如果我们穿越到200年前去提问这个问题，贝多芬一定会诧异万分，不去现场听难不成躺在自家床上听？不怪乐圣不理解，毕竟音乐自古有之，而录音技术只不过是最近100年来的产物。

　　二十世纪之前，除了各类剧院，音乐传播的载体大概就只剩下纸质乐谱了，即便是在文化繁荣的欧洲，当时的音乐普及程度也相当有限，我猜不会有哪位乐迷买了总谱带回家，一边一目十行的阅览总谱，一边在脑中构思出交响乐团奏出的宏大乐章。因此，若想欣赏到职业音乐家的新作品，只能在吃过晚饭后提着灯笼匆匆赶去剧院。

　　直到十九世纪末爱迪生发明了滚筒留声机，才让音乐欣赏有了另一种可能。

　　后来，音乐载体日新月异，从黑胶到磁带，从激光唱片到数字化的MP3，科技为大众欣赏音乐提供了难以想象的廉价与便利。如今，我们真的可以躺在床上，连上WiFi，畅游在云音乐的汪洋里，连下载的繁琐都可以省去。

　　可是，你还能感受到乐池里扑面涌来的音浪，看得到艺术家情到深处时的热泪吗？

　　漫步在海边，看浪花拍打礁石，海水湛蓝，船帆点点，海鸥在四空盘旋，我们赞叹这良辰美景，匆忙掏出手机，拍照发朋友圈，回家后却又总是感叹自己技术太差，根本没有把这壮丽的海洋拍下来。也许，并不是你的技术太差，而是在照片里闻不到海风的腥涩，感受不到潮湿的水雾，更不用说那一不小心淹过你双脚的浪涌了。

　　观海如斯，音乐同样如此。

　　前段时间，周星驰电影《西游降魔篇》上线，网络上掀起了一阵怀旧之风，回忆起风靡当年的《大话西游》，网友们纷纷感叹说“欠了星爷一张电影票”，这些感叹让我也十分感慨，如果哪位技艺精湛德艺双馨的音乐家离世，我们会在微博上为他点一支蜡烛，却断然不会想到曾亏欠过他一张音乐会票。

　　在音乐系读书时，老师常说，钢琴家的手指经过经年累月的练习之后，爆发力惊人，在某个出其不意的点上甚至可以将琴内的钢弦挣断。我们一脸惊悚，赞叹这手艺如同“胸口碎大石”一般霸气十足，只可惜现实中大部分钢琴家的付出都没有得到应有的回报。我常想，一个钢琴家在大街上敲锣表演“手指断钢弦”，一天下来的收入会不会超过晚上办一场音乐会，倘若这样（而且很有可能是这样），时代就亏欠他们太多了。

　　塑料花的制作工艺越来越精湛，我们却仍然钟情于鲜花。鲜花绽放一次给我们带来的欣喜，远胜于那些可以永葆鲜艳的塑料干花。所以，一定要走进剧院去欣赏音乐，因为免费的视频音频可以无限复制，收费的现场音乐会却是独一无二的。音乐艺术最动人心弦的微妙之处全都隐藏在现场之中。