每当欣赏打击乐作品时，笔者都会惊讶于那些奇妙声音是怎么生成的。8月24日晚，国家大剧院第四届打击乐节开幕音乐会上，笔者终于亲眼见到了那些能够发出奇异音响的物件——马林巴、颤音琴、排鼓、泰国锣、管钟、碰铃、竹子风铃、刮鱼等等，随着音乐会的进行，笔者又将它们与其各自所发出的声音对上了号，这真是一个神奇的过程。

　　音乐会的主角是打击乐独奏家李飚和他的朋友们，包括为人熟知的小提琴家宁峰，还有打击乐手范妮及李飚的弟子们，大提琴家鲁鑫和钢琴家袁芳。这是一个年轻而有活力的组合，他们的配合可谓天衣无缝。就曲目设计看，这场音乐会异常丰富，从简约主义到阿根廷探戈，从中国民族风格到日本民族特色。给笔者印象极其深刻的是上半场李飚独奏奥地利作曲家沃尔夫冈-莱芬德的《跨界》，一部为小军鼓而作的超级炫技性作品，展示了这件打击乐器几乎所有的演奏可能性，李飚完美地完成了这一颇具现代感的作品，随着两支鼓槌的舞动，各种各样意想不到的声音散播，不可遏制的激情随之扑面而来，观众的情绪也被激荡人心的敲击所鼓动。李飚的演奏不仅技巧高超，还带着些许幽默——在演奏末尾，他一度离开舞台让人以为曲终，而后又转回完成最后几记敲击，出人意料。

　　整个音乐会有两部首演作品：爱沙尼亚作曲家阿尔沃-帕尔特的《兄弟》，一首简约风格的乐曲，带来某种静谧的氛围，并富于旋律性；谭盾的《挽歌：六月雪》，以大提琴的悲情演奏象征窦娥，打击乐器作为协奏，含敲击石头、罐头盒以及撕扯纸张的声音。上半场最后一曲是日本作曲家三木稔的《马林巴圣曲》，李飚主奏马林巴，与排鼓等打击乐器一道，释放出无穷的力量，作品总体上给人以神圣仪式的感觉。

　　下半场的既定曲目均为阿根廷作曲家皮亚佐拉的名作——多情的《布宜诺斯艾利斯的四季》，火热的《天使之歌》，粗犷奔放的《鲨鱼》，激情四射的《自由探戈》。宁峰、鲁鑫、袁芳与李飚的颤音琴和打击乐演奏，共同为观众带来一股南美旋风，时而是柔情的，时而狂放的，听众被起伏跌宕的音乐所牵引，沉浸于来自异域的情感世界。下半场开始时，李飚演奏了自己为老师离世而创作的《献给彼得-萨德罗》，在马林巴的轻柔乐音中，流露出深沉的情愫。

　　最后的三首加演曲目也是风格各异，《一步之遥》柔情似水，《一条大河》宽广真挚，《Tico tico》热闹非凡——正是这首巴西风格的乐曲，将音乐会带至火热的高潮，它在全面展示打击乐诱人魅力的同时，也为音乐节带来一个美好的开端。