纪念民族音乐家刘文金专场音乐会举行

　　6月25日晚，由文化部艺术司主办、中央民族乐团承办的《海内外纪念民族音乐家刘文金先生大型专场音乐会》在北京国家大剧院音乐厅上演。时值刘文金先生逝世一周年之际，来自内地、香港、台湾的11位著名指挥家和16位民乐名家到场献演，以表达对这位民族音乐家的深切缅怀。

　　刘文金是当代著名作曲家、指挥家，曾任中央民族乐团团长、艺术总监，中国歌剧舞剧院院长、艺术指导等职。多年来，他创作了民族器乐和其他体裁的音乐作品400余部(首)。他早年创作的《豫北叙事曲》和《三门峡畅想曲》，将二胡演奏艺术推向新的高峰，在海内外产生广泛影响。他的许多曲目久演不衰，成为音乐院校的教材和重大赛事的必选曲目。由于他对民乐发展的突出贡献，他被文化部列为有杰出贡献的艺术家，并接受国务院颁发的荣誉证书和政府特殊津贴。

　　此次音乐会由中央民族乐团团长席强策划并担任艺术总监，精心选择了13首刘文金代表作中的经典篇章，如二胡协奏曲《秋韵》、《雪山塑魂》、《长城随想》，民族管弦乐《茉莉花》、《十面埋伏》、《我的祖国》等。(中国文化报/焦雯)

    人民音乐家刘文金

　　刘文金是当代著名的作曲家、指挥家，曾创作了大量民族器乐和其他体裁音乐作品，大力推动器乐表演艺术的发展，是民乐创作里程碑式的人物。6月27日，他逝世于北京。

　　刘文金先生，这位在中国音乐发展史上最具影响力的作曲家，改变了民族音乐自20世纪60年代以来当代中国民族音乐在艺术创作与表演上的时代化进程。刘文金先生的名字已成为中国现代民乐的一个代表符号。

　　上世纪二三十年代，刘天华先生以他知识分子忧国忧民的音乐创作给我们留下了《病中吟》、《光明行》等一批优秀的代表作品;50年代初民间音乐家华彦钧以苦难的人生吟唱出了《二泉映月》、《听松》等不朽作品;从60年代以来，人民音乐家刘文金先生以他风华正茂的饱满激情书写出了人民当家做主的时代主旋律——《豫北叙事曲》、《三门峡畅想曲》以及在改革开放之初奠定了中国当代民族器乐创作具有里程碑意义的《长城随想曲》。这些作品的诞生，可以说实现了当年刘天华先生所倡导的“发展民族音乐以期与世界音乐并驾齐驱”的音乐理想。这是近一个世纪以来，中国知识分子寻求民族解放、实现民族复兴大业的宏伟目标。刘文金先生以他卓越的才华和强烈的民族自信心，为中国民族音乐树立起了一座永世不可磨灭的丰碑。民族音乐创作的路程，从刘天华、华彦钧到刘文金，这不仅是一个历史的印记，更是一个时代的终结。

　　作为现代民族音乐的代表人，刘文金先生不仅在二胡艺术创作上光彩照人，他也是我国现代民族管弦乐队事业发展的开拓者，他是第一位在改革开放之后由文化部任命的国家艺术院团艺术总监。1988年，时任中央民族乐团团长的刘文金先生以他深厚的民族音乐学养将乐团的事业提升到了一个崭新的高度——由他重新规划、论证、组建的新型中央民族乐团大型管弦乐队开始进行了全面的艺术实践和探索，这也奠定了由他而建设的中央民族乐团与当时彭修文的广播民族乐团、关廼忠的香港中乐团、张式业的济南前卫民族乐团、顾冠仁的上海民族乐团在乐队建设上形成了自己截然不同的风格。他是在一种全新的理念中，借鉴外来科学的手段去丰富改造民族管弦乐队，为民族乐队的科学化、规范化发展开辟了一条新的道路，并成为刘文金风格的管弦乐队模式。

　　这个时期，刘文金不仅自己创作了大量有代表性的作品，而且还委约和引进了一大批国内外作曲家的作品在乐团上演，在提高乐队表演水平、丰富乐团多样性的艺术风格的同时确立了中国大型民族管弦乐队在多声思维写作与表现上的基本形式。在这个阶段，中央民族乐团人才辈出、作品多样，所上演的代表作品有何训田的《达勃河随想曲》，金湘的《塔克拉玛干掠影》组曲，关廼忠的《拉萨行》，日本作曲家三木稔的《松》，阎惠昌的《水之声》，刘星的《云南回忆》、《第一民族交响乐》，李焕之的《汨罗江幻想曲》、饶余燕的《骊山吟》，张小夫的《咏春三章》等，为探索和完善当代民族管弦乐队发展而进行了卓有成效的工作。

