贝多芬《G大调第10号钢琴奏鸣曲》介绍

　　第十号钢琴奏鸣曲，G大调，OP.14.2，这首作品在贝多芬的钢琴奏鸣曲中，这部《G大调第十钢琴奏鸣曲》Piano Sonata in G-dur Op.14-2 是最简易的乐曲之一。因为曲调非常优美可爱，所以多半被选为初学者学习用曲。依辛德勒所说，男女两个声部的对话显示得特别明显，而经常被戏称为“夫妻吵架”。

　　共3个乐章：

　　第一乐章，快板，G大调，2/4拍，奏鸣曲式。优美的第一主题是由快乐地来回移动的右手动机，加上左手做简短的对答所组成的。第二主题是以D大调的三度的下行走句奏出，与第一主题一样拥有快乐的表情。展开部较长，首先以g小调出现第一主题，接着是第二主题的发展，然后第一主题的动机移到左手，右手则继续弹奏引导高潮。再现部之后，乐章以第一主题的动机而构成的尾奏来轻轻结束。

　　第二乐章，行板，C大调，2/2拍，变奏曲式。这是贝多芬第一次在钢琴奏鸣曲中用变奏曲形式。主题是很奇特的，有很多的断奏和休止符。第一变奏是左手奏主题，右手则奏还有切分音的对比声部；第二变奏与主题相同，是属于用很多断奏和休止符的怪异的变奏，在后面接着有四小节的经过乐句；第三变奏的音符很细腻，在右手的十六分音符的动态中做主题的变奏，主题变得非常华美。尾声只有六小节，回到主题气氛后，突然的以很强力度结束乐章。

　　第三乐章，极快板的谐谑曲，G大调，3/8拍，回旋曲式。回旋曲主题像跳跃一样的轻快，同时是简单的三部曲式。第一插部主题是e小调，用弱的力度奏出。回旋曲主题再现后，出现缓和的第二插部主题，这部分充满抒情性。回旋曲主题再次再现后，是一段回旋曲主题的发展部分。当三连音奏出时，以G大调出现的新的乐思成为尾奏，最后再一次回想回旋曲主题而结束全曲。

　　演奏者介绍：

　　丹尼尔-巴伦博伊姆（Daniel Barenboim）：以色列钢琴家、指挥家。1942年11月15日生于阿根廷的布宜诺斯艾利斯。7岁登台演出，1952年，随父母移居建国不久的以色列之港市特拉维夫。也就是在这一年，父母把他送到了欧洲的音乐之国奥地利，让他在那里接受音乐艺术方面的全面训练。来到奥地利之后，巴伦鲍伊姆进入了著名的萨尔茨堡大学莫扎特音乐学院，在这里，他跟随著名钢琴教授菲舍尔学习钢琴，跟随指挥大师马克维奇学习指挥。两年之后，他又来到法国随著名作曲教授布朗热学习作曲，再过了一年，他又考入了意大利著名的罗马圣切契利亚音乐学院，在这里，他又跟随泽基教授继续深造钢琴和指挥艺术。同年，以皇家爱乐乐团独奏家的身份在英国首次公演。1957年 1月，在L.斯托科夫斯基指挥下，于卡内基大厅演出C.C.普罗科菲耶夫的《第一钢琴协奏曲》。此后，进行了一系列的巡回演出，在澳大利亚、南美、远东、苏联等地与纽约爱乐乐团、柏林爱乐乐团、英国室内乐团等世界著名乐团合作演出，获得世界声誉。1962年后，专门从事指挥，1964～1975年担任英国室内乐团指挥，1975～1989年转任巴黎管弦乐队指挥。1991年担任芝加哥交响乐团首席指挥，1992年任柏林国家歌剧院音乐指导。他还致力于促进中东和平事业。

　　作为一个才华横溢的新一代指挥家，巴伦鲍伊姆的艺术修养是很深厚的，他有着天才的钢琴演奏技艺，同时又深通作曲法和室内乐演奏艺术，再加上他本身所具有的浪漫艺术气质，因此他总能给人以一个敏捷、精干和完好的艺术形象。他的指挥风格细腻、简洁和明快有力，从技术上来说，他的指挥棒技巧准确而有功夫，能够在任何复杂的情况下都牢牢地控制住乐队。他的音乐鉴赏力是十分高雅的，因为他有着多年指挥室内乐团的经验，并以此种形式打下了他牢固的指挥业务根基。此外，他还是一位情感丰富和充满浪漫气息的指挥家，这种天生的特征是与他身上带有的犹太血统紧密相连的。

　　巴伦博伊姆作为现代最有影响的钢琴家之一，他在这方面所具有的意义是十分突出的，多年来，他一直利用指挥之间的空余时间来从事钢琴演奏活动，有时甚至自己边演奏边指挥乐队协奏。他是莫扎特、贝多芬、勃拉姆斯和肖邦钢琴作品的优秀诠释者，曾经录制过全套莫扎特的钢琴协奏曲及全套贝多芬的钢琴奏鸣曲和协奏曲以及肖邦的全套夜曲及勃拉姆斯等人的许多作品。