摘 要：声乐艺术既是人声的艺术，同时又是一门发声的学问。学习者必须运用科学的方法和态度,经过长时间勤奋刻苦的练习，才能掌握歌唱发声的正确方法和基本技巧。在声乐学习的过程中有很多好而科学的发声训练方法，其中“哼鸣练习”和“半声练习”就是其中必不可少的方法。实践证明，通过长时间科学的练习，不但能使学习者较快的掌握正确的歌唱状态，迅速提高和增强学习者的歌唱技术，同时又能使其克服初学声乐的常见毛病等。该文将对“哼鸣”和“半声练习”的概念和训练方法进行详细讲解，并进一步阐述其之间的联系和在声乐发声训练中的重要性。

　　前 言

　　学习声乐艺术的人，都希望能够自己拥有天籁般的嗓音和高超的演唱表演技巧，从而成为一个成功的人声乐器的制造者。然而我们都非常清楚，想要成为一名优秀的歌唱者，拥有美妙的歌声和高超的技艺是非常难的，它不仅需要歌唱者拥有非常好的歌唱天赋和持之以恒的毅力，还必须有一套科学系统的训练方法。 平时我们经常会遇到一些学习者在歌唱时为了追求音量和高音而大声喊叫，这种扯着嗓子缺乏气息支持的喊唱导致他们的喉头严重上提，而且这种扯着嗓子喊唱的声音苍白尖锐，气息不通畅声区不统一，声音缺乏美感，久而久之便使自己的嗓子受到不同程度的损害。这种喊唱到了高音区之后就很难再唱上去了，即使高音喊了上去也是非常的难听毫无质量。

　　那么究竟什么方法才是好而科学的发声训练方法呢？一般来说，大部分声乐发声训练方法都是科学的，而且这些训练方法只要通过正确的练习都是可以达到预期的学习目标。不过在这些训练方法中，“哼鸣”和“半声练习”对于我们每一个声乐学习者来说都是必不可少的。实践证明，学习者通过练习“哼鸣”和“半声练习”不仅能改正学习者一些错误的发声方法，也能快速的提高其演唱发声技巧。尤其对于初学者来说更是重要，通过练习能使他们在学习的道路上少走弯路，对他们打下良好的声乐基础有很大的帮助。

　　一、哼鸣练习

　　在声乐学习中，塑造嗓音和练习掌握发声技巧的手段多种多样，但“哼鸣”作为声乐发声训练的方法之一，无疑是最为声乐学习者推崇和最行之有效的发声训练方法了。“哼鸣可以使音色优美，喉头放松，声音通畅可以帮助我们建立良好的歌唱状态。”“哼鸣”练习无论是对专业歌者、业余歌者或者是中小学生的嗓音训练都有很大的帮助。难怪很多声乐老师都会说：哼鸣的位置就是歌唱的位置，会哼了也就会唱了。由于“哼鸣”的作用并不完全被声乐学习者所熟知，所以往往有很多人忽视了这一嗓音练习的秘诀。也有一部分人认识到了它的重要性，但却并不十分清楚“哼鸣”具体的练习方法，所以我们很有必要对其进行详细的了解。

　　（一）哼鸣的概念

　　哼是我们日常生活中经常见到的动作和发声状态，哼鸣也是我们训练歌唱发声的一种重要方法。日常生活中的哼和歌唱训练时的哼有着许多相同和不同的地方，它们都要身体自然放松，当你心情愉悦身体放松时，才能发出松弛的声音。歌唱发声时“哼鸣”一般可分为两种：分别是“开口哼鸣”和“闭口哼鸣”，其中“闭口哼鸣”是大家在做基础练习中经常用的一种加强歌唱共鸣的方法。

