《三门峡畅想曲》是当代著名作曲家刘文金青年时代的作品，作于1960年。作者采撷了三门峡水库工程中的几个画面，采用回旋曲式结构，描写了三门峡水库的雄伟壮观，刻画了建设者们豪爽的形象，表达了他们崇高的志愿和对未来的憧憬。

　　作者对乐曲写有如下说明：当人们登高展望时，整个三门峡水库的壮观引起了无限广阔的引以自豪的感受，音调激情而高亢。

　　引子，比较辽阔、激昂。在这个引子过程中，要避免过慢、停滞的感觉。

　　第一段富有舞蹈性节奏的主部音调，展现了建设者们愉快豪爽的形象。这段节奏比较鲜明、热烈。所以在演奏过程中，要注意后十六分音符不要太挤。

　　第二段进一步表现了建设者们崇高的志愿和坚定的信心。这段音乐比较富有歌唱性，在演奏#4的过程中，#4的装饰一定要清晰。

　　第三段音调轻松、含蓄，较前面一段稍平缓，作了同主音的调性转换，很有特色。

　　第四段主要表现对于劳动的赞美和对未来的想象。音乐比较优美抒情犹如群舞。这是比较规整的三部曲式。由于采用37弦二胡较为擅长的把位，所以在演奏过程中不要太过于粘滞、苦涩。要尽量使其流畅，同时要注意揉弦的变化，有时揉弦有时不揉，揉与不揉巧妙结合。

　　第五段为小快板，音调时而轻松愉快，时而情绪紧张，表现了劳动的场面。在这一段里出现了较多的跳把，需经过反复的练习才能达到快速、准确。在演奏1、2、3、5这四个音的时候，左手的手形要取中，一三指向外延伸。为了把音乐推向高潮，可以把拨弦的左手去掉，把注意力放在右手，注重运弓的长度和力度。在后面的三连音的演奏中应避免演奏的狭窄与不平均，也就是要表现得宽广均匀而有气魄，一气呵成。要提醒的是，本段最后一个音切勿收得潦草，一定要顺势强收，以确保本段音乐形象的完整性。

　　第六、七段和尾声是主部和第一插部的最后再现，乐曲是热烈地而且是闯入进行的。2的连接很妙，使尾声与全曲浑然一体，自然而流畅。在本段中可以把连线都去掉，这样就加大了音乐的强度，形成了一个渐进增长的势头，一直到有力的结束。

　　第七、《三门峡畅想曲》被誉为二胡与钢琴结合的典范，是二胡艺术发展史上的“里程碑”。