“丰碑”一词的含义是高大的石碑，比喻为不朽的、伟大的、具有永恒价值的功业所树立的名垂记载。在中国小提琴教育史和演奏史上，就有这样一块被世人瞩目的丰碑，它“垂名迹于不朽，树风声于没世”，其业绩被后代小提琴家们深深铭记。他就是林耀基，一位伟大的小提琴教育家，一位为世界小提琴艺术做出重要贡献的杰出人物，被人们誉为世界“东方小提琴学派”的伟大先驱者。

　　六年前，林耀基大师在一次突发的疾病中仙逝，噩耗犹如晴天霹雳，令人悲痛，这给正在蓬勃发展的中国小提琴事业带来了沉重打击。还好，几十年来辛勤培育而成的“林耀基小提琴教学体系”早已在中国乃至世界小提琴艺术中扎下了根基，成为了不可替代的历史性丰碑。

　　育人、树人是林大师生前最伟大的业绩。他呕心沥血，数十年如一日，将自己的天才发挥到了极致。他总结、发展了苏联小提琴学派，将其与欧美近代小提琴演奏的艺术精华相融汇，形成了属于他自己的独立且富有特包的小提琴教学法。这种教学法规范而先进，有着非常合理的综合科学性。

　　林耀基

　　自二十世纪从苏联留学回国后（在苏期间师从小提琴教育大师杨凯列维奇），林大师一直担任中央音乐学院的小提琴教授（一段时间任教研室主任）。他一生桃李满天下，教出的学生一批接一批，这些学生均在国际上获得大奖并成为知名演奏家（获奖四十余项），最具代表性的人物有胡坤、薛伟、徐惟玲、柴亮、陈曦、李传韵、杨天娲、谢楠、高参、刘霄等。

　　十年前，武汉音乐学院与林大师合作，开办了一个林耀基小提琴培训基地。此基地成为大师与武汉音乐学院共同合作的艺术“试验田”。基地创立后的几年，大师与他的部分弟子赵新发、陈刚等以及武汉音乐学院小提琴教师朱耀熹、魏景文、李果等人共同努力，坚持科学选材，有的放矢，教出了很多有希望的苗子。

　　十年过去了，斯人已去，留下的是他辛勤播撒的种子。如今，这些种子很多已经成长为参天大树，成为世界小提琴艺术中的栋梁之材。

　　林耀基小提琴培训基地是大师丰碑最好的见证，亦是丰碑之下的延续继承。在林耀基小提琴教学法介入武汉音乐学院教学十周年之际，武汉音乐学院与林耀基中国音乐基金、中国小提琴学会、中央音乐学院、中国音乐学院等单位联合举办了一次纪念活动，于2015年7月1日至7月3日在武汉音乐学院举行。除基地的教师、学生外，还有包括林大师的女儿林蔚女士在内的十余位特邀音乐家。我作为特邀评论家出席了整个活动，激动之余既获得了感想，又受到了教益，可谓感观与精神双丰收。

　　纪念音乐会的感触

　　武汉音乐学院林耀基小提琴培训基地主办的这次纪念活动，以两场“基地学子”音乐会为主项。音乐会集中了一批曾在“基地”受过训练的青年演奏人才，他们有的仍在全国各地的音乐院校中学习，有的已经成为活跃在世界乐坛上的演奏家。这些年轻人无论年纪大小，水平高低，都得到过林大师本人的指导。如今他们有机会以自己的学习成果回报大师、缅怀大师、纪念大师，每个人都感到格外珍惜和荣幸。音乐会上，学生们严肃认真，真挚朴实，以精彩的琴技为他们的导师献上了一份厚礼。

　　7月1日晚音乐会第一个出场的是武汉音乐学院的张纵横，2007年考入武汉音乐学院附中，师从陈刚博士，后又在魏景文老师手下继续学习，现在是武汉音乐学院的本科学生。

　　张纵横是一位技术娴熟、风格大气的演奏人才，当晚他演奏的第一首乐曲是陈刚新创作的无伴奏组曲《春秋》。这是一首技术上很难的乐曲，其中有着伊萨依、巴托克似的处理手法。张纵横的演奏十分洒脱，尽管刚拿到乐谱不久，练习时间很短，但却演奏得很完整，技术“交代”清楚，音乐展开自如。他的先进技术和对音乐的把握能力，已经达到了一个成熟演奏家的水准。

　　接下来他又演奏了维尼亚夫斯基的《浮士德幻想曲》。这首乐曲在中国是一首相对“冷门”的作品，其难度非常高，非常华丽，非常“小提琴”化。张纵横当晚的演奏没有什么技术负担，音乐的表现幅度亦很宽大，给人的感觉是颇有信心。

　　第二个出场的是中央音乐学院附中的王瑞升。他2006年就开始在武汉音乐学院林耀基小提琴培训基地学习，后人中央音乐学院附中，师从童卫东教授。当晚他演奏的是帕格尼尼《二十四首随想曲》第一首和维尼亚夫斯基的《A大调波兰舞曲》。

　　王瑞升的演奏在技术上很流畅，看得出来，像帕格尼尼《第一随想曲》这样的作品，已经基本在他的技术范围掌握内。维尼亚夫斯基《A大调波兰舞曲》他演奏得很华丽，且在熟练程度上略强于第一首乐曲。

　　下一个出场的是武汉音乐学院的伍修霖，她是陈刚老师的学生，音乐会上演奏了萨拉萨蒂的《流浪者之歌》。这个小姑娘的特点是演奏细腻，音包纯净，对作品的整体把握较完整。她也曾数次受到过林大师的指点，2014年还在CCTV钢琴小提琴比赛中荣获少年组“优秀奖”。

　　接着出场的是武汉音乐学院的刘诗羽，她是李果和刘梦恬老师的学生，自2006年起就在林耀基小提琴培训基地随赵新发老师学习，后又去北京继续师从林耀基及其助教谭琴老师。考入武汉音乐学院后，她取得了很多优秀成绩，是一位颇有能力的青年人才。

　　音乐会上，刘诗羽演奏了瓦克斯曼改编的《卡门幻想曲》。这是一首极难的作品，刘诗羽能够在音乐会现场熟练驾驭，足见其基本功之扎实。我在现场观察，刘诗羽在技术上未减任何难度，从头至尾一口气完成，演奏上很有效果。

　　紧跟刘诗羽出场的是中国音乐学院的欧阳志鑫，他演奏了圣一桑的《引子与回旋随想曲》。欧阳志鑫2007年进入林耀基小提琴培训基地学习，师从赵新发老师，2010年考入中国音乐学院附中，现在是金辉教授的学生，在校期间曾多次获得各种奖项。

　　欧阳志鑫的演奏很完整，技术上有把握，音乐表现亦显流畅。演奏时，他能够做到连贯与衔接的适度把握，很多方面显示出了精细的特点。