现阶段，各个地区各个学校的音乐课似乎都面临种种考验：有的是“孩子们喜欢音乐但不喜欢音乐课”，有的是音乐课被当作“副业”或直接被主科占据，有的是课外音乐活动代替了课堂教育，教师学生精力都转战到课外艺术活动或校外音乐培训……在种种考验与趋势之中，湖北省武汉市武昌区一直坚持“课堂”为音乐教育主阵地的思路，从45分钟的音乐课堂挖新意、出成果。

    “人人上好音乐课”

    武昌区资深教研员王萍在接受笔者采访时说，武昌区音乐教育最大的特色，就是“人人上好音乐课”，这里的“人人”，既包括教师，也包括学生，力求关注每一个学生、每一个教师、每一节音乐课。实现这个音乐教育特色的关键，来源于严格的音乐教学研究、教学评价和教学管理。王老师介绍说，在具体措施上，可以用“层层递进”来形容音乐课堂的建设：音乐学科教研室对各校的教学研究实现分层管理，分为区、片、校三级教学研究体系，老师们在各个体系中都进行集体研讨、集体学习、集体备课；以“片”为单位，开展每学期每个老师上好一节公开课的活动，每个老师参加每次公开课观摩后必须发表“二加二”的评价意见，即必须对所听的课程发表两条肯定意见和提出两条可行性建议。在“片”的基础上，每学期在区里举行一次全区音乐优质课比赛。在这个基础上，武昌区涌现出了大批优秀教师，有的在全国都有影响。

    此外，武昌区音乐学科还积极参加国家级音乐或综合艺术新课程实验、课程建设等等。王老师说，武昌区教师积极参与了国家艺术课程和教材建设，全国第一本艺术教材、第一节艺术课就诞生在武昌区。教师们还全程参与了湖北教育版艺术课程教材的编订。校——片——区——市——全国，着实是体现了“层层递进”推动课堂教育的思路。

    建成“大课堂”

    在抓好课堂45分钟教学质量之外，武昌区音乐教育还充分利用课外力量来充实课堂教学，课堂教学提高每一个学生音乐素质的基础，课外活动注重补充，建成培养学生音乐特长、开拓视野的另一个“课堂”。王老师介绍说，武昌区实现的课外音乐活动都结合每个学校的师资特点进行，还借助学校所在地的优势开展音乐教学活动。她举例说，武昌实验小学毗邻武汉音乐学院，该校请武汉音乐学院教授给予支持，学校的合唱、舞蹈、管乐等项目都做得很出色；武汉大学附小发挥综合大学的优势，学校合唱与竖笛乐团都很有水平。

    此外，武昌区还推行全区学生人人在课堂上学一件乐器，如竖笛或者口琴，学校在班级开展器乐教学的基础上再组成校级乐团，将班级的课堂拓展成学校课堂。同时，从全区学校选拔优秀学生在区里组成三个团，即舞蹈团、民乐团、合唱团，请专家进行专业指导，形成了班级、校级和区级三个梯级的艺术课外活动层级，建成了一个广阔的音乐大课堂。

    名师工作室实现“传帮带”

    “名师工作室”是武昌区教育的宝贵经验，“张凤霞音乐工作室”就成为音乐学科方面教师互学互助的重要团队，通过“市学带”、“区学带”等方式，形成了优秀教师、优秀课程“传帮带”的教学研究模式。武昌区中山路小学的朱江老师就是名师工作室里的主要成员，她介绍，名师工作室是由特级导师带队，每个月开展一次为时半天的活动，主要内容包括三个方面：首先是研讨课，每位成员都要轮流上一节研讨课，可以针对不同课型。由于音乐名师工作室这个团队主要由中小学音乐教师组成，有的上唱歌课、有的上欣赏课，有的上器乐课，课后开展“说课”、“评课”，都是平时课程的常规课程，不因为要观摩或研讨而搞“高大上”但平时却用不上的课程。活动第二项是工作室成员完成课题工作，根据主课题，各自拟定子课题，并邀请课题专家组来与大家共同审议开题报告，老师们注重的是在日常教学中及时搜集鲜活案例，汇集成课题印证材料。第三项是观摩成员教师所在学校承担的艺术活动展示。如：器乐队、合唱队、舞蹈队等。朱老师强调说，只要是工作室成员参加的各级各类教学比赛活动，其他成员都会全程参与，大家重视的就是工作室提供的这种教学上相互帮扶的传带作用。