1917年2月26日，“正宗迪克西兰爵士乐队”的5名成员来到维克多留声机公司。在那里，他们灌制了世界上第一张爵士乐唱片，其中《马房蓝调》是他们创作的第一首爵士乐剪辑歌曲，这无疑是美国音乐史上重要的时刻。

　　这支爵士乐队包括鼓、短号、长号、铜管和单簧管，他们的演奏中常常穿插以管乐模仿动物叫声的片段。

　　他们的所谓“正宗”爵士乐，是建立在对新奥尔良黑人乐队演奏风格的模仿上的，但也的确发展出了自己的风格。一直以来，从“猫王”埃尔维斯-普雷斯利到泰勒-斯威夫特，白人音乐家采用黑人的唱腔和唱法的行为备受争议，这首《马房蓝调》也曾一度陷入版权纠纷。最终，法官认为这首歌曲品位不佳，谱曲者也是并不懂乐谱的人，所以裁定这支曲子没有版权方，应归属于大众。

　　相较其他流行音乐而言，爵士乐历来充满争议。爵士爱好者之间的激烈争论，始终围绕着这些根本性的问题：什么是爵士乐？爵士乐的基本元素是什么？“爵士”这个词的起源是什么？如今，距离第一首爵士乐歌曲诞生已有一百年之久，这些问题的答案仍然难以捉摸。

　　从词源学角度来说，“爵士乐”一词可以追溯到1860年代，非裔美国人中流行的俚语“jasm”，意即活力、能量。1916年11月14日，新奥尔良《皮卡尤恩时报》的新闻报道第一次用到了“jas　bands”（爵士乐队）。

　　或许，《马房蓝调》有助于解答“什么是爵士乐”这个问题。这首歌曲由三和弦构成12个小节，几乎所有脱胎于非裔美国人音乐传统的蓝调布鲁斯都具有这个特点。歌曲的音调，让人联想到黑人劳动时会唱的歌。它的节奏形式同样源于非洲黑人音乐，这种音乐后来又流行于古巴的舞曲中，体现了欢快的加勒比海风格对新奥尔良音乐的影响。

　　爵士乐中的单簧管、短号和长号，体现了教堂音乐对爵士乐的影响，这种音乐在新奥尔良的内战期间以及之后都十分流行，并且导致新奥尔良一度生产出过量的铜管乐器和木管乐器。

　　尽管“正宗迪克西兰爵士乐队”的成员均为白人，但爵士乐从本质上而言是一种美国黑人音乐。1817年至1843年期间，来自各地的黑人奴隶们在周日聚集于新奥尔良的刚果广场，演奏各自的音乐并互相欣赏交流。1890年以后，由于更严格的种族隔离制度，黑人音乐家只能与黑人音乐家一同演奏交流。这使得黑人音乐的区分度更强、技艺更加精湛，爵士乐也就诞生于这种混合的音乐形式中。

　　究竟是谁发明了爵士乐？可能很难归因于某一个人。“正宗迪克西兰爵士乐队”的短号手声称自己创造了爵士乐，木笛手也作过类似的声明，又有第一个在乐谱中标明“爵士乐”的音乐家说自己才是爵士乐的首创人。关于爵士乐首创者的争议，俨然发展成一场文化内战。

　　与此同时，在相当长时间内，爵士乐因为“品位不佳”而遭受攻击，《纽约时报》在20世纪早期曾持续用大版面渲染爵士乐的危险性，因为它一直被作为风月场所的演奏乐。时至今日，对于爵士乐的攻击仍未止歇，爵士乐不断经历着冲突与妥协、奄奄一息与焕发新生。

　　（摘自上观新闻，谭静雪编译）