　　1988年，刘文金倡导了与中国艺术研究院音乐研究所共同举办“中国民族器乐展演研讨会”，就民乐的继承、改革与创新发展展开了一系列高规格、高水平的研究与实践。通过系列性的音乐会展示，第一次比较全面、系统地在理论上对民乐进行了定位与研究，使民乐创作进入理性思考的同时加以规范性的总结，尤其对开拓民族乐队的科学化训练、提高乐队的艺术表现、强化乐队功能，为现代大型民族管弦乐队的系统性建设又一次奠定了基础。例如对民族器乐的继承，刘文金先生并不是以简单的移植、改良方式去进行革新，而是依据和借鉴传统音乐和乐器在多样性的多声部规律中去探索研究民乐创作与表演，特别是在乐队建设上强调扬长避短，发挥民乐特色为核心。他主张“民族乐队的交响性风格，应该建立在不同乐队体制的多方调整和实验的可能性基础上来进行探索研究”，民族乐队“不能丢掉民族特色的本体内涵而去追求不适合民乐表现的西方式音响风格，应以民族传统特色为主。民乐借鉴西方技法应有度的把握，要根据不同曲体及风格，有目的性地融会贯通”。

　　今天，我们在回顾刘文金先生所创作的400多部作品中看到，在构建中国音乐的新传统时，他一方面大胆吸取外来文化因素，另一方面立足于民族传统，以时代为创新点，广泛挖掘和寻求适合于当代人们审美需求的艺术表达方式，使民乐在新的传承中得到历史性的深化和延续。他的作品不仅音乐亲切感人，还有厚重的人文传统。很多演奏家说，刘先生的作品既好听又好演，而且在技法上还不难掌握。相对于目前一些众多前卫的现代派民乐作品“怎么难听怎么写，怎么不好演奏怎么写”的现象，我们怎么能够使民乐真正在文化历史中去传承呢?对于民乐发展，我们应该理性地去总结刘文金先生一生的创作经验，中国音乐发展应该继承刘文金先生这一宝贵的音乐财富。

　　自20世纪以来，中国音乐无论是以萧友梅提出的“中国国民乐派”、冼星海提出的“中国乐派”，还是当代提出的“中华乐派”，其宗旨都是对中国音乐文化进行历史的继承与发展，而刘文金先生在重塑当代中国民族音乐的文化历史时，是以一种严谨、科学而充满爱国热情的精神去创作和实践，并形成了20世纪具有中国民族音乐学派的管弦乐体系。2009年7月在新中国成立60周年庆典之际，中央民族乐团请刘先生就《江山如此多娇》音乐会创作一部反映改革开放30年来中国民族音乐所取得的辉煌成就的作品，向祖国母亲献上一首时代颂歌——大型民族管弦乐与合唱《我的祖国》就这样应运而生;而《江山颂》在经过重新修改调整后，在中国共产党成立90周年《艰难 辉煌》民族音乐会中成为最具感染力的时代颂歌。这是中国人的伟大历程，是人民音乐家为历史而书写的铿锵大乐。

    今天，中国人民在实现文化复兴的征程中，刘文金先生就是在完成着他所追求的“中国梦”。我们相信，只要有了民族信念，完成民族音乐走向世界的梦想也一定能够实现。(中央民族乐团团长 席强)

    刘文金的《文心雕金》

　　早些年，《豫北叙事曲》、《三门峡畅想曲》、《长城随想》等一批大型民族音乐作品，让许多人认识并记住了作曲家刘文金。这些民族音乐作品使他收获了极高的赞誉：被誉为中国民乐界“自刘天华以来最具代表性的作曲家”;北美中国音乐研究会《CHINESE MUSIC》杂志称刘文金是“中国大陆最具震撼力的作曲家”，并连续载文分析、评论他的民族音乐作品。更令人佩服的是，已逾古稀之年的他从未停下前行的脚步，依然以不懈的艺术追求、矍铄的创作精神，为大众奉上一部又一部高质量、高品位的民族音乐作品。

