作品：D大调第一号小提琴奏鸣曲
作者：路德维希.凡.贝多芬（Ludwig van Beethoven）
演奏：安妮.索菲.穆特（Anne-Sophie.Mutter）
伴奏：Lambert.Orkis
贝多芬一共作有10首小提琴奏鸣曲。这10首奏鸣曲，大致可分为4个部分。作品第十二的3首（第一至第三号），经推定为1795年的作品，多少受莫扎特的影响。OP.23、OP.24的两首（第四、第五）开始呈现出自己独特的光彩。OP.30的3首（第六至八号）是1802年左右的作品，开始往峰巅发展，至第九号达到最顶峰，而第十号则属于贝多芬的后期作品。
贝多芬的这10首小提琴奏鸣曲，在他的室内乐中，较多柔美的气氛，与晚期的弦乐四重奏形成很鲜明的对比。10首以第五号《春天》和第九号《克莱采》最为著名，但《春天》只是给我们提供了柔美和清秀，曲式上相应较为简单，而《克莱采》则为小提琴奏鸣曲之中的杰作。
贝多芬的第一号小提琴奏鸣曲，OP.12.1，D大调，作于1795年。OP.12题献给萨列里 (Autonio Salieri)，这首第一号奏鸣曲共3个乐章：
1.灿烂的快板，D大调奏鸣曲式。这一乐章中的波浪状的演奏处理非常动人：先由钢琴作波浪状伴奏，主旋律变奏改由钢琴后，波浪状伴奏改由小提琴。发展部的前半主要以第一主题的后半旋律，好似大海的波浪的旋律进行了赋格式的处理，处处都可见华丽的和声转换。
2.主题与变奏，流畅的行板，优美朴实的主题衍生出四段变奏曲。
3.快板的回旋曲，D大调，其中有3个主题：第三主题以F大调与回旋主题形成强烈对比，这个第三主题在转调中与第一、二主题形成丰富多变的关系，尾奏中又巧妙地应用各主题的动机及变奏，中途再以降E大调奏出回旋主题，亦颇具风趣。
演奏者简介
安妮.索菲.穆特（Anne-Sophie.Mutter）1963年生于德国莱茵菲尔顿，自幼天资超群，早年曾随赫尼希伯格（福莱的学生）学琴。七岁获全德青少年小提琴比赛第一名，1974年又在另一比赛中获胜。赫尼希伯格逝世后，穆特考入阿伊达.斯托基教授所在的瑞士温特图尔音乐学院，并最终成为斯托基的学生。1976年穆特13岁时，音乐大师赫伯特.冯.卡拉扬在柏林聆听了她的演奏，兴奋异常，当即决定让她参加1977年萨尔斯堡维松艺术节的演奏会，同年又让她在夏季艺术节上演出。第二年2月，穆特有幸在音乐大师卡拉扬指挥下，由柏林爱乐交响乐团协奏，演出莫扎特《G大调协奏曲》，听众为她报以雷鸣股的掌声。数日后，她又在柏林音乐厅再次成功地演出了莫扎特《C大调协奏曲》和《A大调协奏曲》，并录制了她的第一张唱片。1979年获“年度艺术家”奖，并获德国唱片大奖（DeutscherSchallplattenpreis）。此后作为小提琴独奏家和室内乐音乐家，频繁地在欧洲、美国、加拿大等地巡回演出。1990年在伦敦和斯图加特举办了“安妮.索菲.穆特音乐节”，从巴洛克时期到前卫音乐时期，多角度地展示了她的艺术才华。1995年，波兰作曲家彭代雷茨基把作品《第二小提琴协奏曲》献给她，在莱比锡初演，这次演出为她赢得了两个格莱梅奖。穆特在从梅纽因、阿卡多、罗斯特罗波维奇等演奏家身上吸取了学到了许多有益的东西，曾被喻为成当代小提琴界的“女梅纽因”。卡拉扬盛赞穆特为“自青年梅纽因之后最杰出的小提琴天才”。1985年英国伦敦皇家音乐学院授予穆特小提琴金交椅获得者称号，翌年穆特被授命为该院名誉研究员。
