学者易中天用了16个字来概括当今中国人的现状：身体强壮，东张西望，钱包鼓鼓，六神无主。强壮和鼓鼓指的是我们的物质已经达到了一定的质量和水平，但东张西望和六神无主则反映我们在精神领域的苍白和空虚。

　　面对巨大的社会生活压力，许多人需要时刻保持高度紧张，在闲暇之余，需要直接简单的娱乐刺激，因此娱乐消遣导向的综艺节目大行其道。不只是中国，纵观世界综艺舞台似乎都是如此，尼尔-波兹曼在《娱乐至死》中所展现的社会困境正在成为残酷现实。

　　综艺节目归根结底还是艺术作品，娱乐只是艺术功能的一方面。人们在满足浅层的感官需求之后，更需要好的作品带来精神的愉悦、心灵的精华、审美的提升，他们需要窗口来丰富自己对世界和人生的认知。多元的社会必然诞生多元的文化，在纯娱乐扎堆的综艺市场，也会有既满足娱乐欲求，又有审美引导的精品综艺突出重围。

　　“厚度”和“温度”是制胜法宝

　　纵观2016综艺市场，收视率靠前的节目中，音乐类、喜剧类和户外真人秀三足鼎立。这些节目依靠强模式、黄金卡司阵容、高密度娱乐，获得大投入和高收视，不断抬高综艺市场准入门槛。依赖明星效应、国外模式、娱乐发酵，中国综艺市场迎来了如今的红海，却也陷入了同质化内容扎堆的窘境。

　　在综艺市场强IP林立、同质化严重的今天，各门类下的模式创新竞争激烈，可以说，“求新”和“求异”的路子都已不那么好走。那么今天综艺市场的突破点到底在哪里？大浪淘沙，总有一天纯娱乐大势的泡沫消退，能留在人心里的，仍然是有厚度和温度的走心内容。

　　作为已经走到第五季的“综N代”，《歌手》可谓是开辟中国综艺精品化时代的第一批典型。在多年的激烈竞争中，《歌手》赢得持续的高收视和高关注，靠的恐怕不是大红的鲜肉鲜花，不是欢乐闹腾的娱乐效果。

　　《歌手》的出现，至少在音乐领域，极大满足了人们对于听觉艺术的追求，丰富了人们在精神领域的体验。当人们对歌曲的需求已经是无时不刻而且是随时随地时，我们也就以为歌曲的演绎也就是那么回事了，唱歌就是为了招待客户、向女友表白和为自己宣泄而已。人们对于音乐很少会有头皮发麻、起鸡皮疙瘩、无语、沉思、余音绕梁的体验了。可是，《歌手》做到了这些，哪怕是之前已经熟悉的歌手和已经熟悉的歌曲，在今天的舞台上都带给了我们如此极致而美妙的体验。

　　极致与美妙的体验之后呢？这种体验的最终指向是哪里?我想终极目的指向是幸福。没有比幸福二字更能概括人类生活的追求和梦想了，梦想获得成功、极力体现自我价值实现等等所谓的生活目标和目的，最终都可以被涵盖在幸福二字之下。电视观众在看完每个歌手各自不同的演绎之后，不论激起的是青春年少的回忆、甜蜜爱情的幻想，还是痛失所爱的遗憾、勇敢向前的坚定，这些体验都是纯精神领域的活动，这些活动不与物质发生直接必然的联系，但沉心静气之后的各种思考、追忆、感慨、叹息，却一定与精神体验紧密联系和必然出现的，它也与幸福感是相伴相生的，知道了拥有与珍惜，明白了追求和方向。

　　《歌手》每周的播出成了很多人生活中一个重要的期待，播出之后的回想与讨论，又占据了相当的时间与精力，这是用一种高端纯粹而吸引人的电视节目形式，把人的二十四小时之内的某个时间段占据和垄断，但这种占据与垄断又不是生硬无意义的，而是让人沉浸在音乐带来的感动与直面内心的坦诚中，人们讨论着《歌手》又能从彼此的观点、感受的碰撞中找到共鸣、开拓思路、收获别样的情感体验。这是绿色健康的情绪能量，是意义深远和意义重大的。

　　所以，《歌手》的出现，深具时代价值，为音乐正名，让人们明白了自己的需求和要去追求的品质和品味，成为填补人们精神生活领域的重要食粮。

　　“高而不冷”引领未来综艺方向

　　不难发现，近期的口碑“爆款”，往往集中出现在从前市场并不看好的节目形态。

　　在《奇葩说》之前，辩论被认为是严肃乏味的内容，没人能想到奇葩之间的争论会如此妙趣横生，中国互联网拥有了一档史无前例的多元价值探讨节目。

　　真人秀历来注重娱乐性和综艺密度，游戏规则和形式不断翻新，艺人的人设和剧本不断升级，没人想到《向往的生活》这种主打慢生活的真人秀竟然会爆红。

　　过去认为文化类节目不接地气没人看，《朗读者》、《见字如面》、《中国诗词大会》三档文化类节目豆瓣评分一度突破9.0，好评如潮，不少网友和媒体把这种现象称为一种“价值回归”。《朗读者》的制作人董卿曾在发布会上表示，希望打造一档“高而不冷”的文化节目——“高”的艺术品质、“不冷”的情感力量。

　　从这一点来看《歌手》。当大多数音乐节目的选歌，都遵循“火什么唱什么”、“火什么改编什么”的原则，迎合大众爱听的大流行、苦情歌的审美需求的时候，《歌手》敢于逆势而为。在这一季节目中，我们常常能看到整期节目只有1-2两首大家听过的曲目，更多的往往是鲜为人知的金曲遗珠、经典英文名曲、融合世界音乐的少数民族歌曲、小语种歌曲等，融合摇滚、电子、嘻哈、民谣等等各种曲风。从不曾减弱的网络热度和居高不下的收视来看，好音乐不怕人听不懂，有品质的节目也不怕被人说“高冷”。

　　事实证明，市场不一定是要去迎合的，而是可以被引导和培养的。凡是之前不被市场看好却惊喜走红的项目，我们都可以理解为，它们在引导市场培养受众，我们也不难发现，这些节目恰恰都刚好符合了“高而不冷”这四个字。

　　这次《歌手》破天荒突破原本湖南卫视独播的模式，和爱奇艺全网联合独播，也印证了在泛娱乐大势下，真正的优质节目、头部资源将会吸引大平台的强强联合。主流平台必须具备敏锐的识别力、领先于行业的判断力，准确选择突破口，以超前于时代的内容审美推荐优秀节目，推动产业良性发展。腾讯视频和黑龙江卫视联合推出的纯美综艺《见字如面》，乐视敢为人先主推的纯素人真人秀《单身战争》，都在呈现这样的行业大势。

　　当我们问未来的内容形态是什么，有人说垂直分众，有人说资源集中超级体量，也许都对。无论内容的形态如何演变，内容的核心始终如一。当单纯娱乐、取悦大众的艺术形式已经呈现疲态，当浮躁的社会下精神空虚、需要慰藉已成人们的共性，当观众的注意力已被同质化内容均摊，能够在信息洪流中脱颖而出的，一定是兼具娱乐属性、审美品味和情感温度的时代精品。

　　从娱乐至死，到灵魂沟通，折射的不仅是产业的发展、观众审美的提升，更是未来内容业态的缩影。这样良性发展的现象，让我们有理由对未来的中国综艺市场充满信心。