“红星闪闪放光彩，红星灿灿暖胸怀，红星是咱工农的心，党的光辉照万代”这首歌熟悉的旋律陪伴着50后到80后的人们成长，可是这首歌的作曲家您知道吗？昨日，在沈阳音乐学院作曲系成立60周年之际，记者有幸采访到了曾经在沈阳音乐学院作曲系学习的傅庚辰老师。

　　每首曲子背后都有许多故事

　　满头银发，目光炯炯有神，虽年近八旬，但依然具有军人的风采，这是看到傅老师时的第一印象。谈起自己的作曲人生，傅老师开玩笑地说道，“我刚开始接触音乐时，连五线谱都不认识，而且我最早学的是小提琴，我也喜欢小提琴，在最初学小提琴一年之后我就做了乐团的首席小提琴手，但是因为手臂发炎，在53年的时候实在是拉不了了，才转行做了作曲”。

　　当谈到傅老师所创作的作品时，许多的故事就一下子涌到了脑海里，傅老师就滔滔不绝地讲了起来，“当时写雷锋那首曲子的时候，我最开始是创作了一首叫《高岩之松》的曲子，为了表达雷锋像高岩上的松树一样不怕风雪的情感”说到这里傅老师还特意唱了两句，“之后我带着曲子到雷锋班去参观，当我看到雷锋所留下的破衣服，捡的破螺丝钉的时候，我就对原来的歌曲动摇了，我觉得雷锋是平凡中的英雄，他不同于董存瑞这样的战斗英雄，于是我冥思苦想了一周终于创作出了现在的《雷锋我们的战友》这首歌”。说到这里傅老师又唱了起来，语调中还包含着当时创作出歌曲时激动的心情。

　　好作品要抓住时代的气质

　　在采访过程中，傅老师说得最多的就是“人民”这个词，也许是作为一位老将军的革命气节，傅老师始终认为“为人民服务是我们作曲家的宗旨，我们所创作出来的曲子必须和时代和人民联系在一起，做到与时代同呼吸，与人民共命运”。

　　对于如何创作出好的作曲，傅老师语重心长地说道，“好的作品都是来源于对生活的体会，就像我所创作的曲子，过程都很辛苦，为创作《地道战》我钻过地道，为创作《雷锋我们的战友》我亲自到雷锋班体验2个月，就是这些生活的体验才让我能够深刻体会到当时的情感，才能创作出符合生活的曲子，因为只有生活才是创作的源泉”。

　　在采访中，傅老师不时地谈到我国著名作曲家聂耳，冼星海，表达了对于两位中国老一辈作曲家的崇敬之情，“为什么聂耳，冼星海具有这样高的地位和影响呢？他们的作品具有这样强的生命力呢？就因为他们将自己的创作与当时中国的抗日战争，与中国的无产阶级工人命运紧密地联系在了一起，亲自去体验当时中国工人，军人的生活，才能成为我国革命歌曲的奠基人”。

　　中国交响乐33年来没有好作品

　　谈到现代作曲界的现状，傅老师沉默了一会儿，然后说道，“在最近的一段时间里，音乐界确实是出现了不少弯路，虽然创作不少，但是能让人们记住的却不多，尤其是中国的交响乐最近33年来一直都没有好的作品出现，有哪一部器乐作品是大家喜欢的，获得大家公认的呢？在建国50周年的大庆的时候，我们就没有挑出来，最后现在一说道交响乐人们想到的都还是《梁祝》，《黄河》，《红旗颂》”。

　　对于产生这种现象的原因，傅老师斩钉截铁地说道，“其根本原因还在于作曲家们的创作思路脱离中国的实际情况。现在有很多作曲家片面地强调作曲的现代技法，一味地追求技法的高超，不要旋律，不要调性，而忘记了我们做出来的曲子是让人民去听的，忘记了联系中国时代的特点，这样的曲子人们是不爱听，更不会传唱，当然也就没有好作品了”。

　　中国作曲要抓住主旋律百花齐放

　　对于中国作曲界的发展，傅老师表示只要我们能够抓住主旋律的话，还是应该允许百花齐放的。对于像龚琳娜的《忐忑》这样的曲子的出现，傅老师表示，“那首歌我听过，她那首歌里有一点的技巧，这些技巧可以赢得一些听众，因为大家觉得很新鲜，很不容易”，说到这里，傅老师还亲自哼了几句，“但是那并不是主流的东西，那样的作品也应该允许人家存在的，因为我们要百花齐放嘛！并不是说一定要什么样的曲调的东西才可以，只要它的形象很生动，大家都喜欢那也是可以的啊”，说到这里傅老师又补充道，“如果要说主旋律的话，那还应该是为人民的，革命化，民主化，大众化的，这样才是我们作曲的主旋律。 （李娜）

　　链接傅庚辰其人

　　傅庚辰，1935年11月出生，曾任中国音乐家协会主席。中国著名作曲家。现为少将、全国政协委员、全国政协科教文卫体委员会副主任，中国文联荣誉委员，国家一级作曲，世界歌曲节评委。代表作品《闪闪的红星》，《地道战》，《毛主席的话儿记心上》，《雷锋我们的战友》等。 12岁参军离开家乡，1948年他被分配在音乐系第三班学习小提琴。中国音乐家协会理事，中国电影音乐学会副会长等职务。参加过辽沈战役、抗美援朝、自卫还击作战。