　　哼鸣声音训练时，要求在哼的时候口腔内部保持着半打哈欠的状态，这样能够将喉咙打开，保持喉头稳定，然后用叹气的感觉将声音“叹”到眉心的部位。

　　(二)哼鸣的训练方法

　　哼鸣可分为“开口哼鸣”和“闭口哼鸣”两种，由于不同的歌唱者根据自身的情况选择的哼鸣方式也不相同，所以练习的方法也就各有差异。一般来说，我们在哼鸣时将嘴唇轻轻闭上（嘴唇一定不要用力），颌关节始终是打开的状态，口腔里像含着半口水一样，目的就是要求口腔的绝对放松和打开。另外，“哼鸣”练习同样需要歌唱者积极的歌唱状态、稳定的气息和腔体的充分打开等各方面的配合才能完成。接着缓缓吸入一口气，声音在鼻咽腔内产生共鸣并通过气息的推动慢慢的哼出来，歌唱的声音都应是在气息的支持下流动起来，并通过气息来调节音量的大小和强弱，不能有丝毫气息僵硬的感觉。“哼鸣”练习的第一个音尤其重要，声音不仅要哼出来气息也要叹下去，也就是常说的“边哼边叹”。在整个“哼鸣”过程中喉头的位置要保持稳定，口腔打开，整个过程应一气呵成来完成。

　　“哼鸣”的训练需要注意以下几点内容：

　　1.呼吸状态：正确的“哼鸣”练习，除了要保持适当的口腔状态以外，还要看呼吸的状态是否正确。正确的做法应是在哼鸣之前把身体各个腔体打开，利用胸腹式呼吸法的将气息吸到丹田处略作保持，然后在这个状态的基础上将气息缓缓送到鼻腔中，最后利用鼻腔与气息的密切合作将声音哼出去，达到通畅、空灵、放松的声音效果。

　　2.口腔状态：“哼鸣”练习时一定要把颌关节打开，想象一下口中像含了半口水一样，同时要保持口腔内的放松。面部的状态要双唇微闭、面带微笑、舌根放松。想象着将声音从鼻腔哼出，舌根一定不能紧张。通常情况下在一口气之内由闭口哼鸣慢慢变成开口哼鸣的方法来检验哼鸣是否正确，如果闭口哼鸣和开口哼鸣的声音状态是一样的，则哼鸣状态是正确的。

　　3.喉咙状态：做“哼鸣”练习的时候，喉咙是否打开是“哼鸣”正确与否的关键。因此，练习“哼鸣”时要保持着喉咙打开的状态。具体做法是：保持要半打呵欠的状态，上腭兴奋上提,面带微笑放松下巴与舌根，保持喉头的稳定。练习“哼鸣”时还有一点要把握住，那就是“哼鸣”是“哼”出来的，是气息混合着声音在鼻腔处引起的共鸣,其效果是“通、松、空”的,不能刻意追求声音的亮度和强度。

　　二、半声练习

　　我们常常能听到一些歌唱者在唱歌时，盲目的追求音量和高音，他们错误的认为能唱出很大的音量和很高的音来就是对的，也不管自己是不是大号的嗓子，能不能胜任高音的演唱，一味大声喊叫，声音缺乏美感，久而久之就毁掉了自己本不错的嗓子。遇到这种情况我们该怎么办呢？一般来说通过“半声练习”能从根本上解决这些问题。“半声练习”可以加强声带发声机能的耐力，既能保持声带的健康，又能医治受伤的声带，使其恢复能力。世界著名的戏剧女高音金克-米兰诺在介绍她的声乐学习过程时说,她的老师从不允许她把声音唱得很大,所有的练习都是用半声去唱,久而久之便取得了显著的效果。

　　（一）“半声练习”的概念

　　在意大利美声学派的许多早期声乐著作中，很多都提及到“半声练唱法”（Mezza Voce）。著名男高音歌唱家卡鲁索在录制唐尼采蒂的歌剧《爱的甘醇》中的著名的咏叹调《偷洒一滴泪》的唱片时，全曲均采用这种唱法，取得了非常好的效果。那么究竟什么是“半声练习”呢？“半声练习”即“半声练唱法”，就是用同样的气息状态发出较弱的声音。由于这种声音非常柔和、细腻，所以在一些声乐作品里都需要用半声唱法来表现歌曲的意境。长时间进行“半声练习”不仅不会损伤声带，更对歌唱者气息的控制方面帮助很大。