需要再调整出“共振”与“泛音”等“效果”就可以了，这样，可以将更多的精力放在提高“演唱表现力”上面，这就不难理解为什麽世界上拥有那麽多人迷恋通俗歌曲演唱，这种状况是任何其它演唱形式所无法比拟的。

　　要点：

　　1、口腔共振：“口腔共振”在演唱过程中所占的比重……

　　2、胸腔共振：在演唱时，胸腔正中的……

　　3、头腔共振：高音区以“头腔共振”……

　　4、三个“共振区”调配好以后，还要调动……

　　练习3

　　1 = C （ F ）4/3

　　135153|1--|724742|7--|613631|6--|572527|5--|613631|6--|724742|7-|135153|1--|246264|2--|357375|3--|246264|2--|135153|1--||

　　注：练习3用“le”、“la”、“li”、“me”、“ma”、“mi”反复练习。