大众网记者 周密 烟台报道

　　“偌大的剧院内座无虚席，3小时的演出时间里，全场先后响起二十多次掌声。”这是莫言话剧《鳄鱼》在江苏首演的最佳回应。

　　瞠目结舌，头皮发麻。这是观众对于《鳄鱼》话剧观演后的本能反应。

　　热烈如潮，经久不息。从现场的热烈氛围，逐渐延展至网络上观演短评，《鳄鱼》首演的出圈，让观众、网友、专家、媒体纷纷热论，频频称赞，“这是国内少有的将现实主义内核与魔幻舞台表现完美结合的舞台剧作品，思想性和艺术性都非常高。”

　　缘何话剧《鳄鱼》能实现口碑热度双丰收？

　　“一部好的戏就是人生的一面镜子。”这是在台下全程观演的莫言对于话剧最终呈现的见解与感想。《鳄鱼》是莫言获得诺贝尔文学奖之后的转型之作，构思十余年精心制作而成的一部具有魔幻色彩的长篇话剧剧作。

　　当“莫言式魔幻”遇见“人性欲望深度探讨”，其中的奇妙化学反应也让大众对话剧本身有了更多新的期待。《鳄鱼》分为四幕九场，情节围绕主人公单无惮及其在生日派对上收到的贺礼“鳄鱼”展开。通过一条无限生长的、会说话的鳄鱼，故事挖掘人性深处的秘密，深刻探讨“欲望”这一主题。

　　“老戏骨”演员班底与央华戏剧口碑品质，让话剧的完整呈现有了保证。莫言不吝夸赞：“创作团队在这个剧本的基础上进行了新的创造。每个演员都对各自的角色有深刻的理解，他们的演绎甚至超出了我的想象。”专家大咖纷纷称赞，“在这些优秀演员的演绎下，《鳄鱼》中的各个角色个性鲜明，情感的焦灼、个性的偏执，人性的弱点而无力表现得淋漓尽致。”

　　创作阵容上，话剧《鳄鱼》集结国际化主创团队。作曲家梅林茂为《鳄鱼》带来创作生涯中的首次戏剧原创音乐，法国艺术家菲利克斯·德尚·马可、安东·格朗科恩担任舞美设计，玛缇德·富尔提耶·盖丹为该剧灯光设计，服装则由玛卓兰·芒梭设计。央华戏剧还大胆创新，将电影级别的视觉制作技术应用于戏剧舞台，3D渲染模型技术赋予了鳄鱼更丰满、更立体、更鲜活的生命，打造出前所未有的数字“鳄鱼”形象，并于近日入藏苏州湾数字艺术馆。

　　话剧《鳄鱼》首演火出圈，“内容为王”登顶流，流量的密码在于剧目本身的优质程度。莎士比亚式的精彩对白、富于想象力的戏剧冲突设计、独具特色的“莫言式魔幻”、美轮美奂的舞美效果、淋漓尽致的演绎呈现……这不仅体现出莫言在文学上的深入思考和创新，亦有着深刻的社会现实意义和教育警示作用。

　　近年来，沉浸式剧目演出及其附属文化IP因集艺术表演、互动体验、时尚消费于一身，日渐受到“后浪”热捧，成为都市年轻人的新宠。在新旧动能转换、消费升级的背景下，“沉浸式演出+”模式逐步适应市场经济，加速与城市发展的深度融合，催生出一批面向普通大众、个性化、复合型、体验型的文化产品和文化服务，成为助推城市经济增长、赋能文化高质量发展的新型艺术业态模式。因为一部戏，带火一座城，期待未来能引进、打造更多高质量精品戏剧，让百姓在家门口尽享“诗和远方”。