作为年轻一代音乐家中的佼佼者,小提琴家王之炅在自己演奏生涯中跨出的每一步,都引起人们的瞩目。

　　在最近的演出季中,王之炅与华沙爱乐乐团和指挥家安东尼-维特以及约厄-列维的巡演;应邀在著名的琉森音乐节中举办了首演独奏音乐会;与法国卢瓦尔大区管弦乐团在帕斯卡-洛菲的指挥下巡回演出。2013-2014 还有来自日本的邀约,与大阪世纪乐团和NHK交响乐团合作;此外, 她还第一次到河内演出。

　　王之炅拥有非常大的曲目量,在演奏传统曲目之外, 她也致力于研究近现代音乐作品,例如古拜杜丽娜,威尔,鲁托斯拉夫斯基,施尼特克,李盖蒂,勋伯格等人的作品。在2013-2014乐季中,王之炅将首演安娜-索克洛维奇的《即兴喜剧》第三部以及尼克莱-巴丁斯基的《第二小提琴协奏曲》。在举行了第一场与巴黎室内乐团合作的独奏兼指挥音乐会之后,王之炅对这种新的形式产生了极大的兴趣。之后,她又独奏/指挥了莫扎特协奏曲,维瓦尔弟的《四季》,皮亚佐拉的《布宜诺斯艾利斯的四季》等。

　　11月7日和9日，她将分别在上海交响乐团音乐厅和国家大剧院举行独奏音乐会。

　　如何确定这次国内演出的曲目？

　　简约派，近代法国作品，前苏联鬼才加传统德奥，不觉得很有趣吗？我不太喜欢走安全的路线，比如莫扎特开场加一首贝多芬，下半场小品加炫技作品这种相对的安全模式。个性和热情所在是决定曲目的主要因素。

　　你在音乐道路上得到了许多音乐家的帮助，谁给你的影响是最大的，他改变了你的哪些方面？

　　确实有很多大师给予我很多帮助、启发和鼓励。对音乐的态度上Gitlis对我有非常大的影响。并不是说我想和他拉琴的风格一样，而是他那种对待音乐的诚实和勇气。我们现在的年代，拉琴有很多“规矩”，什么作品要怎样拉，否则就是不对的。其实也很好啊，这些事情这些规矩需要有一部分人去做。但是我特别向往人人拉琴都不一样的那个年代。从谱子上来看音乐，而不是先想对与错。Gitlis在冒险这方面给了我很大的鼓励。我想做一个特别“老派”的小提琴家。

　　除此以外，我很喜欢听一些我并不特别喜欢的演奏家。当然啦，能说到喜欢和不喜欢，这些已经毫无疑问都是非常好的音乐家了。我喜欢听，因为有很多想法我不赞同，或者和我想法根本相悖，但是这样却常常能让我有耳目一新的感觉，告诉自己不要墨守成规，心里存着一道模式。每一次演同一首作品都需要一个自我否定的过程，所以这些相悖的想法都能提醒我，从新的角度去看待音乐，也非常有启发性。

　　早前你在莱比锡格万特豪斯音乐厅录制了你的新专辑，介绍一下吧。

　　我的这张专辑里收录了五位“移民作曲家”的作品，包括古拜杜丽娜，施尼特克，盛宗亮等等。为什么选这些作曲家，这和我对音乐的态度有很大的关系。我们总是说风格，德奥风格，法国风格，俄罗斯风格，但是现在有很多音乐家，打个比方说，出生在法国，在美国成长，在德国学习，后来生活在澳大利亚……因为文化的融合，把一种固定风格的概念淡化了，个人特点多了。这非常有趣。我的亲身经历让我很理解这种文化的融合、观念的转变等等。于是想，就让我来说说这些移民们的故事吧。

　　今年年初意大利指挥大师克劳迪奥-阿巴多离我们而去，而你是参与了他一手重新缔造了辉煌的琉森音乐节并与他有过合作的为数不多的中国音乐家之一，聊聊那段经历？

　　除了我自己的独奏音乐会之外，我去了两年的琉森节日乐团，包括巡演，主要原因就是因为指挥是阿巴多。他与其说是排练乐团，不如说是感染和激发团员。有一次阿巴多感冒，没有去走台，晚上要演布鲁克纳第五，于是我们就无人指挥开始走台。那是多么大的编制，但是从开始到中间停下来觉得不需要再走下去那么长的一段时间，没有指挥根本纹丝不乱，这个团里每个人都把乐队当室内乐来演奏。而阿巴多在的时候，你会真心实意的感觉自己愿意把心掏出来，这真的是指挥大师的魅力。

　　你如今在德国、上海两地都担任音乐学院的小提琴老师，两地学生之间的差异是什么？

　　差异很大。德国的学生（并不一定是德国人，也有各国留学生）对音乐了解得多得多，而中国学生则在练琴上努力得多。德国学生一般音乐听得很多，不论现场还是唱片，这方面客观条件也确实更好。有很多音乐上的东西就显得比较自然，也多些想法。但是欧洲学生愿意努力练琴的实在不多，而且很敏感。中国学生主动去了解大量音乐作品的还是少一点。所以这两种学生需要完全不同的方式去引导。

　　小提琴家：王之炅

　　自1998 年后,王之炅屡次成为国内外大赛桂冠的赢得者,这其中包括:1998年梅纽因国际小提琴比赛第一名,这是耶胡迪-梅纽因(Yehudi Menuhin)大师生前所举办的最后一届比赛,王之炅的演奏深受大师本人赏识,受邀与大师亲自指 挥的乐队合作。大师的鼓励,开启她作为一位职业演奏家的生涯;在1998年的中国小提琴比赛中,她成为成年组有史以来最年轻的第一名得主,并同时获得“最佳中国作品演奏奖”;2003年,她又在意大利第22 届里匹策国际小提琴大赛中作为最年轻的决赛者相继囊括了桂冠与三项特别奖。近年来,国内外媒体对王之炅的演奏生涯格外关注并给予很高的评价。权威的《留声机》杂志曾以整版篇幅报 道这位演奏家,乐评人将之誉为“亚洲琴坛不可多得的一颗闪亮新星”。

　　这些年中,王之炅曾分别与法国国家广播交响乐团、里尔交响乐团、北德广播交响乐团、柏林音乐厅管弦乐团、圣彼得堡爱乐乐团、赫尔辛基爱乐乐团、芬兰图尔库交响乐团及上海、北京等地的交响乐团合作。曾与她合作的著名音乐家包括:耶胡迪-梅纽因(Yehudi Menuhin),尤里-泰密卡诺夫(Yuri Temirkanov),克里斯托弗-波彭(Christoph Poppen),吉顿-克莱默(Gidon Kremer),林恩-哈雷尔(Lynn Harrell),马蒂亚斯-巴墨特(Matthias Bamert),奥科-卡姆(Okko Kamu),克里斯蒂安-阿明 (Christian Armingiran),汤沐海,吕嘉,张国勇等。

　　王之炅曾师从著名小提琴演奏家、教育家俞丽拿教授。随后,跟随小提琴大师、柏林爱乐乐团前首席高利亚-巴列夏(Kolja Blacher)在汉堡音乐与戏剧学院(Hochschule fur Musik und Theater Hamburg)及柏林埃斯勒音乐学院 (Hochschule fur Musik Hanns Eisler Berlin)学习,并担任巴列夏教授的助 教,2011年取得独奏家学位(Konzertexamen) 毕业。

　　王之炅现为上海音乐学院管弦系副教授。