昨天9时，作曲家朱践耳离开人世，享年95岁。在瑞金医院，先生的亲人和老友与他最后作别。8月9日，先生因脑溢血被送入医院，一直昏迷不醒，太太舒群寸步不离。

　　尊重朱践耳先生生前遗愿，不举办追悼会，也不设灵堂。早在2000年，他就签署遗体捐献协议，用于医学研究。如今他安静地离开，洒脱地与这个世界告别。

　　从未停止过探索

　　昨天11时许，市文联党组书记尤存，市文联主席、画家施大畏，作曲家陆在易，作曲家、上海音乐学院教授叶国辉等前来与先生告别。陆在易说：“我们是忘年交，我跟他没大没小，总是叫他老朱。他是我的良师益友，是我最崇敬的作曲家。他既有《唱支山歌给党听》这样通俗易懂又脍炙人口的作品，还有那么多可以传世的交响乐和管弦乐作品。这是中国音乐的巨大财富，我想，他应该走得很安心。”

　　朱践耳原名朱荣实，在上海长大。21岁时，因为被聂耳的歌曲深深打动，他决意改名“践耳”，他说：“聂耳如果没有走得那么早，他一定是中国的贝多芬。我改名‘践耳’，就是一心想继续走他没走完的路。”1945年，朱践耳赴苏北解放区从事音乐创作和乐团指挥，创作出《打得好》等军乐曲。新中国成立后，朱践耳先后在上海和北京的电影制片厂任作曲，1955年赴莫斯科音乐学院求学，师从巴拉萨年教授。1959年，他的第一首管弦乐作品《节日序曲》在莫斯科首演，并被前苏联国家广播电台作为永久性曲目录音收藏。毕业回国后，朱践耳在上海实验歌剧院任专职作曲，1975年成为上海交响乐团驻团作曲家。

　　朱践耳从年轻时代就有个交响梦，立志写中国的交响曲。然而直到1986年，他64岁时，耗时8年的《第一交响曲》才正式完成。此后20年间，朱践耳创作了10部风格各异的交响乐作品。

　　“他从没停止过探索，永远在关注音乐的新理念、新技巧。他对知识的渴求和创新精神让我非常感动，值得我们一代又一代作曲家学习。”叶国辉说。他还记得自己刚进音乐学院的时候，常常在课堂上见到一位老先生，总是坐在第一排，认真听课。那位老先生就是朱践耳，那时候他已经60多岁，非常有名望了，但如果有专家来讲课，他总是来和年轻人一起听课。

　　去年“上海之春”，施大畏在开幕音乐会上听了朱践耳的《黔岭素描》，非常喜欢。“里面充满对大地的热爱，对人民的深情。他的家国情怀是他创作的动力，也是最打动我们的地方”。施大畏曾与朱践耳谈论过音乐与美术的关系。朱践耳对他说，音乐和美术一样，都是把心里的感觉表达出来，从心灵出发，再回到心灵，这让他印象深刻。

　　每部作品都有特点

　　乐迷项震得知朱践耳去世的消息后说：“今年10月份上海交响乐团还有一场朱践耳作品音乐会，我早已买好票打算去听。”以往先生的音乐会，乐迷们总能见到他和太太舒群坐在观众席上，如今，这一幕再也见不到了。

　　两年前，记者曾到先生位于复兴中路的家中拜访。记得他拿出厚厚的《朱践耳交响曲集》和《朱践耳管弦乐曲集》。那么多乐谱，全是他的手稿，字迹漂亮，一丝不苟。

　　正好翻到唢呐协奏曲《天乐》，舒群说：“他喜欢唢呐，但唢呐与交响乐队很难相融，就像油与水。他却偏要攻坚。一位苏联作曲家听完《天乐》说，这个作品太棒了，只有中国人写得出！”朱践耳的每部交响乐作品都是陈燮阳指挥首演的，他的全部交响曲、管弦乐曲也都由陈燮阳率领上海交响乐团录制成唱片。陈燮阳曾说：“朱践耳每一部作品都有探索和突破。”

　　在创作《第一交响曲》的8年里，朱践耳曾在云南等地采风，交响组曲《黔岭素描》和交响音诗《纳西一奇》的诞生，既有对民族音乐的继承，更充满当代探索。这些作品在当年被许多人认为“怪”，但当地民间音乐家们听了却说：“这是属于我们自己的交响乐！”

　　曾有人说朱践耳一个作品一个样，到老了还不定型。先生回应说，定型就糟了，作品要每个都有特点，每个都有深度，每个都有内容。朱践耳提出：“交响乐作品不能仅限于一时、一事、一地的陈述，而应进一步升华到对生命、人生乃至宇宙的一种哲学思考。”

　　在今年10月21日的“天地人和”音乐会上，《天乐》《黔岭素描》《纳西一奇》，以及先生的《第三交响曲》和《第九交响曲》等作品，都在计划演绎的曲目当中。

　　上海交响乐团团长周平上次去医院探望朱践耳的时候，先生还期待着10月的音乐会，并说想回母校莫斯科柴可夫斯基音乐学院举办音乐会。周平说：“他对音乐的热爱深深的感染着我和乐团的每一个人，这个时代有朱践耳先生是何其幸运。”正在欧洲准备上海交响乐团巡演的指挥家余隆说：“朱老是中国老一辈音乐家的代表人物之一，是中国音乐家的良心。音乐是朱老留给我们最宝贵的财富，而我们也将用音乐来缅怀他，向他致敬！”