　　10月13日晚，北京国家大剧院音乐厅内，中央民族乐团《文心雕金》音乐会上，刘文金的8首民族器乐作品——民族管弦乐《我的祖国》，柳琴协奏曲《酒歌》，高音加键笙协奏曲《虹》，二胡协奏曲《秋韵》，唢呐协奏曲《渔樵农耕》，二胡、琵琶双协奏曲《火——彩衣姑娘》，二胡协奏曲《雪山魂塑》，竹笛协奏曲《云》再次以其巨大的音乐魅力，获得了全场如雷般的掌声和一次次的返场请求。

　　由刘文金编曲的民族管弦乐作品《我的祖国》采用了众所周知的同名歌曲《我的祖国》与河北民间乐曲《淘金令》的音乐元素，二者一动一静、相映生辉，其熟悉的旋律以及强大的气场换来全场激动的叫好声。

　　高音加键笙的发音法从传统笙的按孔法改为以按键控制发音，达到省力而不漏气之效，发音灵敏度得以提高。高音加键笙协奏曲《虹》是刘文金于2006年创作的一首36簧笙音乐作品。该曲充分发挥了高音加键笙的优势，既能充分体现笙在音色、技术上的特点，又以融古汇今的双重音乐语言表现出音乐主题。中央民族乐团加键笙演奏者董颖完整地演奏了这部作品，无论是急促的断奏还是绵延的长乐句，听起来似乎都是用一口气吹奏而成。

　　二胡、琵琶双协奏曲《火——彩衣姑娘》改编自二胡套曲《如来梦》。该曲融入了西域的音乐元素，加以二胡与琵琶这两种中国传统乐器，令其音色变幻无穷，风格如梦如幻。当琵琶演奏者于源春以“大珠小珠落玉盘”之声去衔接二胡演奏者卢珊珊的抒情婉转之音，铃铛、铙钹随之规律作响，并辅以中央民族乐团乐队大气磅礴的伴音之时，一幅生动的古典乐舞画卷慢慢幻化而出，曲中炽烈的“火”瞬间点燃了观众热情。

　　《雪山魂塑》是为纪念红军长征胜利70周年而作，为单乐章二胡协奏曲，共分为征途、雪山、战友、朝霞4个部分，其音诗和音画特点给人一种强烈的民族音乐震撼力。该作品不仅巧妙地将中国民歌元素嵌入其中，且把西方作曲技法恰到好处地融化在每个乐音、乐句之中。乐队以模拟神圣的钟声音色开始，强烈的三连音模进音调奏出，二胡的快弓技法充分发挥，磅礴、坚定的气势油然而生。紧接着，急促的短音构成了乐队奋勇前进的行军节奏，拉开了史诗般长征的序幕。二胡演奏家宋飞站在舞台上，以腰间二胡奏出《十送红军》柔情万般的旋律时，温馨而亲切的情绪洒满全场。最后，乐队热烈地奏出陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》的主题音调，二胡则以华彩式的跃动音型，描绘出了红军长征到达陕北时欢快的心情，可谓点睛之笔。

    如果说，《文心雕龙》这部文学理论著作以文字的形式全面总结了齐梁时代以前的美学成果，那么，让人拍案叫绝的《文心雕金》音乐会则以音乐的方式力证了刘文金一直秉承的“力求人文至上，力图雅俗共赏”的创作理念。(中国文化报/张婷)

    刘文金作品录

　　二胡与钢琴《豫北叙事曲》

　　(1959年1983年被评选为“二十世纪华人音乐经典”)

　　二胡与钢琴《三门峡畅想曲》

　　(1960年获“上海之春”新作品奖)

　　民族管弦乐《太行印象》

　　(1964年中央民族乐团在北京首演)

　　民族管弦乐《山村的节日》

　　(1976年1980年由香港中乐团首演)

　　大型民族舞蹈《难忘的泼水节》

　　(1978年为纪念周总理诞辰80周年而作，后改编为民族管弦乐-雪

　　女高音《大海一样的深情》

　　(1978年获全国优秀歌曲奖)

　　民族管弦乐《三十里铺》(陕北民歌主题)(1979年)

　　交响诗《十面埋伏》

　　(1979年琵琶古曲主题与赵咏山合作;1982年香港中乐团首演;2000年由中国广播民族乐团在维也纳金色大厅上演;2003年被香港评选为“二十世纪最受乐迷欢迎的中乐作品”)

　　花腔女高音《北京之夜圆舞曲》

　　女高音《明天》

　　(1980年获文化部创作奖)

　　男高音《黄鹤楼-送孟浩然之广陵》(唐-李白诗)

　　(1981年获文化部创作奖)

　　女高音《祖国—母亲》

　　(1981年获文化部创作奖)

　　女声二重唱《欢迎你，高山族的小阿妹》

　　(1981年获全国民族歌曲征集评奖二等奖)

