贝多芬《G大调第16号钢琴奏鸣曲》介绍

　　第十六号钢琴奏鸣曲，G大调，OP.31.1。OP.31的3首奏鸣曲作于1891—1802年。贝多芬的学生车尔尼说过，贝多芬在这时候曾向小提琴家克伦布.霍尔兹说：“我对自己过去的作品并不感到满意，我打算今后朝着另一个新的方向进行。”虽然贝多芬的这段话是否就是指这三首奏鸣曲我们不得而知，但是不管如何，新的东西已在这些作品中萌芽，并大步接近“黎明”和“热情”这确是不容争辩的事实。OP.31未呈献给任何人。

　　《G大调第十六钢琴奏鸣曲》共有三个乐章。

　　第一乐章，活泼的快板，G大调，2/4拍，奏鸣曲式。第一主题是以弱奏轻快奏出的动机和附点节奏的动机所构成。第二主题是B大调明朗的旋律，在低音部反复之后，再转至上声部反复而进入小结尾。展开部是将第一主题用强弱变换的方法进行。再现部先以很强的力度再现第一主题，第二主题回到E大调。尾声用第一主题构成，一面用很多的休止，一面柔和而优雅的结束。

　　第二乐章，温雅的慢板，C大调，9/8拍，三部曲式。第一段是由起自颤音的优美的主题开始，用断奏为之伴奏。中段是降A大调的粗放的主题。尾奏是第一部分主题的延伸。这是拥有甜美柔和表情的乐章，是在贝多芬的徐缓乐章中，唯一含有歌谣风旋律的乐章。

　　第三乐章，稍快板的回旋奏鸣曲式，G大调，2/2拍。这是一首轻快的回旋曲。主要主题以弱的力度柔和的奏出。副主题以D大调出现，不过因为是三连音构成的，旋律的成分稍嫌薄弱。展开部是将主要主题以卡农方法进行，副主题的三连音也在里面一起进行。主要主题第三次是在八度上出现，副主题也以G大调再现。最后，在低音部产生颤音，一面极速地渐强，一面将速度转快，以热烈华丽的音响结束全曲。

　　演奏者介绍：

　　丹尼尔-巴伦博伊姆（Daniel Barenboim）：以色列钢琴家、指挥家。1942年11月15日生于阿根廷的布宜诺斯艾利斯。7岁登台演出，1952年，随父母移居建国不久的以色列之港市特拉维夫。也就是在这一年，父母把他送到了欧洲的音乐之国奥地利，让他在那里接受音乐艺术方面的全面训练。来到奥地利之后，巴伦鲍伊姆进入了著名的萨尔茨堡大学莫扎特音乐学院，在这里，他跟随著名钢琴教授菲舍尔学习钢琴，跟随指挥大师马克维奇学习指挥。两年之后，他又来到法国随著名作曲教授布朗热学习作曲，再过了一年，他又考入了意大利著名的罗马圣切契利亚音乐学院，在这里，他又跟随泽基教授继续深造钢琴和指挥艺术。同年，以皇家爱乐乐团独奏家的身份在英国首次公演。1957年 1月，在L.斯托科夫斯基指挥下，于卡内基大厅演出C.C.普罗科菲耶夫的《第一钢琴协奏曲》。此后，进行了一系列的巡回演出，在澳大利亚、南美、远东、苏联等地与纽约爱乐乐团、柏林爱乐乐团、英国室内乐团等世界著名乐团合作演出，获得世界声誉。1962年后，专门从事指挥，1964～1975年担任英国室内乐团指挥，1975～1989年转任巴黎管弦乐队指挥。1991年担任芝加哥交响乐团首席指挥，1992年任柏林国家歌剧院音乐指导。他还致力于促进中东和平事业。

　　作为一个才华横溢的新一代指挥家，巴伦鲍伊姆的艺术修养是很深厚的，他有着天才的钢琴演奏技艺，同时又深通作曲法和室内乐演奏艺术，再加上他本身所具有的浪漫艺术气质，因此他总能给人以一个敏捷、精干和完好的艺术形象。他的指挥风格细腻、简洁和明快有力，从技术上来说，他的指挥棒技巧准确而有功夫，能够在任何复杂的情况下都牢牢地控制住乐队。他的音乐鉴赏力是十分高雅的，因为他有着多年指挥室内乐团的经验，并以此种形式打下了他牢固的指挥业务根基。此外，他还是一位情感丰富和充满浪漫气息的指挥家，这种天生的特征是与他身上带有的犹太血统紧密相连的。

　　巴伦博伊姆作为现代最有影响的钢琴家之一，他在这方面所具有的意义是十分突出的，多年来，他一直利用指挥之间的空余时间来从事钢琴演奏活动，有时甚至自己边演奏边指挥乐队协奏。他是莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯和肖邦钢琴作品的优秀诠释者，曾经录制过全套莫扎特的钢琴协奏曲及全套贝多芬的钢琴奏鸣曲和协奏曲以及肖邦的全套夜曲及勃拉姆斯等人的许多作品。