第三届香港国际音乐节开幕式音乐会，于8月21日，在香港沙田议局大楼一楼大剧院拉开帷幕。来自全国各地的参赛选手，与海内外赶来的音乐精英们济济一堂。

　　开幕音乐会是香港新声国乐团率先奏响《雷电波尔卡》和《大清河畔》。这是一个中西乐器混搭的乐队，如果说二胡与小提琴之间有着弦乐的默契的话，那么，接下来的中外音乐家同台演奏中国作品《平湖秋月》，则让我们耳目一新，不仅感受到高水平的西方演奏家对中国音乐的青睐，同时，也看到了彼此间的心灵沟通与灵性交流。来自葡萄牙的小提琴家伊利沙-席尔瓦是一个具有表演天赋的小提琴家。他身着蓝色丝绸唐装，携同葡萄牙大提琴家安娜-菲格梅娜-席尔瓦与中国民乐手合作。他不断与二胡演奏家进行交流，以生动的表现带入了中国的平湖意境。安娜-菲格梅娜-席尔瓦是他的妹妹，美女美音，强化着中国音乐的感染力。葡萄牙兄妹间微妙的配合，仿佛令人进入美妙的西子湖畔：一轮皓洁秋月，光影与湖水交相辉映，乃“一色湖光万顷秋”的隽咏画面。

　　香港的国际音乐节，是一个集古典、流行、现代、中西融合的大型音乐盛事。丰富性是其最大看点。旅法女高音歌唱家陶英为观众演唱了《唐-帕斯夸勒》中的经典唱段《姑娘的秋波》。抒情色彩浓郁的咏叹调，在声情并茂的演唱中，打动了观众，赢得了掌声。

　　来自民间的六胡琴鲜为人知。演奏家苗笛说，这是他从一张俄罗斯老照片上仿制而来。二胡是两根弦，它是六根弦。而且，声音也比二胡更粗憨浑朴。他演奏的《锣鼓秧歌》渲染着东北的地域色彩和节庆味道。其实，他对音乐的更大贡献，还是他拥有一座私人音乐博物馆，收藏了许多价值连城的犹太人旧物。

　　下半场的《菊花台》是由钢琴、大提琴和二胡的三人组合。原作是周杰伦的，由指挥家陈燮阳改编。陈燮阳认为这是一个能够融合中国乐器和西洋乐器共同演奏的交响曲目。一身红纱裙的巫谢慧艳丽出台。她很抢眼，站着拉二胡，风格独特，仅从舞台上的张扬风格，也与传统二胡的“呻吟”如同冰炭。她在裙摆摇曳间，完成了与大提琴演奏何兰卿、钢琴演奏森丘裕希的默契，将《菊花台》的丰富情境充分展现出来。

　　整场晚会最精彩的还是小提琴家薛苏里的演出。一曲《乌苏里船歌》技惊四座，开启了“最炫中国风”。一条大江，似乎被他扛在了肩上，就那么怡然豪迈地随弦涌荡。那是一种大美，一份大自在的境界。云起云飞，潮起潮落，收放自由。变奏部分更加精彩，彰显出薛苏里的弦上神功，音色始终美得令人心颤。

　　观众爆棚，赢来了一首安可《查尔达什》。匈牙利民间舞蹈既异常优美，又情热似火，那种鼓点般飞快的指法与弓法，令人眼花缭乱，疾速燃烧几近颠狂。曲毕，现场观众似乎猛然醒悟音乐会结束了，掌声与欢呼随即山崩海啸。

　　一场音乐会在高潮中戛然而止，最值得回味。