民谣一直扎根于中国民间音乐传统之中，上世纪七十年代末，民谣运动从台湾兴起，并逐渐影响整个华语乐坛，到了九十年代初，校园民谣在大陆风靡，《同桌的你》、《睡在我上铺的兄弟》等金曲给一代人留下了深刻记忆。时光流逝，这股热潮渐渐消退，民谣慢慢淡出了人们的视野。虽然一直有优秀的民谣歌手活跃在各大音乐节和视听平台，好作品也层出不穷，但在整个流行音乐圈，民谣始终年处于相对小众的地位。

　　2013年前后，一股新兴的民谣力量突然涌现，一批年轻民谣歌手及他们的作品引起了社会的广泛关注，生于1986年的北京歌手赵雷就是其中的重要一员。2017年2月，赵雷登上了歌唱竞技节目《歌手》的舞台，以一曲《成都》掀起了听众们新一轮的关注。这首歌迅速席卷大街小巷，更有众多喜爱这首歌的人改写歌词、进行翻唱。很快，各种版本的《成都》层出不穷。

　　赵雷作为土生土长的北京音乐人，他的作品中有大量对这个城市日常的记录和思考。日前，记者对赵雷进行了专访。

　　情况 新歌将于近期上线

　　1986年7月，赵雷出生于北京。17岁的时候，赵雷开始在北京的地下通道唱歌；18岁，赵雷成为了自己曾经渴望的酒吧驻唱歌手，赵雷自己回忆：“我曾经多渴望成为一名酒吧歌手。”那时候酒吧的老板看赵雷是个孩子，又那么喜欢唱歌，便同意了让他在店里唱歌。虽然一晚的酬劳只有80块钱，但是赵雷觉得“很开心”。

　　尽管当年唱歌的酒吧已经不营业了，但是赵雷依然清楚地记得，2004年前后，一位客人经过他驻唱的酒吧，被门口音响里赵雷的歌声吸引进店里。“终于唱进来一个客人。”赵雷这样想到。歌毕，他看客人只身前来，便说：“下面这首歌送给这位孤独的朋友。”后来老板告诉赵雷：“雷子，你这样说人家会不高兴的。”那时的赵雷觉得孤单就是孤独，而他自己就是孤独的。正是这样的“孤独”感让赵雷的歌与众不同，《画》就是在一个孤独的夜晚，赵雷演出之后没有回家，睡在了酒吧。夜半惊醒，他看着酒吧外没有月亮的夜空，给自己“寂寞的夜空画上一个月亮”。

　　作为土生土长的北京人，骨子里会有一点点散漫和慵懒，但这不妨碍赵雷孤在20岁的时候背起行囊，开始了横穿中国的“流浪”。赵雷不觉得自己横穿中国是为了创作采风，他只是觉得既然在北京一样“过得苦”，那不如出去走走，看看外面的世界，认识更多的朋友。“每个朋友就像一本书。”他自己总结到。在“流浪”的路上，赵雷认识了很多人，“读”了很多“书”，拉萨浮游酒吧的老板彬子就教会了赵雷很多东西。赵雷自己说，这些人、这些经历帮助他在人生路上的转折点顺利“拐弯”。

　　2010年5月，赵雷在北京参加了草莓音乐节和迷笛音乐节。同年8月，赵雷在长沙演出，出于试试的心态，参加了当年《快乐男声》在长沙赛区的比赛，因为合约问题又转战广州赛区。2011年，赵雷发行了自己的第一张专辑《赵小雷》，专辑中的歌曲《南方姑娘》引起广泛关注，被许多歌手翻唱。2014年1月，赵雷登上了《中国好歌曲》的舞台，用那首在孤独夜里创作的《画》，赢得了导师刘欢的肯定。这一年，赵雷发行了自己的第二张专辑《吉姆餐厅》。

　　2017年1月，赵雷发行了自己的第三张专辑《无法长大》。2月，赵雷登上了音乐电视节目《歌手》的舞台。节目中，他演唱了《无法长大》中的歌曲《成都》。这首歌旋律简单，这种简单的吟唱却带给了听腻高音轰炸的人们朴实的感动，也给赵雷带来了大众的关注，更让民谣音乐又一次进入大众的视野。网络上开始流传各种翻唱版本的《成都》，似乎每个人都愿意用《成都》的旋律抒发自己的独特情怀。赵雷彻底“红”了，喜爱他的歌迷都说他早就该火了。但是赵雷依然按照自己的计划演出、唱歌、做音乐。之后的一次音乐节上，许多因为《成都》喜欢上赵雷的歌迷特意前来，那天的演出赵雷最后一个上场。他没有按照许多人期望的那样，第一首歌就通过《成都》或者《南方姑娘》点燃气氛，而是静静地唱起了《无法长大》这张专辑中他最喜欢的一首《阿刁》，这首歌写的是赵雷在西藏认识的一位很好的朋友。“她对我特别好，像姐姐一样，无微不至地照顾我。”赵雷这样评价阿刁。

