日前，笔者受邀观赏中央民族乐团新创民族器乐剧《玄奘西行》内部演出。当晚坐在笔者身边的，是一名年龄不足4岁的小男孩。根据笔者以往欣赏现代舞、戏曲等剧场作品的经验，这个年龄段的孩子很容易在演出过程中坐不住甚至哭闹、嚷着回家。令笔者颇为意外的是，身边这名小男孩竟然从头到尾安安静静地看完了两个多小时的演出，并且看得津津有味。

　　这让笔者开始思考，同样年龄段的孩子在剧场中的迥异表现，除了性格、艺术感受力等个体差异，是否也与演出作品的艺术品种、主题、呈现方式等有关。

　　与话剧、音乐剧等依托具象的语言、唱词表情达意不同，现代舞等作品的主题探索和表达方式往往更为抽象，对欣赏者思维、审美水平的要求更高，其舞台呈现容易让儿童感到困惑，甚至吓到孩子。与影视剧、流行歌曲等主要使用现代视听语言，表现当代人生活、感情不同，戏曲、交响乐、芭蕾舞等带有古典特征的艺术品种常常有着更高的欣赏门槛，那些对这类艺术缺乏了解的观众尤其是儿童观众，看不懂的概率也更高。儿童无法进入作品情境，观看演出成了煎熬，哭闹就在所难免。

　　目前，儿童剧的分龄问题已经有了充分的理论探讨和艺术实践，各年龄段的儿童都可以找到适合自己的作品。但是这并不意味着，除了专为儿童打造的儿童剧，其他艺术样式一律不适合儿童。儿童根据其年龄、兴趣、接受能力等，有欣赏不同种类、风格的作品的权利和可能性。多年来，“高雅艺术进校园”等活动的成果也已证明，只要选择、引导得当，十几岁甚至几岁的孩子，也可以欣赏高雅艺术。具体到某一作品是否适合儿童，创作方、演出方不妨在宣传、售票等环节予以提示，以免引起不必要的麻烦。

　　笔者认为，比起创作方、演出方乃至全社会对有关问题的关注，最应把好儿童艺术欣赏第一关的其实是家长。不能因为剧场中可能有儿童观众，就要求所有作品把恋爱、可能引起模仿的危险动作等元素完全剔除，这既无道理，也不可能实现。家长对子女的了解程度远超其他人，作品适不适合自己家孩子，家长最有发言权，也最应负起责任。

　　对于首演的作品，家长不妨先从宣传资料中了解一下它的主题、表现方式、视听呈现等，看看是否适合儿童；对于已经公演过的作品，则可以搜寻其视频资料、观众反馈等，这往往可以帮助家长做出更准确的判断。家长希望孩子接受艺术熏陶，无疑是好事，但一旦选择了不宜的作品，则不仅孩子无法获益，还会影响到同场观赏的其他人。家长的前期工作不做到位，进了剧场再牢骚满腹，也于事无补了。