1935年5月，《义勇军进行曲》作为电影《风云儿女》的插曲问世，后经由各歌咏团体在国内外场合演唱，这首歌成为国内最流行的抗战歌曲之一，在国际上亦产生了一定的影响力。在传播过程中，《义勇军进行曲》不仅作为声音得到传唱，也作为图像为民众接受。其歌唱场景不仅得到了视觉化的呈现，歌词内容也被绘制成木刻或漫画。

　　抗战时期，国民政府和民间团体鼓励画家以绘画作为宣传工具，动员民众加入抗战队伍。当时中国百姓多不识字，绘画成了一种有效的抗战宣传方式。1938年2月12日《救亡日报》上刊载的黄茅文章指出，绘画能够“强固他们的民族意识……帮助正规军作战，加强最后胜利之信念”。其中木刻画由于本身技术特殊，材料简单，复制便利，大大弥补了抗战时期材料匮乏之缺陷，尤其受到画作者的欢迎。

　　1937年，为了加深民众对于《义勇军进行曲》歌词的理解，高龙生专门绘制连环画《义勇军进行曲图解》加以解释。在《图解》中，第一幅图以扬起的一双手呼吁匍匐在地的“奴隶”站起来，加注歌词“起来!不愿做奴隶的人们”；第二幅以士兵负伤倒地的形象，表现国人以血肉之躯筑成抵御防线的坚毅与决心，配以歌词“把我们的血肉，筑成我们新的长城”；第三幅图中毒蛇将口伸向近处佝偻的人，以此阐发歌词“中华民族到了最危险的时候”；第四幅图中一群人共同朝着敌人的方向怒吼，表现出“每个人被迫着发出最后的吼声”；第五幅图中左、右边的人群分别举起自己左、右手，中间一颗爱心写上“抗战到底”，以表达全国各界团结一致、奋勇抗敌的信念，体现“起来!起来!我们大众一心”的意涵；最后一幅图则以士兵径直冲向敌军大炮的画面，表现“冒着敌人的砲火前进!前进!前进!进!”

　　在另一幅木刻画《义勇军进行曲：救亡的画　救亡的歌》中，不仅为歌词绘制图画，更附上曲谱，将歌词的文本、歌词传达的意象和歌曲的演唱方法一并呈现。如此一来，读者既能够对照歌词曲谱学着唱，又能够借助生动的画面加深对歌词含义的理解，还能够通过画面上描绘的战场上充满尖刀、枪炮、坦克，以及负伤与死亡的情况，对前线抗战情况有一“同情之了解”。

　　当一句歌词从歌曲中抽离出来，成为图像的标题，成为一句口号，则具有更强烈的号召性与呼吁性。歌词“起来，不愿做奴隶的人们”表达出了当时民众普遍的心声——“不做亡国奴”，许多杂志刊载了以此句歌词为标题的木刻画。1936年《创进月刊》5月纪念号封面刊载了一副木刻画，画中人群高举“起来!不愿做奴隶的人们”的旗帜，喊着“五.一!五.三!五.四!五.九!　五.卅!”，群情激昂地向敌人冲去。画面上方翻涌的风暴，象征着紧张的战场形势，也增强了此画的视觉冲击力，引导读者感悟画中人物的爱国热情。

　　为了表现出形势的危急，“吹响的号角”和“高举的右手”也经常被使用。嘉哲在《起来!不愿做奴隶的人们》中，绘制了士兵吹响高声喇叭的形象。号角本身意蕴丰富，“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵”，预示着战场形势的紧急，军队须立即作出迎战准备；若在战场外吹响号角，表明中华民族到了危急存亡之时，所有中国人要立刻团结起来，争取自由与独立。在另一幅木刻画《起来不愿做奴隶的人们》中，人物有力的右手象征着画作者相信自己充满力量，也藉此激励国人。

　　除单幅画作外，还有围绕某句歌词创作的专题画作。比如，在木刻画《不愿做奴隶的人们大家起来》中，既有对义勇军头像和作战状态的细致刻画，亦有对高举“每个中华民族的子孙，都是英勇抗战的战斗员”的抗日群体的赞赏性描绘，还表现出士兵听到捷报后高举双手的喜不自胜。

　　可以看到，《义勇军进行曲》的歌词内容不仅被完整地呈现于木刻画中，其歌词“起来，不愿做奴隶的人们”的意涵也借助各种视觉符号得到阐释，包括“激愤向前的人群”、“起来，不愿做奴隶的人们”的旗帜、“吹响的号角”、“高举的右手”等。《义勇军进行曲》通过声音的视觉化、歌词的图像化，为抗战文化宣传运动提供了诸多象征符号，以此激发民众的救亡热情。在现代中国木刻版画中，作为特定时代产物的歌曲转化成图像并非单一现象。今天，在研究一首歌或一副图时，可以关注声音和图像两个方面的呈现，由此分析其创作的历史语境和象征意涵。

　　(作者为复旦大学历史系研究生。本文据作者在上海音乐学院主办的“中国近现代音乐、音乐人与爱国情怀”学术研讨会上的发言改写)