　　最近，歌曲《成都》的音乐电视上线，获得了2亿的播放量。11月14日微电影也将发布。11月8日，赵雷的新歌《静下来》也将上线，他还将于11月18日在北京工人体育馆举办“浮游”个人演唱会。“销声匿迹”一段时间的赵雷又带着他的作品回来了，这一次，这个北京大男孩会带给大家全新的感动么？

　　音乐 歌里的京味与温暖

　　不复杂的旋律、简单平实的歌词让赵雷的歌感动了很多人。自古而来，在中国音乐文艺作品的创作中，作者往往喜欢用一些意象曲折而隐晦地表达自己的情感，从而引起人们看到、听到作品时的共鸣。赵雷却不是这样。

　　赵雷的歌词质朴、直白，听起来就像在看一幅幅简单的素描，又像是一张张生活中的抓拍。赵雷的歌中有很浓重的“京味”，从他的词句、演唱和编曲中都能听到他对这座城市的观察，感受到他对这座城市的情感。赵雷给人的感觉，就是这座城市中一个热爱音乐的单纯大男孩。

　　在第一张专辑《赵小雷》中，赵雷写了一首同名歌曲。歌里的赵小雷“流气、没人爱理看上去有点不太好接近，但其实很正直讲义气，会在大街上看姑娘”。同时，这个赵小雷“十年前的理想始终没有放弃”。歌曲的间奏是北京味道浓郁的胡琴演奏，接下来有十几个不同的人叫着“赵小雷”。就像一个喜欢音乐的青年走在街上，迎面而来的邻居、朋友、熟人跟他打着招呼。之后，赵雷轻轻地“啊？”了一声，像极了每条胡同、每个小区里都有的那个腼腆的男孩。会因为自己单身而有点小抱怨，而又对自己的生活和理想充满期待。欢快的旋律、简单的歌词、带着京韵的编曲，充满着生活味道、烟火气，满是北京的独特韵味。

　　赵雷说每个城市都有自己的特点和文化，但在他看来北京是一座很有温度的城市，在这里能感受到人与人之间的温暖。“如果有人在街上问我路，离得不远的话，我自己也会恨不得带他过去。”说起北京和成都的异同，赵雷同样觉得成都是个有温度的城市，并且特别强调不是身体感受到的温度，而是情感。赵雷对成都的川剧变脸印象深刻，提起北京则自然而然地想起了相声和京剧。说起吃的时候，他很欢快地说道：“北京duck！”像很多北京男孩一样，他的英语里带着浓浓的京腔。

　　在赵雷第二张专辑《吉姆餐厅》中同样有充满了浓浓回忆的作品。《少年锦时》描绘了一幅幅上世纪末北京的城市图景，是少年时期赵雷所见的真实景象。用赵雷自己的话说就是：“我经历过别人没经历过的，或者别人经历过我没经历过的，都在里面。”赵雷通过这首歌带着听众又回到他少年时春末的五月，脱掉寒冬厚重的衣服，在他那件“忧郁的白衬衫”里面放着自己的第一支香烟。那时的城市里，“还没有咖啡馆和奢侈品商店”。接着，又能想起秋天的时候“柿子树一熟，够我们吃很久”。这个有点羞涩和叛逆的少年，在自己的青春中情窦初开，却不敢告诉那个同样年轻的女孩。少年记忆中最深刻的就是晴朗蓝天下，昂起的头、纯真的笑脸，还有很简单的爱。这样单纯、朴素而美丽的时光，几乎伴随每一个少年。

　　在《无法长大》专辑中的《鼓楼》，赵雷同样打开了人们回忆的闸门。鼓楼本来就是北京重要的地标和符号，其所处的地区也是北京最具代表性和特色的地方。浓厚的生活气息、热闹的街景是许多人们难忘的回忆。这首歌的编曲充满动感，但是声音和歌词交织出的画面却能让人感觉到丝丝的孤独，正如歌里唱的那样，一个孤单的过客路过鼓楼，看着路在堵着。他看着雨后路上渐渐多起来的行人，还有那些或执着或迷惘的文艺青年。然后，这个过客开始唱歌。歌曲中的镜头不停切换，有时过客站在鼓楼上面，看着下面的熙熙攘攘与繁华；有时他倚靠在后海的围栏边，看着喝醉的人们，对着过往说晚安。时而旁观，时而置身其中，这份清冷和热闹，交汇出了许多人的鼓楼记忆。

　　歌曲一开头便是采集的107路无轨电车的报站音，瞬间便把人带入了在电车上摇晃，同时跨过老北京城最繁华地区的情境。这辆电车带着许多人的青春和回忆：多少人在鼓楼开始了自己的梦想，又有多少人在这里结束了自己的梦想。有的人在这里与自己的朋友告别，抑或者错过了最后一班回家的电车。107路经过的宝钞胡同里，有一家馒头店，也是方圆几公里居民们排队半天都要买的“明星店”。

　　赵雷就生活在这座城市中，这个北京男孩用自己的歌追忆着这座城市的过往，记录着现在，还有自己对于这座城市的感受。