——记青年琵琶演奏家李跞

　　节目单指向《花木兰》琵琶协奏曲，当碎玉般的琵琶声清越而起，心底深处的一根弦突然被拨动，泪，应声而落。随着乐声起伏，一幅画卷缓缓展开，从闺阁女儿的娇俏到替父从军的纠结，从驰骋疆场的厮杀到边关戍守的熬煎，从胜利凯旋的喜悦到重拾女儿妆的平静，音乐在跌宕起伏地诉说着一个侠骨柔肠的女儿内心的情状：有不让须眉的豪气，又有羞怯温婉的心性。这次第，琵琶已经不再是琵琶，李跞也不再是李跞，琵琶与李跞合二为一，化身成花木兰，在琵琶琴弦上历经了一段故事，书写了一段传奇。

　　《花木兰》本身就是一篇好文章，而李跞演奏的成功之处在于他揉身成琵琶上的句读，声情并茂，荡气回肠。音乐是需要用心来品的，品，旋律才入心。好的音乐，最能打动人。而一首好音乐的呈现，佐之的是演奏者的真诚和用心，情之所至技法已经不那么重要。在这场琵琶硕士毕业独奏音乐会里，无疑，李跞是成功的。从《霸王卸甲》的慷慨悲歌、《虚籁》和《点》的博采慎思、《春蚕》的民族风情到《花木兰》的宏大叙事，曲目选择饱满多姿，深度广度兼顾。无论文武，李跞都控制和处理得恰到好处，激越而不张扬，抒情而内敛，协作而层次分明，纵横捭阖时所向披靡，温情款款时春风化雨，这也恰与李跞的个人气质契合，表现出他对曲目的深刻解读和诠释。

　　人生每个阶段，都是一个句读，一段结束，一程开始，而坚持始终如一。回首与琵琶的缘分，李跞不胜感慨。李跞出生于安徽芜湖一个教育世家。母亲是体操和健美操的老师，李跞的乐感也许正是遗传自他的母亲。5岁时他第一次触摸琵琶，是在潘亚伯先生那里。潘亚伯先生是琵琶世家出身，也是“浦东派”琵琶演奏名家。他对李跞悉心教导，为李跞今后的提高打下坚实的基础。2008年李跞以专业第一的成绩考入南京艺术学院，师从黄光林老师。

　　一个兴趣转变成一个人生选择，需要的是经年的坚持，李跞也不例外。初学琵琶，李跞是好奇多于兴趣。当天真的童年被日日枯燥的指法练习束缚时，他有过委屈和反抗，也因此挨过父母的打，每当提起此他总是充满对父母的感念。李跞坚持下来了，这一坚持，李跞就选择了琵琶专业。这一坚持，李跞就与章红艳教授结缘。这一坚持，李跞就踏上了民乐这条不归路。很多时候，我们常说人生要选择，其实，冥冥中不是你选择人生，而是人生在选择你。

　　2009年，章红艳教授去南京演出，可谓给了李跞“当头棒喝”，他感叹，琵琶原来还可以这样弹。2011年，章红艳教授又到南艺演出，李跞作为协奏被选上。短暂的近距离接触，让李跞毅然决定考章红艳教授的研究生。他“直愣愣”地给章教授发了一封邮件，表达了自己的真诚的愿望。几天后，章教授回复：“尽快来上课。”后来，章教授说她当时排练时，就从李跞眼中看出一份对知识的渴望。就在李跞硕士毕业独奏演出结束后，章教授无限感慨发了一条消息，见证、欣慰，这背后无言的是于岁月的一份坚守，对格调的一种追求。

　　世间事从来最怕的是执著。2011年夏，李跞开始了北京与南京的双城生活。每周五晚上坐一夜的动车到北京，清晨喝两杯浓浓的咖啡，赶去听章教授的指导，下午赶去另外一个地方去上理论课，晚上一夜动车回到南京，就这样坚持了大半年时间。后期，更是定居北京，扎实地复习考研课程。功夫不负有心人， 2012年，李跞以总分第一名的成绩考入中央音乐学院，如愿师从章红艳教授开始了琵琶硕士的专业学习。

　　很多时候，选择是一种惯性。但爱上往往是不经意中的一个节点触动了内心。于李跞而言，从5岁抱起琵琶，学琵琶、练琵琶、考琵琶专业，已经成为一种按部就班的习惯。而真正让他开始爱上琵琶，并全身心投入琵琶却是在考研时，他练习《草原协奏曲》，动听的旋律萦绕耳畔，练着练着他的心突然柔软起来。在那一刻，一如醍醐灌顶，音乐的真谛原来在这里，走心的音乐才能感动自己，感动他人。之后，在章红艳教授的因材施教悉心教导下，他的阳刚气和琵琶的粗粝亦步亦趋，他的温和与琵琶的婉约丝丝入扣。

　　一首乐曲的完整呈现只需要短短的几分钟时间，但这几分钟，凝聚着演奏者台下无数时日的汗水和心血。寒暑来往，春秋几度，琴房、宿舍，都洒满了李跞的汗水。他的刻苦与努力奠定了他的音乐厚度；他的思考与颖悟，纵深了他的音乐深度；跟随章红艳教授的巡演交流，拓展了他的音乐宽度；章教授对音乐品质的捍卫和坚守，锤炼了他的定力和方向。一步一章回，一岁一篇章，李跞用自己的心体悟着岁月赋予自身及音乐的内涵和优雅，在琵琶的净土里，寻找到自己。

　　琵琶延展人生写意文章，李跞在琵琶上句读书写，起承转合。落笔时查阅词典，“跞，英彩、卓越，超越一切” ，赫然入目。

    “一切只是开始！ ”李跞说。