奥古斯汀-杜梅，法国小提琴家、指挥家。他在童年时便得到米尔斯坦、格鲁米欧和谢霖三位大师的青睐，特别是跟随数年的格鲁米欧学习让他尽得大师真传，成为显赫的法比学派传人。他被媒体评价为“完全可以比肩斯特恩、梅纽因的当代巨匠”，特别是他演奏的莫扎特作品被视作“正统的演绎”。《The Strad》杂志则赞扬他为小提琴家伊萨伊，杜穆瓦和格鲁米欧的接班人。

　　11月6日，在杜梅先生与中国爱乐乐团的排练结束之后，我们与大师进行了一次简短的交谈。

　　杜梅先生，您此前已经与中国爱乐乐团有过多次合作，请问在您的感觉中乐团有没有变化？

　　2006年、2008年我都曾经与中国爱乐乐团合作过，几年过去了，我感觉乐团在整体上又有了巨大的进步，比如乐团已经积累了相当的曲目量，而其他方面，乐感、分句以及对音乐的意识，与那个时候相比，已经显得十分成熟了。

　　那您感觉爱乐与欧洲乐团的差距在哪里？

　　我觉得不能用差距这个词来形容。

　　每个乐团都有自己不同的性格和特点，像维也纳爱乐乐团、柏林爱乐乐团，还有意大利、法国都有十分优秀的乐团，因为风格不同那便无从比较。如果只以我的感受，中国爱乐乐团很有歌唱性，在与我合作的乐团中，爱乐乐团已经具备了很高的水准。

　　您指挥的曲目范围局限在古典时期以及浪漫时期的部分作品。那么其他作品呢？例如当代音乐？歌剧？

　　我当然十分喜欢，但每个指挥家都有自己更喜欢和擅长的领域，每个人的精力都是有限的。当然，现在有很多人，好像什么作品都可以上手，但我不行。我只能指挥这些作品。

　　我尤其偏爱德奥作曲家的作品，音乐的传统在那里，那里也有最为核心的东西。莫扎特、贝多芬、舒伯特、布拉姆斯、马勒的音乐，我都十分喜爱。

　　杜梅先生对年轻的音乐家也十分关注，在谈话中他特别提到了拉脱维亚指挥安德里斯-尼尔森斯。

　　“尼尔森斯是个天才，才华横溢，也是现在音乐传统的不二继承者。”

　　有消息柏林爱乐乐团已经将尼尔森斯列为音乐总监的热门人选了。

　　他现在是波士顿交响乐团的总监，他还十分年轻。也许未来会有这个可能性，十年或二十年后，但绝不是现在，尼尔森斯告诉过我，他还不会考虑接手柏林爱乐乐团。

　　年轻小提琴家呢？

　　是的，我听过一个小提琴家，我认为她是一个非常伟大的音乐家，丽萨-巴蒂亚什维利（格鲁吉亚小提琴家，DG的签约艺术家）。

　　乐器对每一位演奏家来说格外重要，一把价值连城的名琴在对演奏家事业最大的肯定，我们最后的话题自然也与这个有关。

　　杜梅大师，能否介绍一下您的乐器？

　　之前我使用的是奥地利小提琴家弗里茨-克莱斯勒曾用过的一把斯特拉迪瓦里。

　　而我现在使用的是一把瓜耐里，它是现在世界上最好的小提琴之一，非常美的音色。维也纳爱乐乐团的首席沃尔夫冈-施耐德汉以及苏联小提琴家列奥尼德-柯岗都曾经使用过它。这把琴已经陪伴我15年了。

　　不过大师此前曾表示并不抵触新琴，“如果我得到了一把不知名的新琴而声音不错，那我当然会用它来演奏。”

　　您知道，最近我们得到了一个消息，比利时布鲁塞尔的铸币局歌剧院乐团即将与其他乐团合并，也就是说，歌剧院将不再拥有自己独立的乐团了。

　　音乐事业的发展与经济有着太大的关系，经济不景气了，乐团的发展肯定受到影响，不过不要灰心，经济发展也是有起有伏，哪一天好了，乐团的好日子也来了。

　　谢谢大师！

　　十分感谢你！

    1949年杜梅生于巴黎，自幼学习音乐，10岁便进入巴黎国立音乐学院。他曾先后跟随米尔斯坦、格鲁米欧等大师学习，他的才华也得到著名小提琴大师谢霖的赏识，曾代替谢霖在南美巡回演出，大获成功。1979年著名指挥卡拉扬先生邀请杜梅与马友友一起在巴黎演奏双重协奏曲后，杜梅便迅速崛起，成为众多乐团争相邀请的对象。

　　与他合作的乐团包括柏林爱乐乐团，新日本爱乐乐团，瑞士罗曼德乐团，阿姆斯特丹皇家音乐厅乐团，法国国家交响乐团，蒙特利尔交响乐团，伦敦交响乐团，洛杉矶爱乐乐团，华沙爱乐乐团、马勒室内乐团等，与他合作的指挥大师包括库特-马舒尔、库特桑德琳、沃尔夫冈-萨瓦利什、克里斯托弗-冯-多纳伊、小泽征尔、夏尔-迪图瓦以及盖纳迪-罗日杰斯特文斯基等。

　　另外他还为DG、EMI管路了多张畅销的专辑。

　　作为指挥家他曾与包括柏林交响乐团、鹿特丹交响乐团、洛桑室内乐团、英国室内乐团、萨尔茨堡小交响乐团等多个乐团有过合作。

　　如今他担任比利时瓦隆皇家室内乐团的音乐总监，并担任布鲁塞尔皇家音乐学院的教授。

　　11月8日，杜梅先生以独奏家、指挥家的双重身份在北京音乐厅与中国爱乐乐团举行一场音乐会，演出的曲目包括：

　　莫扎特

　　小提琴与乐队E大调柔版，K.261

　　A大调第五小提琴协奏曲，K.219

　　贝多芬

　　F大调第八交响曲，作品93