　　合唱《伐檀》(选自“诗经”)(1982年)

　　二胡协奏曲《长城随想》

　　(1982年“上海之春”首演;1984年获全国第三届音乐作品评奖一等奖;2008年收入“中国当代作曲家曲库”并出版)

　　民族管弦乐《音乐会序曲》

　　(1985年香港中乐团首演)

　　无伴奏合唱《赶牲灵》(陕北民歌主题)(1986年)

　　无伴奏合唱《三十里铺》(陕北民歌主题)(1986年)

　　民族舞剧《长恨歌》(与赵咏山合作，香港舞蹈团上演)(987年)

　　女高音《好将蝴蝶斗春归》(清-郑板桥诗)(1987年)

　　女高音《啊，东方女神》(献给宋庆龄的歌)(1988年)

　　花腔女高音《刮春风》(1989年)

　　二胡协奏曲《秋韵》

　　(1990年台北国乐大赛二胡决赛指定曲目)

　　竹笛协奏曲《鹰之恋》(1990年)

　　民族管弦乐《春风幻想曲》(台湾民谣主题)(1992年)

　　双筝与乐队《沧海赋》

　　(1992年为央视“诗书画”专题而作;后移植为双筝与韩国乐队形式在汉城上演)

　　合唱套曲《法眼宗》(佛教故事《人眼天目》终曲)

　　(1992年台湾普音文化公司委约并录制唱片)

　　合唱与乐队组曲《月音》(佛教故事)

　　(1994年台湾普音文化公司委约并录制唱片)

　　大型歌舞音乐《春潮》

　　(1994年为第四届中国艺术节开幕式而作)

　　二胡协奏曲《洪湖》(根据同名歌剧主题)

　　(1994年委约作品，由宋飞演奏、陈燮阳指挥上海交响乐团录制唱片，为纪念贺龙诞辰由北京交响乐团在人民大会堂首演)

　　合唱套曲《紫金宝衣—大光明藏》(佛教故事九章)

　　(1996年台湾普音公司委约并录制唱片)

　　民族管弦乐《龙乡狂欢节》(199年为香港回归而作)

　　民族管弦乐《茉莉花》

　　(1998年由中央民族乐团在维也纳金色大厅上演;2003年被香港评选为“二十世纪最受乐迷欢迎中乐作品”)

　　民族管弦乐《节日之夜》

　　(1999年台湾实验国乐团征集并首演)

　　无伴奏二胡套曲《如来梦》(佛教故事八首)

　　(2000年台湾普音文化公司委约作品;2002年修订并录制唱片)

　　合唱套曲《风谷原乡》(新禅歌，佛教故事)

　　(2000年台湾普音文化公司委约唱片并录制唱片)

　　坠胡与乐队《中州韵》

　　(2000年台湾实验国乐团委约并首演)

　　京胡、女高音与亚洲民族管弦乐《戏彩》

　　(2002年京剧音乐主题，亚洲乐团先后在汉城、北京、东京等地上演)

　　大型交响合唱套曲《五天银烛辉》(佛教故事，愚溪作词)

　　(2005年2010年由台湾联合交响乐团在台北上演)

　　二胡、琵琶与乐队《火—彩衣姑娘》(2005年)

　　民族管弦乐交响序曲《泰山魂》(2006年)

　　《刘文金二胡作品集》(2006年上海音乐出版社出版)

　　二胡协奏曲《雪山魂塑》

　　(2006年为纪念长征胜利70周年而作;“金钟奖”决赛指定曲目)

　　笙协奏曲《虹》(2006年新加坡华乐团委约并首演)

　　序曲《杨柳青青》(“杨柳青”音画套曲之一)(2007年)

　　唢呐协奏曲《渔樵农耕》(“杨柳青”音画套曲之一)(2007年)

　　筝萧双协奏曲《丹青仙子》(同名作品移植为管弦乐总谱)(2008年)

　　柳琴协奏曲《酒歌》(2009年2月在台北首演)

　　古筝协奏曲《梦幻妈祖》

　　(2009年澳门中乐团委约，为庆祝澳门回归祖国十周年而作)

　　民族管弦乐交响合唱《尼山圣诞曲》

　　(2010年为“首届尼山世界文明论坛”而作)

　　民族管弦乐交响合唱《孔子颂》(2010年)

　　二胡协奏曲《相思梦》(2012年5月5日在台北首演)

　　竹笛协奏曲《云》

　　(2012年5月5日由中央音乐学院在北京音乐厅首演)